（转）李白人生的最后一首诗，写完后乘鲸归去，让人泪湿衣襟
开元十八年，长安。
酒店之内，一人身着白衣，腰佩长剑飘然而入，坐到了靠近窗旁的一张空位子上，那人将佩剑解下放在桌边，随即大声喊道：“小二，来最好的酒！”此时在一个角落里，一位须发尽白的老者正默默的观瞧这个年轻人，看他步履轻盈、清新俊逸，似有神仙之慨，不禁心头暗喜：此人恐非寻常人物，乃是蛟龙出海，鹤鸣九天之才也！那老者正暗自思忖间，忽然见一页诗笺从那人的白袍之中滑出，微风横扫，已然落在了老者的脚畔。那老者随即捡起，心想正好借此诗篇与他相识。此时风和日丽，阳光微醺，但就在老者捡起诗笺的一刹那间，头顶之上似乎是响起了一个炸雷，因为他看到的是这样一首诗：噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！蚕丛及鱼凫，开国何茫然！尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。老者一口气将全诗读完，被彻底震惊了：诗竟然还可以这样写？这文辞瑰丽，天马行空，气势雄浑的大作，实在是让人叹为观止。那老者顾不上初次见面的矜持，匆忙向那年轻人奔去，紧紧的握住他的双手说道：“敢问阁下高姓大名啊？你可是仙人降世临凡，不然怎能写出如此锦绣篇章，这太不可思议了。”那年轻人被突如其来的这一幕惊了一下，随即眼望那篇遗落的诗篇，顿时心生明了，对那老者拱手言道：“蜀人李白，敢问······”那老者应道：“我是太子的宾客贺知章”。没错，这位老者就是“二月春风似剪刀”的作者，一代文坛大咖贺知章，随即二人一见如故，推杯换盏，虽初次相识，却大有故友重逢之谊。如果你是金子，总会发光的！
李白由于被贺知章的赏识和推荐，在长安城中名动一时，他的逆袭之路，这就要开始了！人这一辈子啊，有时候好运来了，你真的是挡都挡不住！由于贺知章的大力扶持，在加上玉真公主的举荐，四十二岁的李白被召入京。唐玄宗接见李白的时候，看见他丰神俊朗，竟然忘记了自己是九五之尊的身份，亲自来迎。后来的事情更是超出了常人的想象：以七宝床赐食，御手调羹以饭之。 这句话的意思就是说，玄宗亲自赐给李白镶满了宝石的坐具，而且还亲自给李白盛饭夹菜，差一点就喂到嘴里了，我们不禁要说：玄宗啊，你这也太不矜持了，你让贵妃看到这一幕会怎么想？
进入京城后，李白自认为平生的理想即将有用武之地了，是如此的快意，但是过了不久，唐玄宗递给李白一支笔，一支粉饰太平，供皇家娱乐的文学之笔。原来，一切都是一场误会！这对于平常人来讲，从一介布衣到皇室的诗文供奉，已经是人生的最高点了。但是李白是什么样的人，是不肯将自己的理想打半点折扣的人。他的目标只有两个：帝王之师或者宰相。而写诗文，那和从前又有何区别？于是李白又开始嗜酒狂饮了。玄宗欲造乐府新词，就召见李白，而此时的李白卧于酒肆之中，酩酊大醉，来到宫殿之上，以水洒面，顷刻之间写了十余章，玄宗颇嘉之。有诏供奉翰林，白犹与饮徒醉于市。——《新唐书》
我们都说伴君如伴虎，李白这种消极怠工的工作态度，简直把玄宗当hello kitty啊！一日，玄宗诗意大发，随即诏李白入宫，为贵妃填词助兴，李白此时仍然宿醉未消，但丝毫不影响他的创作，于是著名的《清平调》三首就出于此：其一：云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。其二：一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。其三：名花倾国两相欢，长得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。这三首诗，句句浓艳，字字瑰丽，醉酒的李白尚能出此佳作，玄宗与贵妃兴致倍增，大是嘉许。可是有何人注意到，在宫廷宴乐的角落里，一只落寞的眼神缓缓低垂，虽然帝王近在眼前，但是理想却相距千里，这样的日子，和以前毫无分别！
