为庆祝中国共产党成立100周年，传承红色基因，6月5日，市青少年宫开展“红领巾心向党，重走长征路”主题活动。少先队员在北京国际鲜花港通过路线浏览方式打卡不同观景点位，模拟过草地、碉堡射击、大炮轰击等场景，从不同角度和层次体验长征路的艰辛。 随后，少先队员在蝴蝶科普馆中制作干花蝶翅画，献礼党的百年华诞。
#北海# 【创业故事】让贝雕重回寻常百姓家
在很多北海人的祖宅中，应该都会挂着一两幅贝雕画。纯黑的镜框，浅青色的底板，衬托着栩栩如生的花鸟虫鱼……
充满质感的贝雕画，就像德高望重的老者，配上中式家具，最是和谐。
然而，随着时代的发展，岁月的变迁，人们对家居风格的选择也越来越多样化。传统贝雕画却很难和现代家居相融，继而市场越来越小。尽管有人不断地求新，作品却仍然厚重，曲高和寡。怎么样让贝雕技艺发扬光大，成为很多贝雕从业者萦绕心间的课题。已经在北海安居乐业10多年的何一夫，就在做着这样的事情，并已初见成效。他所带团队研发的“贝雕系列产品创新开发项目”荣获北海第五届青年创业创新大赛创新创业组二等奖。
被北海吸引，被贝雕征服
图片
“当时是北海最舒服的季节。”
何一夫，原是在甘肃兰州服役的四川小伙儿，转业之后和妻子在兰州打拼。2004年，受亲戚邀请，何一夫来北海游玩。而这一游，他的心就留在了北海。
“当时是北海最舒服的季节。”何一夫告诉记者，2004年11月份，深秋的北方已是一片萧瑟。当他来到北海，惊喜地遇见满目葱绿，一下子就爱上了这个城市。2005年，他将兰州正经营得风生水起的公司转让，举家迁来北海定居。
被北海吸引的何一夫，成为北海人之后，又被北海贝雕征服，一头扎进贝雕行业，“玩”得不亦乐乎。
“我是第一次接触这些东西。我一看，哇！好漂亮！”说起和贝雕的第一次邂逅，何一夫一脸笑意。他说，因为第一眼就爱上了贝雕，所以，2008年，他就转行进入了贝雕行业。从那以后，何一夫对贝雕的认知越来越多，对北海贝雕历史的了解越来越深入。
探创新之路，守传统技艺
“创新，就得不断地去尝试。”
何一夫发现，传统贝雕美则美矣，但题材和表现手法过于陈旧，作品难以融入现代的家居装饰环境。于是，传统贝雕逐渐退出寻常百姓家，成为了极小众收藏品。他认为，北海贝雕这一近60年的传统手工艺，要更平稳地传承，必须要有所突破，想要突破，就必须创新。
于是，2017年，何一夫和朋友合伙，成立了北海喜蛙家居设计有限公司，专注于家居贝雕装饰画、贝壳装置画和礼品贝雕摆件的开发、设计和生产，把“融入现代元素、复兴传统技艺”作为企业发展的源动力，肩负着贝雕技艺的传承与创新使命，成为广西区内为数不多的秉承传统，持守手艺的家居装饰文化企业之一。
“创新，就得不断地去尝试。我们花了一年多的时间去沉淀，一直到2019年，我们公司才有一点起色。”何一夫轻描淡写地说，为了将步子迈得稳，成立公司后，他们并没有急于生产，而是一步一个脚印地去摸索，探寻最适合他们的创新之路。
但放眼全国，从事贝雕工作的人也不是很多，何一夫和股东一起去了义乌、深圳、广州等地考察，发现可借鉴的经验少之又少。
于是，一切靠自己。
欲工其事，先利其器。产品要创新，设备也需要改进。为此，何一夫先后在深圳、广州、上海找了4个厂家，都没有现成的产品符合喜蛙的需求。经过多次沟通和尝试，最终在上海确定了一家工厂愿意接受喜蛙公司定制，并愿意先做出一台样机，再根据试用情况作出修改。
