《披荆斩棘的哥哥》自从开播以来热度就没有停止过。
每一次的公演结束之后必然会登上很多的热搜。
说实话，哥哥们的舞台真的是太炸了。
现在哥哥们的“五公”已经落下帷幕了，这也意味着这档节目马上就要收官了。
只要看过《浪姐》的观众都知道，“成团夜”是直播形式的，而且和个人喜爱度有关。
换句话说，其实哥哥们是否能最终成团算是大局已定了。
相比《浪姐》来说，哥哥们的成团不会有那么多的“意难平”。
毕竟五公结束之后又淘汰了三位，现在只剩下21位哥哥了。
最终的成团位一共有十七个，所以大部分的哥哥都会成团的。
在最新播出的第五次公演中，可以看得出来所有的哥哥都拼尽了全力。
因为大家都知道，如果现在要是不拼的话接下来就没机会了。
既然是披荆斩棘的哥哥，那么谁又想在最后留下遗憾呢？
“五公”一共有六个表演，整体来说，每一个都非常好。
比起前面四次公演来说，这次绝对是最完美的落幕。
尤其要说的是《无所求必满载而归》这个舞台，太炸了，《给电影人的情书》这个舞台，太好哭了。
这次除了每一个表演都可圈可点之外，还有几位哥哥也是必须要单独拿出来说的。
在“五公”比赛中，有5位哥哥的突破非常大，但有人赢了人气和口碑，有人却为时已晚只剩尴尬。
第一，言承旭。
在这档节目之前，大家对言承旭的印象还停留在《流星花园》里的道明寺。
当年这部影片有多火，相信很多80后90后的观众最有体会了。
多少男孩子当年因为言承旭而留起了长发，又有多少女孩子因为F4而开启了追星的日子。
《流星花园》火了之后，F4当时出了很多的歌曲，而且每一首都相当火。
还记得那些年的大街小巷，随处都能听到F4的歌曲。
然而，爆火之后的F4好像并没有坚持多长时间就销声匿迹了。
这次能在《披荆斩棘的哥哥》这档节目中看到言承旭，可以说是相当惊喜的。
毕竟F4合体基本是不可能了，要是不能合体的话观众最想看到的还是言承旭。
对于观众来说，大家对言承旭的印象是非常美好的，因为没见过他参加什么真人秀。
所有人都想着借此机会来好好了解一下言承旭。
然而，没想到言承旭在节目中的表现却有点尴尬，动不动就哭。
在这档节目中，言承旭绝对是所有哥哥当中哭的次数最多的。
在真人秀节目中，不管是男生还是女生，动不动掉眼泪都是会让观众反感的。
几期节目下来，言承旭因为哭而掉了不少粉，以至于观众都在呼喊他别再哭了。
在所有哥哥当中，言承旭是属于那种业务能力不行人气还非常高的人。
在这种有淘汰机制的真人秀中，言承旭这样的人难免会被人诟病。
为了能堵住那些人的嘴，言承旭只有不断地提升自己的业务水平，用实力来说话。
在这次五公选完歌曲之后，言承旭自告奋勇非要去挑战跳舞。
实话实说，言承旭这股劲我还是非常欣赏的。
这次的舞蹈可以说难度相当大，对于言承旭来说是一个非常大的挑战。
不过，观众就是喜欢看哥哥们突破，尤其是言承旭这种完全没有舞蹈基础的人跳舞，那才是最精彩的。
言承旭在这段舞蹈中付出了比别人更多的努力，他最终的呈现也是相当完美的。
他终于用这个舞蹈向观众证明了自己，除了人气之外，他的业务能力也是不会掉队的。
第二，胡海泉。
对于80后90后的观众来说，那真的是听着羽泉的歌长大的。
他们创造过太多的经典，毫不夸张地说，我现在还经常在听羽泉的歌曲。
胡海泉的声音非常有特点，而且这两年也参加过很多的歌唱类综艺。
正是因为如此，当胡海泉来到《披荆斩棘的哥哥》之后，观众是非常期待看到他跳舞的。
在这最后一次公演中，零跳舞基础的他选择了突破自己。
和言承旭一样，胡海泉在训练的时候也是非常刻苦的。
他们两位互相给对方加油打气，最终胡海泉在这个表演中的呈现也是没有任何问题的。
言承旭和胡海泉两位哥哥因为这个舞蹈都赢得了敢于突破自己的好口碑。
