人到了一个年纪，向外探索就慢慢退到其次，开始更关注向内探索自己的内心。

以画画举例，我四十岁开始才有意识地在速写本上画画，是想办画展还是成为全职画手？真不是。我还没有想做到像《月亮与六便士》的主角斯特里克兰那样，中年学画献身艺术。我在大学教过艺术专业的学生，十几年前很多学生的水平就可以碾压我了。就画画这个专业来说，我已经没有了时间的优势，我也不觉得自己有啥天赋。如果是想向外追求具体的成绩成就，这都不是什么有优势的选择。

但我发现，其实不论向外还是向内探索，追求的其实是快乐。而最爽的快乐不是来自于享受成果或是感官的刺激，而是来自于体验的过程本身，以及过程中可控的痛苦。

以后细说。

身在出版业，表示很多科普、教育性质的书籍本身是对编辑的审校是有很高的要求的，毕竟“三审三校”并不是简单的走个流程而已，更不要提教材类专业图书了。还记得有一次我们单位有个编辑因为图书插画中汉服左右衽不对的问题严正地与画手沟通过。
这次人教教材涉及的问题：
1，教材定价低（国家管控教材价格），成本必须压低，所以对应的找不到好（贵）的画手，这并不是洗，而是一个确实存在的问题；
2，图画确实存在问题，不管是质量、意识形态还是究竟有没有有意为之，对应的是编辑、审校人员存在含糊应对、草草了事的问题；
3，某些“专业级别”出版社因为常年“霸版”教材领域，感觉自己没有其他的竞争了，对应的是对教材出版不上心、反正躺着也能把钱挣了、没有行业自律性了，导致出现了这种问题。
4，政府一些有着审核职权的部门和单位，只有出了事才去“调查研究”以及“追查”，这本身就是一个很大的问题。

ALONG，目前生活工作往返于上海与南京，自称“秃头插画师”。是一位动画专业毕业，但是一点都不想做动画的画手。通常在电子板砖上画画，也喜欢奇妙的颜料碰撞，善于观察不同人类的特征，以及奇怪的姿势。
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​这次他创作的《日常的镜头》海豚阿德書店藏书票插画，贴纸已经上架。这些像电影镜头一样蒙太奇的画面，里面有他的日常，也有书店的日常，等待充满想象的你来一个一个抵达。 https://t.cn/AikreM7x