名篇不到两年，李白就申请了辞职信，玄宗随后赐金放还。随后李白又写出了一首千古诗篇《宣州谢朓楼饯别校书叔云》：
弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。是啊，对于李白来说，他的梦想虽然破灭了，但是他的人生并没有结束。你们不待见哥，哥还不伺候你们了呢！那就让我纵情山水之间吧，这么逍遥快意的生活，我李白也是心驰神往的！《山中与幽人对酌》，两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。这首诗是李白与一友人喝酒所作，最后两句化用了陶潜抱琴的典故。李白劝说友人道：“我今天喝得有点高，你自己走吧，明天若还想和我喝酒，那就抱着一把琴来。”李白的这种率性和洒脱，足够令人神往。天宝十载，李白在漫游的旅途中与好友岑勋和元丹丘相会，在豪饮之间将自己这多年来被贬的心情宣泄的淋漓尽致，此时的李白，人生进入到了巅峰状态，一首《将进酒》也就呼之欲出了，其中最著名的“天生我材必有用，千金散尽还复来”的千古名句，被多少人奉为座右铭，其余势不绝，堪与日月争辉！
公元762年11月此夜，月华如水，清辉满地。也许是冥冥的指引，李白携着酒来到了采石江畔，他泛舟江上，伫立在船头，看向江面的倒影中，一人白须浸染，面带哀伤。曾经那个意气风发的白衣少年在哪呢？曾经出川时候立下的豪言壮语如今在耳畔缓缓响起。对不起，我的故乡，我再也回不去了，昔日的远大抱负，我终将没有做到。曾经满怀激情的追逐了一生，最后仍旧是两手空空。浮生如梦，人生几何？李白此时高举起手中的酒杯，面对孤悬在天边的明月，于是高吟出他人生最后的绝唱。
《临路歌》
大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。馀风激兮万世，游扶桑兮挂石袂。后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕。
大鹏啊你振动八方，中天摧折啊没有了力气。激荡的馀风啊永传万世，我满怀的壮志啊却无法伸张。后人看到此诗会代代相传，可是孔子已故，谁又能为我这只大鹏鸟的夭折而流泪呢？
李白一曲吟罢，喝下了人生的最后一口酒，他俯瞰浩渺的江面，一时间开始头晕目眩。刹那间，忽见水面翻飞，一头长鲸破水而出，此时流光溢彩，霞气蒸腾，只在一瞬间，那只长鲸已然飞入九天之上，背上站立一位白衣飘飘的少年，手持玉笛，临风而立，一如四十年前与樵夫在山中相识那样顾盼生辉。传奇浪漫一生的李白，理应当以这样的方式谢幕。无关真假，只在真情。
李白，一生追求建功立业，但是却不知道，一切的王侯将相最终都化作了粪土。唯独不朽的诗篇，已经深深的融入了中华儿女们的基因当中，历经千载，依旧堪与天地同辉。李白，总是渴望羽化登仙，修道长生，但是却不知，一个被千秋万代所铭记的人，从不曾真正的死去。所有的理想，所有的抱负，最后都以一种更伟大、更永恒的方式兑现了！人生，至此何憾！大唐，不能没有李白。中国诗词，不能没有李白。李白千古。李白诗文亦千古。
开元十八年，长安。