经过数次修改之后，设备终于符合生产要求。
定制了10台设备之后，何一夫又面临上下游配套产品来源的问题。
光是贝雕的主材贝壳，就足够折腾的。目前，北海乃至全国，都没有一个贝壳买卖集散地，只能在全国各地向个体户购买，再零散地运回来，无形中增加了成本。而用来包装贝雕画的边框、背景板等辅料，也无法在北海本地解决。如果在外地买半成品，需要达到一定的量才能成交，不仅要增加购买成本，还会有库存压力。
于是，何一夫一咬牙，买设备！买原材料！自己做！
虽困难重重，但情怀不减
“传承，是蛮有意义的一件事情”
“做产品研发，是蛮困难的一件事情，耗费人力、物力、财力，还有时间。”虽然觉得困难，但何一夫对贝雕的情怀丝毫不减。在传承传统贝雕技艺的同时，他也在不断思考和探索如何围绕贝类产品产业化的问题。他说：“贝壳是很好的一个东西呀，我想把贝类产品产业化，让更多的人参与进来。”
于是，2020年，何一夫带着他的团队，参加了2020“青创杯”北海第五届青年创业创新大赛，以期通过这个大赛，引起政府相关部门及业内人士对贝雕技艺的进一步关注，在北海形成贝雕画的产业链，让做贝雕的人可以一门心思做贝雕，所需的上下游配套产品可以在当地解决，降低成本及精力损耗，更好地将贝雕技艺传承下去，让它像南珠那样熠熠生辉。
图片
果不其然，参加青创大赛之后，喜蛙公司受到许多专家、教授的关注，他们纷纷到喜蛙公司参观，并对何一夫的团队大加赞赏。同时，他们也给出了很好的创业、创新建议，还有教授牵线搭桥，拓宽了喜蛙公司的销售渠道。另外，同行之间也有了更多的交流，增加了商机。
前方的路还很长，但何一夫信心满满。他说：“传承，是蛮有意义的一件事情，我们的初衷是将传统技艺传承下去，这个是我们这代人的责任。并且，我们团队都对这个东西很有情感，没有人打退堂鼓。”
在研发创新产品的同时，喜蛙公司也专门安排三位广西工艺大师带徒弟，培养新一代人才。同时，也参加各种比赛和展会，推介北海贝雕。
经过几年的努力，喜蛙公司已经摘得许多奖项，所获得的奖项涵盖了金、银、铜奖，其中，有省级的，也有国家级的。同时，喜蛙公司已经有两项专利获批。
如今，在创新上，喜蛙公司的产品已经走在行业前列，受到很多业内人士认可。同时，他们通过抖音等媒介，将产品推广。单一个抖音作品，就收获了100万+浏览量，受到数万网点赞。
在何一夫看来，前路不一定会平坦，但却会一片光明。
本台记者
彭芳
图片摄影
彭芳 何一夫
李月皎 王大旭
在很多北海人的祖宅中，应该都会挂着一两幅贝雕画。纯黑的镜框，浅青色的底板，衬托着栩栩如生的花鸟虫鱼……
充满质感的贝雕画，就像德高望重的老者，配上中式家具，最是和谐。
然而，随着时代的发展，岁月的变迁，人们对家居风格的选择也越来越多样化。传统贝雕画却很难和现代家居相融，继而市场越来越小。尽管有人不断地求新，作品却仍然厚重，曲高和寡。怎么样让贝雕技艺发扬光大，成为很多贝雕从业者萦绕心间的课题。已经在北海安居乐业10多年的何一夫，就在做着这样的事情，并已初见成效。他所带团队研发的“贝雕系列产品创新开发项目”荣获北海第五届青年创业创新大赛创新创业组二等奖。
被北海吸引，被贝雕征服
图片
“当时是北海最舒服的季节。”
何一夫，原是在甘肃兰州服役的四川小伙儿，转业之后和妻子在兰州打拼。2004年，受亲戚邀请，何一夫来北海游玩。而这一游，他的心就留在了北海。