除了口碑之外，胡海泉这次还赢得了人气。
大家可以看一下胡海泉“四公”之后的排名，他是第21名。
“五公”结束之后，胡海泉的名次直接跳到了第十一名。
话说这两次的名次差别还是相当大的。
毕竟最终的成团名额只有17个，第21名是危险区，但第11名则是安全区。
第三，李响。
如果要说从言承旭和胡海泉从零到一的突破有难度的话，李响从满分再突破就属于不可完成的任务了。
对于李响来说，他的舞蹈实力绝对是所有哥哥中最强的，什么样的高难度动作都能完成。
然而，李响跳舞的厉害只限于在地面，空中跳舞对他来说也是一个陌生的领域。
作为一个舞蹈艺术家，李响又不允许自己的专业中存在任何的瑕疵。
为了能在吊着威亚的同时把对自己所有的高难度动作完美展现，李响的努力并不比言承旭和胡海泉少。
当《无所求必满载而归》这个表演结束之后，全场观众都喊起了李响的名字。
对李响来说，这就是观众对他最大的肯定。
在自己的专业领域去突破，李响真的值得“披荆斩棘”这四个字。
第四，赵文卓。
在这档节目的所有哥哥当中，赵文卓真的是有些尴尬的。
从一开始就被选为了队长，但是在他的带领之下，队伍一次次被解散重组。
在“五公”重新分组之后，赵文卓终于不是队长了，他被选到了李承铉的麒麟阵营。
这次赵文卓、黄贯中、欧阳靖、李铢衔、张淇五位合作《如果还有明天》。
实话实说，这个舞台真的是太炸了，看了之后我只想说，赵文卓终于放开了。
这个表演一开始赵文卓就来了一段古琴演奏。
对于观众来说，这是一个大惊喜啊！
谁能想到这么硬汉的武术家居然还会乐器呢？
除了弹琴之外，赵文卓这次的唱歌也是彻底打开了自己。
为了能让赵文卓发挥自己一身正气这个特性，哥哥们特意对这首歌曲进行了改编。
在原有的歌曲当中插入了《男儿当自强》，让赵文卓的特点发挥得淋漓尽致。
尤其是当赵文卓和张淇张大嘴巴嘶吼那一句“热血像那红日光”的时候，真的是太燃了。
一整季节目过去了，真的是第一次见到赵文卓这样唱歌。
他在这首歌中找到了自己的灵魂，这次他终于释放了自己，真的是太爷们儿了。
在这之前，赵文卓因为唱歌屡次登上热搜，但都是赵文卓把“流星雨”唱成了“流星锤”，还有就是把“大艺术家”唱成了“大武术家”。
这次赵文卓终于可以告诉大家，不是他不适合唱歌，只是每次选到的歌曲不适合他而已。
看了“五公”的表演之后，我真的想说一句话，那就是赵文卓压根就不该当队长。
甚至可以说赵文卓根本就不适合当队长，他更适合当一个队员。
如果赵文卓从一开始就是队员的话，那他所在的队伍真不一定会输。
赵文卓当队长的时候，一再强调“以和为贵”，他从来不会勉强队员做任何事。
正是因为如此，他当队长的时候从来没有突破，所有人都在自己的舒适圈内。
除此之外，当其他队伍都在刻苦训练的时候，他们队伍早就提前休息了，因为他要早睡。
几期节目播出之后，赵文卓在观众眼里变得有那么一点奇怪，因为他和其他哥哥们玩不到一块。
有时候我就在想，赵文卓真的就不能迟睡半个小时用来训练吗？
直到看了最新一期的节目才知道，不是赵文卓不能晚睡，而是因为他当时是队长。
大家看一下，当所有的哥哥编曲到半夜两点的时候，赵文卓依然还陪着大家。
当李铢衔突然想起赵文卓要早睡的时候便进行了询问。
结果赵文卓说“没关系，我睡不着的，不用管我，我困了就回去睡了”。
所有哥哥听了赵文卓的说法之后都笑了，因为所有人都知道他要早睡。
现在终于知道了，原来赵文卓早睡只是一个形式而已，他根本就睡不着。
当然，这也从侧面看出了赵文卓并不是不能晚睡，而是他当队长不好意思让队员熬夜训练罢了。
当赵文卓变成队员之后，他开始跟着兄弟们的步伐走了。
说实话，这才是他心里最真实的想法。
尤其是遇到这样一首为自己量身改编的歌曲之后，他简直就是兴奋了。