酒店之内，一人身着白衣，腰佩长剑飘然而入，坐到了靠近窗旁的一张空位子上，那人将佩剑解下放在桌边，随即大声喊道：“小二，来最好的酒！”此时在一个角落里，一位须发尽白的老者正默默的观瞧这个年轻人，看他步履轻盈、清新俊逸，似有神仙之慨，不禁心头暗喜：此人恐非寻常人物，乃是蛟龙出海，鹤鸣九天之才也！那老者正暗自思忖间，忽然见一页诗笺从那人的白袍之中滑出，微风横扫，已然落在了老者的脚畔。那老者随即捡起，心想正好借此诗篇与他相识。此时风和日丽，阳光微醺，但就在老者捡起诗笺的一刹那间，头顶之上似乎是响起了一个炸雷，因为他看到的是这样一首诗：噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！蚕丛及鱼凫，开国何茫然！尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。老者一口气将全诗读完，被彻底震惊了：诗竟然还可以这样写？这文辞瑰丽，天马行空，气势雄浑的大作，实在是让人叹为观止。那老者顾不上初次见面的矜持，匆忙向那年轻人奔去，紧紧的握住他的双手说道：“敢问阁下高姓大名啊？你可是仙人降世临凡，不然怎能写出如此锦绣篇章，这太不可思议了。”那年轻人被突如其来的这一幕惊了一下，随即眼望那篇遗落的诗篇，顿时心生明了，对那老者拱手言道：“蜀人李白，敢问······”那老者应道：“我是太子的宾客贺知章”。没错，这位老者就是“二月春风似剪刀”的作者，一代文坛大咖贺知章，随即二人一见如故，推杯换盏，虽初次相识，却大有故友重逢之谊。如果你是金子，总会发光的！
李白由于被贺知章的赏识和推荐，在长安城中名动一时，他的逆袭之路，这就要开始了！人这一辈子啊，有时候好运来了，你真的是挡都挡不住！由于贺知章的大力扶持，在加上玉真公主的举荐，四十二岁的李白被召入京。唐玄宗接见李白的时候，看见他丰神俊朗，竟然忘记了自己是九五之尊的身份，亲自来迎。后来的事情更是超出了常人的想象：以七宝床赐食，御手调羹以饭之。 这句话的意思就是说，玄宗亲自赐给李白镶满了宝石的坐具，而且还亲自给李白盛饭夹菜，差一点就喂到嘴里了，我们不禁要说：玄宗啊，你这也太不矜持了，你让贵妃看到这一幕会怎么想？
进入京城后，李白自认为平生的理想即将有用武之地了，是如此的快意，但是过了不久，唐玄宗递给李白一支笔，一支粉饰太平，供皇家娱乐的文学之笔。原来，一切都是一场误会！这对于平常人来讲，从一介布衣到皇室的诗文供奉，已经是人生的最高点了。但是李白是什么样的人，是不肯将自己的理想打半点折扣的人。他的目标只有两个：帝王之师或者宰相。而写诗文，那和从前又有何区别？于是李白又开始嗜酒狂饮了。玄宗欲造乐府新词，就召见李白，而此时的李白卧于酒肆之中，酩酊大醉，来到宫殿之上，以水洒面，顷刻之间写了十余章，玄宗颇嘉之。有诏供奉翰林，白犹与饮徒醉于市。——《新唐书》
我们都说伴君如伴虎，李白这种消极怠工的工作态度，简直把玄宗当hello kitty啊！一日，玄宗诗意大发，随即诏李白入宫，为贵妃填词助兴，李白此时仍然宿醉未消，但丝毫不影响他的创作，于是著名的《清平调》三首就出于此：其一：云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。其二：一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。其三：名花倾国两相欢，长得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。这三首诗，句句浓艳，字字瑰丽，醉酒的李白尚能出此佳作，玄宗与贵妃兴致倍增，大是嘉许。可是有何人注意到，在宫廷宴乐的角落里，一只落寞的眼神缓缓低垂，虽然帝王近在眼前，但是理想却相距千里，这样的日子，和以前毫无分别！
名篇不到两年，李白就申请了辞职信，玄宗随后赐金放还。随后李白又写出了一首千古诗篇《宣州谢朓楼饯别校书叔云》：
弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。是啊，对于李白来说，他的梦想虽然破灭了，但是他的人生并没有结束。你们不待见哥，哥还不伺候你们了呢！那就让我纵情山水之间吧，这么逍遥快意的生活，我李白也是心驰神往的！《山中与幽人对酌》，两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。这首诗是李白与一友人喝酒所作，最后两句化用了陶潜抱琴的典故。李白劝说友人道：“我今天喝得有点高，你自己走吧，明天若还想和我喝酒，那就抱着一把琴来。”李白的这种率性和洒脱，足够令人神往。天宝十载，李白在漫游的旅途中与好友岑勋和元丹丘相会，在豪饮之间将自己这多年来被贬的心情宣泄的淋漓尽致，此时的李白，人生进入到了巅峰状态，一首《将进酒》也就呼之欲出了，其中最著名的“天生我材必有用，千金散尽还复来”的千古名句，被多少人奉为座右铭，其余势不绝，堪与日月争辉！
公元762年11月此夜，月华如水，清辉满地。也许是冥冥的指引，李白携着酒来到了采石江畔，他泛舟江上，伫立在船头，看向江面的倒影中，一人白须浸染，面带哀伤。曾经那个意气风发的白衣少年在哪呢？曾经出川时候立下的豪言壮语如今在耳畔缓缓响起。对不起，我的故乡，我再也回不去了，昔日的远大抱负，我终将没有做到。曾经满怀激情的追逐了一生，最后仍旧是两手空空。浮生如梦，人生几何？李白此时高举起手中的酒杯，面对孤悬在天边的明月，于是高吟出他人生最后的绝唱。
《临路歌》
大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。馀风激兮万世，游扶桑兮挂石袂。后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕。
大鹏啊你振动八方，中天摧折啊没有了力气。激荡的馀风啊永传万世，我满怀的壮志啊却无法伸张。后人看到此诗会代代相传，可是孔子已故，谁又能为我这只大鹏鸟的夭折而流泪呢？
李白一曲吟罢，喝下了人生的最后一口酒，他俯瞰浩渺的江面，一时间开始头晕目眩。刹那间，忽见水面翻飞，一头长鲸破水而出，此时流光溢彩，霞气蒸腾，只在一瞬间，那只长鲸已然飞入九天之上，背上站立一位白衣飘飘的少年，手持玉笛，临风而立，一如四十年前与樵夫在山中相识那样顾盼生辉。传奇浪漫一生的李白，理应当以这样的方式谢幕。无关真假，只在真情。
李白，一生追求建功立业，但是却不知道，一切的王侯将相最终都化作了粪土。唯独不朽的诗篇，已经深深的融入了中华儿女们的基因当中，历经千载，依旧堪与天地同辉。李白，总是渴望羽化登仙，修道长生，但是却不知，一个被千秋万代所铭记的人，从不曾真正的死去。所有的理想，所有的抱负，最后都以一种更伟大、更永恒的方式兑现了！人生，至此何憾！大唐，不能没有李白。中国诗词，不能没有李白。李白千古。李白诗文亦千古。
最近对空间的一些想法
越来越觉得画面空间的塑造其实就是遵守某种事先服从的秩序，维护秩序之下的合理性。
秩序首要地、且普遍地根植于现实。现实中如何领会光影，如何理解明暗，严密的画面也就应当如何符合这一秩序。完整的秩序感将使画面空间因为符合「真实」而使人感到亲切，也因此获得心安理得的喜爱。
秩序的实现有不同的路径与不同的心思，由此产生不同的氛围、倾向与情感。这一张对我来说尤为impressive 的点在于它不通过明暗提示空间（墙角），而是通过对空间之物的表达使对画面空间的揣测圆满了。如果不是画者与观者对现实空间共同的心领神会，这样的狡黠就不可能达成。
这种特殊的与现实的会面可以说是吸引我这种纯内容系玩家钻研技术的为数不多的强力动力源之一。更稀有的是，不是所有的空间塑造都能将人引向对「空间」的单纯审视之中。
空间总是存在，可是作为什么存在？如何存在？空间自身是否也有别具一格的重力与形式？前不久我第一次在与物的距离中强烈地感受到空间，我才终于意识到我对空间的了解有多么匮乏。