“当时是北海最舒服的季节。”何一夫告诉记者，2004年11月份，深秋的北方已是一片萧瑟。当他来到北海，惊喜地遇见满目葱绿，一下子就爱上了这个城市。2005年，他将兰州正经营得风生水起的公司转让，举家迁来北海定居。
被北海吸引的何一夫，成为北海人之后，又被北海贝雕征服，一头扎进贝雕行业，“玩”得不亦乐乎。
“我是第一次接触这些东西。我一看，哇！好漂亮！”说起和贝雕的第一次邂逅，何一夫一脸笑意。他说，因为第一眼就爱上了贝雕，所以，2008年，他就转行进入了贝雕行业。从那以后，何一夫对贝雕的认知越来越多，对北海贝雕历史的了解越来越深入。
探创新之路，守传统技艺
“创新，就得不断地去尝试。”
何一夫发现，传统贝雕美则美矣，但题材和表现手法过于陈旧，作品难以融入现代的家居装饰环境。于是，传统贝雕逐渐退出寻常百姓家，成为了极小众收藏品。他认为，北海贝雕这一近60年的传统手工艺，要更平稳地传承，必须要有所突破，想要突破，就必须创新。
于是，2017年，何一夫和朋友合伙，成立了北海喜蛙家居设计有限公司，专注于家居贝雕装饰画、贝壳装置画和礼品贝雕摆件的开发、设计和生产，把“融入现代元素、复兴传统技艺”作为企业发展的源动力，肩负着贝雕技艺的传承与创新使命，成为广西区内为数不多的秉承传统，持守手艺的家居装饰文化企业之一。
“创新，就得不断地去尝试。我们花了一年多的时间去沉淀，一直到2019年，我们公司才有一点起色。”何一夫轻描淡写地说，为了将步子迈得稳，成立公司后，他们并没有急于生产，而是一步一个脚印地去摸索，探寻最适合他们的创新之路。
但放眼全国，从事贝雕工作的人也不是很多，何一夫和股东一起去了义乌、深圳、广州等地考察，发现可借鉴的经验少之又少。
于是，一切靠自己。
欲工其事，先利其器。产品要创新，设备也需要改进。为此，何一夫先后在深圳、广州、上海找了4个厂家，都没有现成的产品符合喜蛙的需求。经过多次沟通和尝试，最终在上海确定了一家工厂愿意接受喜蛙公司定制，并愿意先做出一台样机，再根据试用情况作出修改。
经过数次修改之后，设备终于符合生产要求。
定制了10台设备之后，何一夫又面临上下游配套产品来源的问题。
光是贝雕的主材贝壳，就足够折腾的。目前，北海乃至全国，都没有一个贝壳买卖集散地，只能在全国各地向个体户购买，再零散地运回来，无形中增加了成本。而用来包装贝雕画的边框、背景板等辅料，也无法在北海本地解决。如果在外地买半成品，需要达到一定的量才能成交，不仅要增加购买成本，还会有库存压力。
于是，何一夫一咬牙，买设备！买原材料！自己做！
虽困难重重，但情怀不减
“传承，是蛮有意义的一件事情”
“做产品研发，是蛮困难的一件事情，耗费人力、物力、财力，还有时间。”虽然觉得困难，但何一夫对贝雕的情怀丝毫不减。在传承传统贝雕技艺的同时，他也在不断思考和探索如何围绕贝类产品产业化的问题。他说：“贝壳是很好的一个东西呀，我想把贝类产品产业化，让更多的人参与进来。”
于是，2020年，何一夫带着他的团队，参加了2020“青创杯”北海第五届青年创业创新大赛，以期通过这个大赛，引起政府相关部门及业内人士对贝雕技艺的进一步关注，在北海形成贝雕画的产业链，让做贝雕的人可以一门心思做贝雕，所需的上下游配套产品可以在当地解决，降低成本及精力损耗，更好地将贝雕技艺传承下去，让它像南珠那样熠熠生辉。
图片