当欧阳靖刚改编出小样之后，赵文卓就跃跃欲试，主动要过话筒尝试了起来。
赵文卓在“五公”的突破算是最大的，他不仅让观众刮目相看，也让哥哥们非常惊喜。
张淇在采访中也说了，他从来没想到赵文卓能这样陪着他们一起商讨，一起尝试。
试想一下，赵文卓要早这样的话，他们之前的队伍可能一直输吗？
第五，林志炫。
在一整季的节目中，所有的哥哥都挨个突破了自己。
“坚决不唱，坚决不跳”的热狗和刘聪尝试了跳舞，GAI、布瑞吉、黄贯中等人都尝试了跳舞。
只有一个哥哥是坚持站桩输出的，那就是林志炫。
要说林志炫的唱功，那在所有的哥哥当中绝对是最强的，这一点毋庸置疑。
但所有的哥哥都走出了舒适圈，都挑战了自己不擅长的领域。
林志炫在此时还坚持站桩输出就真的有点让人尴尬了。
或许林志炫自己也意识到了这一点，所以这次有人提议让他rap的时候，他二话没说就答应了。
对于一直坚持只唱歌的林志炫来说，这绝对是一个很大的突破。
而且在这次的表演中，林志炫还扭动了起来，这也是一个很新的尝试。
当然，对于观众来说，最想看的就是林志炫跳舞了，因为这才是最大的突破。
实话实说，林志炫在本期节目中还真跳舞了，只不过他跳得有点迟了，以至于只剩下了尴尬。
在最后的答谢表演中，麒麟阵营集体跳了《无价之姐》，林志炫自然也没闲着。
一共13位哥哥站在一排跳舞，而且还只有一小段，所以每人只有那个几秒钟的镜头。
不过，现场观众是可以看到林志炫整段舞蹈的。
因为这不是正式公演，所以舞蹈跳得相当敷衍，用林志炫的话来说，这才真叫自曝其短。
换句话说，林志炫在最后还是尝试了跳舞，但终归是白跳了。
如果林志炫要是在前面的公演中挑战跳舞，那必然会非常加分。
再者说了，就算林志炫再僵硬，经过训练之后也不会差到哪里去，不至于尴尬到很难看。
林志炫真的是有点可惜了，该突破的一点都没有少，但是这些突破却对团队没有一丝贡献。
按照林志炫目前的观众个人喜爱度排名来看，他应该是能顺利成团的。
哥哥们成团之后必然会有一些演出，希望到时候能看到林志炫真正尝试跳舞吧！
“成团夜”马上就要来了，你们最期待哪位哥哥能顺利成团呢？
每一次的公演结束之后必然会登上很多的热搜。
说实话，哥哥们的舞台真的是太炸了。
现在哥哥们的“五公”已经落下帷幕了，这也意味着这档节目马上就要收官了。
只要看过《浪姐》的观众都知道，“成团夜”是直播形式的，而且和个人喜爱度有关。
换句话说，其实哥哥们是否能最终成团算是大局已定了。
相比《浪姐》来说，哥哥们的成团不会有那么多的“意难平”。
毕竟五公结束之后又淘汰了三位，现在只剩下21位哥哥了。
最终的成团位一共有十七个，所以大部分的哥哥都会成团的。
在最新播出的第五次公演中，可以看得出来所有的哥哥都拼尽了全力。
因为大家都知道，如果现在要是不拼的话接下来就没机会了。
既然是披荆斩棘的哥哥，那么谁又想在最后留下遗憾呢？
“五公”一共有六个表演，整体来说，每一个都非常好。
比起前面四次公演来说，这次绝对是最完美的落幕。
尤其要说的是《无所求必满载而归》这个舞台，太炸了，《给电影人的情书》这个舞台，太好哭了。
这次除了每一个表演都可圈可点之外，还有几位哥哥也是必须要单独拿出来说的。
在“五公”比赛中，有5位哥哥的突破非常大，但有人赢了人气和口碑，有人却为时已晚只剩尴尬。
第一，言承旭。
在这档节目之前，大家对言承旭的印象还停留在《流星花园》里的道明寺。
当年这部影片有多火，相信很多80后90后的观众最有体会了。
多少男孩子当年因为言承旭而留起了长发，又有多少女孩子因为F4而开启了追星的日子。
《流星花园》火了之后，F4当时出了很多的歌曲，而且每一首都相当火。
还记得那些年的大街小巷，随处都能听到F4的歌曲。