对现实的共同领会有多么重要也是我近期才意识到的。有一天傍晚坐巴士回家，看到窗外是这样的景象：有很多率性而为的云彩，在漫天的昏暗里独有一块透亮的天空。虽然很奇怪但我确实反应了很久：这就是自然吗。
除了熟悉的体验之外，也许根本就没有什么自然而然的事。陌生的、未知的体验是自然尚未敞开的秘密，同时也为创造留有余地。在已被熟知并被不断重复的秩序之外也有新的秩序在不断生成，本内容系玩家尊称后者为永远滴神，能自己重组、创造秩序的我当头就拜。
越来越觉得画面空间的塑造其实就是遵守某种事先服从的秩序，维护秩序之下的合理性。
秩序首要地、且普遍地根植于现实。现实中如何领会光影，如何理解明暗，严密的画面也就应当如何符合这一秩序。完整的秩序感将使画面空间因为符合「真实」而使人感到亲切，也因此获得心安理得的喜爱。
秩序的实现有不同的路径与不同的心思，由此产生不同的氛围、倾向与情感。这一张对我来说尤为impressive 的点在于它不通过明暗提示空间（墙角），而是通过对空间之物的表达使对画面空间的揣测圆满了。如果不是画者与观者对现实空间共同的心领神会，这样的狡黠就不可能达成。
这种特殊的与现实的会面可以说是吸引我这种纯内容系玩家钻研技术的为数不多的强力动力源之一。更稀有的是，不是所有的空间塑造都能将人引向对「空间」的单纯审视之中。
空间总是存在，可是作为什么存在？如何存在？空间自身是否也有别具一格的重力与形式？前不久我第一次在与物的距离中强烈地感受到空间，我才终于意识到我对空间的了解有多么匮乏。
对现实的共同领会有多么重要也是我近期才意识到的。有一天傍晚坐巴士回家，看到窗外是这样的景象：有很多率性而为的云彩，在漫天的昏暗里独有一块透亮的天空。虽然很奇怪但我确实反应了很久：这就是自然吗。
除了熟悉的体验之外，也许根本就没有什么自然而然的事。陌生的、未知的体验是自然尚未敞开的秘密，同时也为创造留有余地。在已被熟知并被不断重复的秩序之外也有新的秩序在不断生成，本内容系玩家尊称后者为永远滴神，能自己重组、创造秩序的我当头就拜。
#读书# 北野武《北野武的小酒馆》
同样是因为要看他的电影，所以才读了他的书，于是和是枝裕和比起来完全是两种不同的人嘛，所以电影也是两种完全不同的风格。
大概是出于草根，所以才这么率性而为，又或许曾经是漫才演员（日式相声），所以说出来的话又透着几份搞笑，堪称“毒舌”。
你们看看他都说了些什么：
“孩子就是要打”。
“ 死也是有趣的事，至少就知道‘死后会怎样’这个问题的答案了”。
“如果你们认为我的电影晦涩难懂，那对戈达尔和费里尼的电影你们又做何评价呢？”。
“我向往的是那种和现实利益没有半毛钱关系、纯粹为了学问不惜拿自己生命去冒险的活法。”
“不管怎样努力，做不到的事情就是做不到”。
“所谓规矩，从根本上考虑，其实就是为他们着想。”
“语言的死亡，也就是思考的死亡”。
看看他这本小书的目录吧，“生死的问题”“教育的问题”……，搞的好像是哲学书一样，虽然不是，但是比哲学书好读多了。
同样是因为要看他的电影，所以才读了他的书，于是和是枝裕和比起来完全是两种不同的人嘛，所以电影也是两种完全不同的风格。
大概是出于草根，所以才这么率性而为，又或许曾经是漫才演员（日式相声），所以说出来的话又透着几份搞笑，堪称“毒舌”。
你们看看他都说了些什么：
“孩子就是要打”。
“ 死也是有趣的事，至少就知道‘死后会怎样’这个问题的答案了”。
“如果你们认为我的电影晦涩难懂，那对戈达尔和费里尼的电影你们又做何评价呢？”。
“我向往的是那种和现实利益没有半毛钱关系、纯粹为了学问不惜拿自己生命去冒险的活法。”
“不管怎样努力，做不到的事情就是做不到”。
“所谓规矩，从根本上考虑，其实就是为他们着想。”
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