果不其然，参加青创大赛之后，喜蛙公司受到许多专家、教授的关注，他们纷纷到喜蛙公司参观，并对何一夫的团队大加赞赏。同时，他们也给出了很好的创业、创新建议，还有教授牵线搭桥，拓宽了喜蛙公司的销售渠道。另外，同行之间也有了更多的交流，增加了商机。
前方的路还很长，但何一夫信心满满。他说：“传承，是蛮有意义的一件事情，我们的初衷是将传统技艺传承下去，这个是我们这代人的责任。并且，我们团队都对这个东西很有情感，没有人打退堂鼓。”
在研发创新产品的同时，喜蛙公司也专门安排三位广西工艺大师带徒弟，培养新一代人才。同时，也参加各种比赛和展会，推介北海贝雕。
经过几年的努力，喜蛙公司已经摘得许多奖项，所获得的奖项涵盖了金、银、铜奖，其中，有省级的，也有国家级的。同时，喜蛙公司已经有两项专利获批。
如今，在创新上，喜蛙公司的产品已经走在行业前列，受到很多业内人士认可。同时，他们通过抖音等媒介，将产品推广。单一个抖音作品，就收获了100万+浏览量，受到数万网点赞。
在何一夫看来，前路不一定会平坦，但却会一片光明。
本台记者
彭芳
图片摄影
彭芳 何一夫
李月皎 王大旭
旅游诗人槟郎
作者：曹诣
旅游文学，顾名思义就是反映旅游生活的文学，它主要通过对山川风物等自然景观以及文物古迹、风俗民情等人文景观的描绘，抒发旅游者的思想情感和审美情趣。而在我的身边就有着这样一位写旅游诗歌的诗人——我的老师槟郎。
或许你要问，槟郎何许人也？槟郎是一位老师，更是一位诗人。 他是我新诗赏析和旅游文学选修课的老师，初闻槟郎老师大名，源于大一选修了新诗赏析课的舍友口中，舍友描绘的槟郎老师是一个才华横溢又幽默风趣的老师，于是这样一位老师引起了我极大的兴趣和好奇心，所以在大二这学期我如愿选修了槟郎老师的课。槟郎老师上课很有他自己独特的风格，他总是会先介绍自己去旅游欣赏过的风景名胜，还会在课件上向我们展示他当时拍的那些照片，到课程后半段的时候，他就会和我们分享他自己写的旅游诗歌。他也是一位诗人，几乎每天都会有新的作品产生，每天早晨打开朋友圈，都会看到槟郎分享的旅游足迹或新写的诗歌，他对诗歌文学有着无比的热爱和单纯热忱的赤子之心，他在游山玩水中寻找着自己的创作灵感，将自己的所见所闻都用文字描绘出来，每次上课前他都会“抛砖引玉”，带领我们阅读他的诗歌，就这样我们随着槟郎的诗歌，被他带领着，走进旅游文学的大门，也跟着他游世界。
槟郎老师的生活和工作都在南京，所以他有许多关于南京的旅游经历，也留下了不少南京风景名胜的旅游诗歌与心得。开学第一节课就让我印象深刻，槟郎老师给我们放了一首《欢迎来南京》的歌曲，这首歌带着我们走遍了整个南京，“钟山雄，长江涌，明砖圈古城。总统府，中山陵，现代历史风”，仿佛已经置身于南京各处美景，表达了南京对外来人们到来的欢迎。看到作词者是槟郎时，我很是惊讶也很赞叹与佩服，这首歌的歌词通俗易懂但富有诗意，语言优美，配上动听的旋律，让人沉浸于其中，在第一节课上，我就被槟郎的文采深深折服了。
于是怀着崇拜的心情，我去浏览了槟郎的微博和豆瓣以及朋友圈，我觉得他见识很广，去到过很多地方，跑遍了南京的大街小巷，鸡鸣寺、栖霞山、秦淮河、牛首山、爱情隧道、总统府……都留下了他的足迹与诗歌。