然而，爆火之后的F4好像并没有坚持多长时间就销声匿迹了。
这次能在《披荆斩棘的哥哥》这档节目中看到言承旭，可以说是相当惊喜的。
毕竟F4合体基本是不可能了，要是不能合体的话观众最想看到的还是言承旭。
对于观众来说，大家对言承旭的印象是非常美好的，因为没见过他参加什么真人秀。
所有人都想着借此机会来好好了解一下言承旭。
然而，没想到言承旭在节目中的表现却有点尴尬，动不动就哭。
在这档节目中，言承旭绝对是所有哥哥当中哭的次数最多的。
在真人秀节目中，不管是男生还是女生，动不动掉眼泪都是会让观众反感的。
几期节目下来，言承旭因为哭而掉了不少粉，以至于观众都在呼喊他别再哭了。
在所有哥哥当中，言承旭是属于那种业务能力不行人气还非常高的人。
在这种有淘汰机制的真人秀中，言承旭这样的人难免会被人诟病。
为了能堵住那些人的嘴，言承旭只有不断地提升自己的业务水平，用实力来说话。
在这次五公选完歌曲之后，言承旭自告奋勇非要去挑战跳舞。
实话实说，言承旭这股劲我还是非常欣赏的。
这次的舞蹈可以说难度相当大，对于言承旭来说是一个非常大的挑战。
不过，观众就是喜欢看哥哥们突破，尤其是言承旭这种完全没有舞蹈基础的人跳舞，那才是最精彩的。
言承旭在这段舞蹈中付出了比别人更多的努力，他最终的呈现也是相当完美的。
他终于用这个舞蹈向观众证明了自己，除了人气之外，他的业务能力也是不会掉队的。
第二，胡海泉。
对于80后90后的观众来说，那真的是听着羽泉的歌长大的。
他们创造过太多的经典，毫不夸张地说，我现在还经常在听羽泉的歌曲。
胡海泉的声音非常有特点，而且这两年也参加过很多的歌唱类综艺。
正是因为如此，当胡海泉来到《披荆斩棘的哥哥》之后，观众是非常期待看到他跳舞的。
在这最后一次公演中，零跳舞基础的他选择了突破自己。
和言承旭一样，胡海泉在训练的时候也是非常刻苦的。
他们两位互相给对方加油打气，最终胡海泉在这个表演中的呈现也是没有任何问题的。
言承旭和胡海泉两位哥哥因为这个舞蹈都赢得了敢于突破自己的好口碑。
除了口碑之外，胡海泉这次还赢得了人气。
大家可以看一下胡海泉“四公”之后的排名，他是第21名。
“五公”结束之后，胡海泉的名次直接跳到了第十一名。
话说这两次的名次差别还是相当大的。
毕竟最终的成团名额只有17个，第21名是危险区，但第11名则是安全区。
第三，李响。
如果要说从言承旭和胡海泉从零到一的突破有难度的话，李响从满分再突破就属于不可完成的任务了。
对于李响来说，他的舞蹈实力绝对是所有哥哥中最强的，什么样的高难度动作都能完成。
然而，李响跳舞的厉害只限于在地面，空中跳舞对他来说也是一个陌生的领域。
作为一个舞蹈艺术家，李响又不允许自己的专业中存在任何的瑕疵。
为了能在吊着威亚的同时把对自己所有的高难度动作完美展现，李响的努力并不比言承旭和胡海泉少。
当《无所求必满载而归》这个表演结束之后，全场观众都喊起了李响的名字。
对李响来说，这就是观众对他最大的肯定。
在自己的专业领域去突破，李响真的值得“披荆斩棘”这四个字。
第四，赵文卓。
在这档节目的所有哥哥当中，赵文卓真的是有些尴尬的。
从一开始就被选为了队长，但是在他的带领之下，队伍一次次被解散重组。
在“五公”重新分组之后，赵文卓终于不是队长了，他被选到了李承铉的麒麟阵营。
这次赵文卓、黄贯中、欧阳靖、李铢衔、张淇五位合作《如果还有明天》。
实话实说，这个舞台真的是太炸了，看了之后我只想说，赵文卓终于放开了。
这个表演一开始赵文卓就来了一段古琴演奏。
对于观众来说，这是一个大惊喜啊！
谁能想到这么硬汉的武术家居然还会乐器呢？
除了弹琴之外，赵文卓这次的唱歌也是彻底打开了自己。
