中古陶2021春拍 | 巨石高耸，溪水潺潺——陆俨少《溪山探幽》

陆俨少是现代著名中国画大师之一，最具个人风格的山水画大家，现代“海上画派”最重要的代表人物之一，与李可染并称“南陆北李”。他青年时饱览大江南北风光，中年颠沛流离，壮年蒙受冤屈，晚年奋发艺事，硕果累累。

早年师从冯超然，后由“四王”正统派入手，上溯宋元诸家，吸收历代诸家技法，受黄鹤山樵影响尤深。作品缜密娟秀，灵气外露；学古又不泥古，既注重传统笔墨，又勇于创新，中年形成了自己独特的艺术风貌，其水云画法古今独步；后期作品趋浑厚老辣，创造了“墨块”、“留白”等技法。他以“推陈创异，化古为新”的艺术主张和深厚的学养、扎实的功力，成为一位真正从传统绘画演变出来而具有创造的山水画宗师，在中国现代画坛占据着重要位置。

此幅《溪山探幽》画作构图饱满，山势壮硕，以云水隔断上下，近处苍松屹立，远处巨石高耸，溪水潺潺而下，一位老者站立小桥之上面对溪山，深深莽莽，巍峨壮观，情趣四溢。远景空间通过留白云霭将视线引自幽深之境，构图非常具有新意，且给人一种身临其中，悠游忘我之感，画面设色清雅，浑然一体，震慑人心。

陆氏此作既雄浑壮阔又灵气外露，空间丰富疏朗，章法上可以取势，写奇峰陡壑流云急湍如书行草，一派溪山清远、丘壑鸣泉的晨晓景色，画面动感强烈，融合成一幅美妙自然的仙境。此幅画作汇有海派三大家的墨迹：前有韩天衡题诗堂，后有徐建融题签条，陆俨少之子陆亨在画中及签条均有鉴定签章（附照片），实属难得，值得宝藏。

◎顾素玄｜世间微尘#读书会[超话]#
抬头览山，低头寻月，偶尔看雨滴舟檐，沾湿蓑衣，微风掀起一片凉，覆盖在鬓角。一切都是寡然不孤，从容不迫的。如徐贲写的那首诗一样：“看山看水独坐，听风听雨高眠。客去客来日日，花开花落年年。”

徐贲是诗人，也是画家，他写诗更像在作画，一笔皴墨，一笔留白，适意而往，不给自己设限，就连题目也以“写意”二字蔽之。写意，是国画的一种画法，用笔可疏于工细，但求意态风神。简单两个字，不惊不躁，简中却饶有深意，颇有几分难度。明末书画家恽寿平评论说，不知如何用心，方到古人不用心处；不知如何用意，乃为写意。

徐贲写诗，不动声色处，冷静达观，拂过湖面不起半点涟漪。他在风雨之中历经明暗变动，却又若处局外，看得明晰而透彻。

诗中描绘的状态与作画有异曲同工之妙：远山近水，可任你独行独坐，每日观风听雨，兴起而往，兴尽而眠，如此过一日，又仿佛过了许多日。不觉时间流动，无所谓缓慢，无所谓激进。每一天都有萍水相逢的过客擦肩，亦有三五友客谈诗论画。一切都是自然，不强求，人来人去，花开花落。

李商隐曾写，世界微尘里，吾宁爱与憎。大千世界如一微尘，为何还要有愉爱与憎恨？褪去佛语的袈裟与肃穆，其实徐贲已用最平白的话语，释译出了李商隐的深意。他把自己放空在山水里独坐，风雨里高眠，涤清爱憎悲欢的沉重与烦琐，回归本真与纯粹，不惊恐不犹疑，无贪念无嗔怨。他是独立完整的写意画，不依赖描骨填肌而尤显神韵。

世间微尘里，不如去做那写意的一笔，是俱净的风烟，是枝头轻颤的雪，天地间没有过于磅礴的意义，自在而悠游。悦美在心里，不用说给人听。

李景文天性爱护动物，每次外出游山玩水，遇见渔夫捕获水族，一定不惜金钱，全部买来，仍然放入江中，让它们悠游而去。景文平素爱好服食养生补品，常服用火烧炼的丹砂，积久热气上攻，变成疾病，背上长出痈疮，延请名医诊治，服用种种汤药，都无功效，病情非常沉重。有一天，在昏迷睡梦中，好像有成群的鱼类，用津液浸湿他的疮毒，使他顿感清凉愉快，次日，痈疮渐渐消肿，疾病因而得以痊愈。这正和白鳖报答厨婢的事迹相同。