我最喜欢的一首是《鸡鸣寺路的樱花》，三月下旬正是樱花盛开的时候，南京鸡鸣寺路两旁的繁茂樱花簇拥在一起显得美丽而热烈，而诗人把那樱花比作娇艳欲滴的少女，在蓝天白云的衬托下显得白如雪，像一朵朵祥云挂在树上，大片大片的，如同白沫的海洋，在槟郎的描述中，樱花的形象跃然于纸上，我的眼前仿佛也出现了那一片花海，好的诗歌总是这样，读完后会让人有身临其境的感觉。每年南京樱花盛开的时候，鸡鸣寺一路都拥堵着慕名前来的游客，可能是樱花过于娇嫩美丽，或者是槟郎对樱花美景的喜爱，以至于忘却了拥挤的烦恼，沉浸于令人心旷神怡的美景中，在诗歌最后，他将自己对鸡鸣寺路樱花的喜爱直白地表达了出来，他的内心依旧如同年轻人一般热情，充满活力。
栖霞山被称为“金陵大一明秀山”，成片成片的枫树以及古栖霞寺是吸引游客的主要原因，槟郎也写过很多有关栖霞山的诗歌《大学时的一次出家》、《栖霞问佛》等，而其中一首《重游栖霞山》写的是他大学时去栖霞山出家未遂，二十五年后重游此地时的所闻所感，槟郎是超凡脱世的，他厌倦于尘世的虚伪与纷争，看透了现实的阴暗丑陋，所以当时有了想要遁入佛门的想法，但在庭院徘徊过后，还是决定将自己的情感寄托在诗歌中。槟郎是个心里有着诗和远方的人，他总是在不断地追求着丰富自己的精神世界，我暗自庆幸于槟郎没有选择出家，否则我们将失去一位幽默风趣文采斐然的老师，今天的我们也不能欣赏到这么多美诗。
南京的爱情隧道在网络走红，吸引了不少情侣慕名前来拍照，但我对于这个隧道的认识只停留在一处荒废的铁轨，两旁是杂草，所以当我看到槟郎写了有关爱情隧道的诗歌时，我抱着好奇心阅读了，槟郎的一首《爱情隧道传奇》是首叙事诗，讲述了一段唯美凄惨的爱情故事，诗中的男女在爱情隧道相遇，后来只有女子到此处怀念亡友，悲伤的女子想在这个美丽的地方结束自己的生命，这时男子出现并救下了她，男子不仅安慰她还给予了她生的希望，使女子获得了重生。这样一条偏僻的铁路在槟郎的笔下却能展开这样一段凄美的爱情故事。槟郎的另一首诗《南京爱情隧道》，读完后，我脑海里浮现出这样一幅画面：一对老夫妻手牵着手，各自站在一条轨道上，一起向前走，走着走着，时光倒转回二十多年前，当他们还是二十出头的小情侣时，也是这样牵着手，肩并肩，岁月渐渐地在他们身上留下不可磨灭的印记，但他们之间的爱始终如一。想来槟郎老师也是非常爱他的妻子的，桃叶渡、爱情隧道、总统府都留下了很多他们的足迹，而这些也都被槟郎记录在了他的诗歌里，这样美好又幸福的爱情当真是令人心生羡慕。
槟郎虽然在南京工作，也十分热爱南京，流连于金陵美景，但他的心中一直记挂着自己的故乡巣州。从他的诗中便可以看出，虽然他身在外地，但是心中却依旧惦念着自己的家乡，或许连他自己都不记得写过多少描绘故乡巣州的诗歌了吧。
油菜花仿佛是槟郎老师对于家乡的一种记忆，他在《故乡的油菜花》中写道“乡村的花，故乡的花，你能给游子以安慰”，他在《油菜花开的乡野》中写道“油菜花开的乡野，我的故乡无比的魅力”，油菜花也许已经成为了槟郎老师情感寄托的对象，每当看到油菜花，他都会想起自己的故乡，会想起过去的农村生活。
他的另一首诗歌《故乡被拆迁》中写道“在异域的人，总多一份充实。现场之外还有故乡，弥漫着另一个世界的影像”，对于每一个游子而言，故乡是心灵的慰藉，是能够给自己安慰的地方，但后来故乡被拆迁，村舍被拆毁，农田也被推平，就这样，故乡不再是槟郎记忆中的模样，尽管非常不舍，但槟郎也不得不屈服于现实，这是多么的无奈啊，故乡的风貌已经改变，家乡虽然还在，但却再也不是那个熟悉的故乡了，从前美好的回忆成为了过去的篇章，很多承载着槟郎儿时回忆的环境都不复存在了，物是人非，只能永久地封存在记忆中。
