宋代绘画，历来就被评论家们置于中国古典艺术的顶端，极尽赞美。艺术史学家高居翰（James Cahill）在《图说中国绘画史》一书中赞叹：“在他们的作品中，自然与艺术取得了完美的平衡。他们使用奇异的技巧，以达到恰当的绘画效果，但是他们从不纯以奇技感人；一种古典的自制力掌握了整个表现，不容流于滥情。艺术家好像生平第一次接触到了自然，以惊叹而敬畏的心情来回应自然。他们视界之清新，了解之深厚，是后世无可比拟的。”

宋代是中国进入封建社会的发展阶段，经济高度发展，城市地位提高，市民的通俗审美意识和审美形式等均影响了宋代绘画的审美观念、形态和趋向。宋代的绘画，无论是山水、花鸟还是人物，都充满了特殊趣味。山水画把自然景物中的气象万千如实地记录下来。人物画不仅把帝王、贵族、仕女等作为描绘的主体，更有充满了生活气息的文人雅集、妇女纺线、货郎渔樵、童子嬉戏等。花鸟画惟妙惟肖，既描绘了真实的形态又表达了灵动的神情。宋代绘画在继承传统的艺术形式的同时，也促生了适应时代审美心理需求的新的艺术形式，对后世美学的发展产生了积极且深远的影响。

——#邂逅艺术系列# 《#独具魅力的中国古典艺术：宋代绘画#》

琼花吟

翟正文

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梦里，一只白鸽静卧石上。
那是一个儿时旧梦。那时，他还不知人间有什么天地孤寂。

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下雪了！
你看大地，白不是空。
河边，一只白鸟小憩石头上，落雪一样。它一定是飞累了。
有个路过的孩子想抓住它。

一只白鸟，飞过澄碧河水。它也是一场雪，一场雪中飘雪。
白羽吟琼花，飞过长河去。
琼花，是自然的恩典。
飞鸟，是自然的音符。

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那个追鸟的孩子开始玩雪。
童年的欢乐总是那么多，那么简单，那么透彻。
他抬头对身后的温暖说：妈妈，我要用雪捏一只刚刚飞走的鸟。你帮我捡几片柳叶来，我要做它的羽毛。
天真之心就是童话之源。
但愿，童真之心能捏出一只洁白的童趣鸟来。
听闻后，一个路过的人想起了白鸽子，那似乎是一个梦。

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下雪了！
大河流青波，两岸染洁白。也许，每个人都会想起自己心中的雪，捏出自己的小雪人。
飘雪真是一场旅行。
有时觉得，人的每一天似乎都是一场飘雪，都是一次旅行。
下雪了，山川素洁，乾坤寂寥，适合享受清凉的人独行。

2021年1月24日记之于金城澄心堂

#22度冬暖兰州##翟正文诗歌##兰州名人#
作者翟正文，书画艺术评论家、诗人

沙沃· 帕斯特雷洛（Salvo Pastorello)
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沙沃· 帕斯特雷洛出生于意大利西西里，曾居住过法属地大溪地多年。同时，画家深受东方思想启发，10年前开始旅居中国，如今经常往返于上海和意大利托斯卡纳之间工作和生活。

画家师从意大利圣雷诺和维罗纳的艺术名家，主要创作作品为油画，其次是雕塑和装置。1974年首次举办个展，参加过多次意大利国内外专业展览，包括美国迈阿密艺术展(2000年/2001年)和第54届威尼斯艺术双年展(2011年)，是维罗纳地区最知名画家之一，当地人称之为大湖画家。画家曾在中国参加和举办多次画展，作品被中国、意大利和加拿大等美术馆收藏，藏家遍布西欧、北美和中国。

意大利著名当代艺术策展人奥兰迪先生曾提到：旅居是帕斯特雷洛的生活常态。画家特殊的旅居生活方式，吸引着他不断吸收/不断融化，形成独特的个人风格，策展人称之为“帕斯特雷洛风格”。意大利著名艺术评论家／未来主义专家斯库迪耶洛博士如此描述帕斯特雷洛的画：具象的画；展现身形，物质性略带触觉的画；多采用蕴含/隐喻/标幟和象征的手法。迄今为止，画家已出版10本画册。

斯库迪耶洛博士将帕斯特雷洛主要作品分成三大系列：《人来人往》、《骑自行车》和《记忆片段》，他以其艺术专业的见解和解析，先后评论并出版于画家的2本画册《VIA VAI》和《ISOLE》中。