#ac建筑[超话]# #AC建筑# 【安特卫普市政厅，HUB】安特卫普市政厅成为了真正的“城市之家”。底层和主要楼层将部分面向公众开放，与此同时所有议员及其工作人员也将共享同一空间。在最初定义市政厅建筑的弗洛里斯风格（Floris style）的典型表达和尺寸的基础上，创造了一种更现代的氛围，让人联想到新法兰德斯文艺复兴（neo-Flemish renaissance）。尽管如此，原有结构仍然清晰可辨，并且直到今天仍然是该建筑的经典所在。建筑的外立面和内部的精心修复非常注重并尊重时间所留下的痕迹。所有的大门都得以重新打开，主入口位于安特卫普大广场（Grote Markt）上。Source from Archdaily.

#安尼•雅各布森#

[心]简介：丹麦现代设计大师安尼•雅各布森，对于丹麦，对于斯堪的纳维亚地区有机功能主义的发展，具有举足轻重的影响意义。他那独具匠心的金属餐具、卫生洁具和家具设计，具有典型的功能主义和现代设计美学巧妙结合的特征，成为现代设计的经典之作。

[心] 代表作品：50年代初期他设计了钢管脚的胶合板椅子，按人体工学以热压方法加工而成，具有曲面形式美的特征。他设计的“蚁椅”“天鹅椅”和“蛋椅”，作用热压胶合板整体成型，金秋支架配以用皮革包裹的大曲面，具有极高的现代美学价值。

#斯堪的纳维亚##家具设计##《设计学概论》# https://t.cn/RlgJbzV

#ARTFORUM专题#

前言
反向的归乡

故乡——无论指空间意义上的出生与成长之地，还是时间意义上的童年与青年期；无论存在于记忆还是想象——是一个典型的现代概念，而对故乡的怀念之情（nostalgia），按照作家斯维特兰娜·博伊姆（Svetlana Boym）的说法，则是一种“不可治愈的现代顽疾”。

在所有与现代有关的概念组合、反组合、拆解和重装选项据说都已被穷尽之后，我们好像也一劳永逸地脱离了故乡，以及与之相伴的种种麻烦：那些无法和解的情感，无法消除的隔阂，以及难以被提纯为抽象观念因而无法进入话语流通的现实生活。在这场脱离的运动中，与其他文化领域相比，当代艺术如果不是走得最远，也是最勇于尝试的一个。从后现代，后政治，到后网络，后人类，我们不断被新的说法和概念吸引，在流动性越来越高的业界网络中灵敏地更新知识和方法，调整语言和修辞……直到疫情爆发。

新冠全球大流行造成的冲击使我们不得不重新面对边界的存在，故土的诅咒；国内披着超现代技术外衣的硬核防疫政策更是反过来证明了，在字面意义上，我们从未现代过。

本次Artforum中文网专题题为“反向的归乡”，不仅因为这并非一次主动选择的回归，故乡，如同弗洛伊德意义上的被压抑之物的回返，要求我们重拾我们以为已经扔掉的麻烦，如学者王洪喆在专题采访中所说，承认自身“想象力的局限”。但承认不是为自恋地困守局限，而是如艺术家王拓在文章里所言，是为“以他人的伤痕照见自己的伤痕”，或者如写作者张晴所述，是为唤起一种“共同的疏离感”，哪怕种族身份的忧郁深入骨髓。回归，也不是为了给自己生造一片从未存在过的乡土，或者再造另一个“文化中国”的镜像。如策展人卢迎华在谈及“中国作为问题”系列出版物时所讲，关键在于我们的特殊经验如何转化为“具有开放性的理论”。

如果说受怀乡病折磨的人最擅长的就是在空间上叠加时间，在时间里绘制空间，本次专题也同样希望能够触及不同的时空配置法，并尝试描述在这些时空配置下人与人共同生活和协作的可能。