通过这门旅游文学课，我对旅游文学更加的了解，也对槟郎老师更加的欣赏与敬佩，他是一位拥有无限魅力的宝藏诗人，他放浪形骸于山水之间，赏玩着各地美景，体味着人生的千姿百态，记录着他看到的景色。他的人生离不开旅游，更离不开诗歌。每每阅读他的旅游诗歌，总会产生也想去诗中他所描绘的地方走走看看的想法，想来也是因为槟郎老师和旅游文学的魅力。
2020-12-25
作者：曹诣
旅游文学，顾名思义就是反映旅游生活的文学，它主要通过对山川风物等自然景观以及文物古迹、风俗民情等人文景观的描绘，抒发旅游者的思想情感和审美情趣。而在我的身边就有着这样一位写旅游诗歌的诗人——我的老师槟郎。
或许你要问，槟郎何许人也？槟郎是一位老师，更是一位诗人。 他是我新诗赏析和旅游文学选修课的老师，初闻槟郎老师大名，源于大一选修了新诗赏析课的舍友口中，舍友描绘的槟郎老师是一个才华横溢又幽默风趣的老师，于是这样一位老师引起了我极大的兴趣和好奇心，所以在大二这学期我如愿选修了槟郎老师的课。槟郎老师上课很有他自己独特的风格，他总是会先介绍自己去旅游欣赏过的风景名胜，还会在课件上向我们展示他当时拍的那些照片，到课程后半段的时候，他就会和我们分享他自己写的旅游诗歌。他也是一位诗人，几乎每天都会有新的作品产生，每天早晨打开朋友圈，都会看到槟郎分享的旅游足迹或新写的诗歌，他对诗歌文学有着无比的热爱和单纯热忱的赤子之心，他在游山玩水中寻找着自己的创作灵感，将自己的所见所闻都用文字描绘出来，每次上课前他都会“抛砖引玉”，带领我们阅读他的诗歌，就这样我们随着槟郎的诗歌，被他带领着，走进旅游文学的大门，也跟着他游世界。
槟郎老师的生活和工作都在南京，所以他有许多关于南京的旅游经历，也留下了不少南京风景名胜的旅游诗歌与心得。开学第一节课就让我印象深刻，槟郎老师给我们放了一首《欢迎来南京》的歌曲，这首歌带着我们走遍了整个南京，“钟山雄，长江涌，明砖圈古城。总统府，中山陵，现代历史风”，仿佛已经置身于南京各处美景，表达了南京对外来人们到来的欢迎。看到作词者是槟郎时，我很是惊讶也很赞叹与佩服，这首歌的歌词通俗易懂但富有诗意，语言优美，配上动听的旋律，让人沉浸于其中，在第一节课上，我就被槟郎的文采深深折服了。
于是怀着崇拜的心情，我去浏览了槟郎的微博和豆瓣以及朋友圈，我觉得他见识很广，去到过很多地方，跑遍了南京的大街小巷，鸡鸣寺、栖霞山、秦淮河、牛首山、爱情隧道、总统府……都留下了他的足迹与诗歌。
我最喜欢的一首是《鸡鸣寺路的樱花》，三月下旬正是樱花盛开的时候，南京鸡鸣寺路两旁的繁茂樱花簇拥在一起显得美丽而热烈，而诗人把那樱花比作娇艳欲滴的少女，在蓝天白云的衬托下显得白如雪，像一朵朵祥云挂在树上，大片大片的，如同白沫的海洋，在槟郎的描述中，樱花的形象跃然于纸上，我的眼前仿佛也出现了那一片花海，好的诗歌总是这样，读完后会让人有身临其境的感觉。每年南京樱花盛开的时候，鸡鸣寺一路都拥堵着慕名前来的游客，可能是樱花过于娇嫩美丽，或者是槟郎对樱花美景的喜爱，以至于忘却了拥挤的烦恼，沉浸于令人心旷神怡的美景中，在诗歌最后，他将自己对鸡鸣寺路樱花的喜爱直白地表达了出来，他的内心依旧如同年轻人一般热情，充满活力。
栖霞山被称为“金陵大一明秀山”，成片成片的枫树以及古栖霞寺是吸引游客的主要原因，槟郎也写过很多有关栖霞山的诗歌《大学时的一次出家》、《栖霞问佛》等，而其中一首《重游栖霞山》写的是他大学时去栖霞山出家未遂，二十五年后重游此地时的所闻所感，槟郎是超凡脱世的，他厌倦于尘世的虚伪与纷争，看透了现实的阴暗丑陋，所以当时有了想要遁入佛门的想法，但在庭院徘徊过后，还是决定将自己的情感寄托在诗歌中。槟郎是个心里有着诗和远方的人，他总是在不断地追求着丰富自己的精神世界，我暗自庆幸于槟郎没有选择出家，否则我们将失去一位幽默风趣文采斐然的老师，今天的我们也不能欣赏到这么多美诗。
南京的爱情隧道在网络走红，吸引了不少情侣慕名前来拍照，但我对于这个隧道的认识只停留在一处荒废的铁轨，两旁是杂草，所以当我看到槟郎写了有关爱情隧道的诗歌时，我抱着好奇心阅读了，槟郎的一首《爱情隧道传奇》是首叙事诗，讲述了一段唯美凄惨的爱情故事，诗中的男女在爱情隧道相遇，后来只有女子到此处怀念亡友，悲伤的女子想在这个美丽的地方结束自己的生命，这时男子出现并救下了她，男子不仅安慰她还给予了她生的希望，使女子获得了重生。这样一条偏僻的铁路在槟郎的笔下却能展开这样一段凄美的爱情故事。槟郎的另一首诗《南京爱情隧道》，读完后，我脑海里浮现出这样一幅画面：一对老夫妻手牵着手，各自站在一条轨道上，一起向前走，走着走着，时光倒转回二十多年前，当他们还是二十出头的小情侣时，也是这样牵着手，肩并肩，岁月渐渐地在他们身上留下不可磨灭的印记，但他们之间的爱始终如一。想来槟郎老师也是非常爱他的妻子的，桃叶渡、爱情隧道、总统府都留下了很多他们的足迹，而这些也都被槟郎记录在了他的诗歌里，这样美好又幸福的爱情当真是令人心生羡慕。
槟郎虽然在南京工作，也十分热爱南京，流连于金陵美景，但他的心中一直记挂着自己的故乡巣州。从他的诗中便可以看出，虽然他身在外地，但是心中却依旧惦念着自己的家乡，或许连他自己都不记得写过多少描绘故乡巣州的诗歌了吧。
油菜花仿佛是槟郎老师对于家乡的一种记忆，他在《故乡的油菜花》中写道“乡村的花，故乡的花，你能给游子以安慰”，他在《油菜花开的乡野》中写道“油菜花开的乡野，我的故乡无比的魅力”，油菜花也许已经成为了槟郎老师情感寄托的对象，每当看到油菜花，他都会想起自己的故乡，会想起过去的农村生活。
他的另一首诗歌《故乡被拆迁》中写道“在异域的人，总多一份充实。现场之外还有故乡，弥漫着另一个世界的影像”，对于每一个游子而言，故乡是心灵的慰藉，是能够给自己安慰的地方，但后来故乡被拆迁，村舍被拆毁，农田也被推平，就这样，故乡不再是槟郎记忆中的模样，尽管非常不舍，但槟郎也不得不屈服于现实，这是多么的无奈啊，故乡的风貌已经改变，家乡虽然还在，但却再也不是那个熟悉的故乡了，从前美好的回忆成为了过去的篇章，很多承载着槟郎儿时回忆的环境都不复存在了，物是人非，只能永久地封存在记忆中。
通过这门旅游文学课，我对旅游文学更加的了解，也对槟郎老师更加的欣赏与敬佩，他是一位拥有无限魅力的宝藏诗人，他放浪形骸于山水之间，赏玩着各地美景，体味着人生的千姿百态，记录着他看到的景色。他的人生离不开旅游，更离不开诗歌。每每阅读他的旅游诗歌，总会产生也想去诗中他所描绘的地方走走看看的想法，想来也是因为槟郎老师和旅游文学的魅力。
2020-12-25
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