为了能让赵文卓发挥自己一身正气这个特性，哥哥们特意对这首歌曲进行了改编。
在原有的歌曲当中插入了《男儿当自强》，让赵文卓的特点发挥得淋漓尽致。
尤其是当赵文卓和张淇张大嘴巴嘶吼那一句“热血像那红日光”的时候，真的是太燃了。
一整季节目过去了，真的是第一次见到赵文卓这样唱歌。
他在这首歌中找到了自己的灵魂，这次他终于释放了自己，真的是太爷们儿了。
在这之前，赵文卓因为唱歌屡次登上热搜，但都是赵文卓把“流星雨”唱成了“流星锤”，还有就是把“大艺术家”唱成了“大武术家”。
这次赵文卓终于可以告诉大家，不是他不适合唱歌，只是每次选到的歌曲不适合他而已。
看了“五公”的表演之后，我真的想说一句话，那就是赵文卓压根就不该当队长。
甚至可以说赵文卓根本就不适合当队长，他更适合当一个队员。
如果赵文卓从一开始就是队员的话，那他所在的队伍真不一定会输。
赵文卓当队长的时候，一再强调“以和为贵”，他从来不会勉强队员做任何事。
正是因为如此，他当队长的时候从来没有突破，所有人都在自己的舒适圈内。
除此之外，当其他队伍都在刻苦训练的时候，他们队伍早就提前休息了，因为他要早睡。
几期节目播出之后，赵文卓在观众眼里变得有那么一点奇怪，因为他和其他哥哥们玩不到一块。
有时候我就在想，赵文卓真的就不能迟睡半个小时用来训练吗？
直到看了最新一期的节目才知道，不是赵文卓不能晚睡，而是因为他当时是队长。
大家看一下，当所有的哥哥编曲到半夜两点的时候，赵文卓依然还陪着大家。
当李铢衔突然想起赵文卓要早睡的时候便进行了询问。
结果赵文卓说“没关系，我睡不着的，不用管我，我困了就回去睡了”。
所有哥哥听了赵文卓的说法之后都笑了，因为所有人都知道他要早睡。
现在终于知道了，原来赵文卓早睡只是一个形式而已，他根本就睡不着。
当然，这也从侧面看出了赵文卓并不是不能晚睡，而是他当队长不好意思让队员熬夜训练罢了。
当赵文卓变成队员之后，他开始跟着兄弟们的步伐走了。
说实话，这才是他心里最真实的想法。
尤其是遇到这样一首为自己量身改编的歌曲之后，他简直就是兴奋了。
当欧阳靖刚改编出小样之后，赵文卓就跃跃欲试，主动要过话筒尝试了起来。
赵文卓在“五公”的突破算是最大的，他不仅让观众刮目相看，也让哥哥们非常惊喜。
张淇在采访中也说了，他从来没想到赵文卓能这样陪着他们一起商讨，一起尝试。
试想一下，赵文卓要早这样的话，他们之前的队伍可能一直输吗？
第五，林志炫。
在一整季的节目中，所有的哥哥都挨个突破了自己。
“坚决不唱，坚决不跳”的热狗和刘聪尝试了跳舞，GAI、布瑞吉、黄贯中等人都尝试了跳舞。
只有一个哥哥是坚持站桩输出的，那就是林志炫。
要说林志炫的唱功，那在所有的哥哥当中绝对是最强的，这一点毋庸置疑。
但所有的哥哥都走出了舒适圈，都挑战了自己不擅长的领域。
林志炫在此时还坚持站桩输出就真的有点让人尴尬了。
或许林志炫自己也意识到了这一点，所以这次有人提议让他rap的时候，他二话没说就答应了。
对于一直坚持只唱歌的林志炫来说，这绝对是一个很大的突破。
而且在这次的表演中，林志炫还扭动了起来，这也是一个很新的尝试。
当然，对于观众来说，最想看的就是林志炫跳舞了，因为这才是最大的突破。
实话实说，林志炫在本期节目中还真跳舞了，只不过他跳得有点迟了，以至于只剩下了尴尬。
在最后的答谢表演中，麒麟阵营集体跳了《无价之姐》，林志炫自然也没闲着。
一共13位哥哥站在一排跳舞，而且还只有一小段，所以每人只有那个几秒钟的镜头。
不过，现场观众是可以看到林志炫整段舞蹈的。
因为这不是正式公演，所以舞蹈跳得相当敷衍，用林志炫的话来说，这才真叫自曝其短。
换句话说，林志炫在最后还是尝试了跳舞，但终归是白跳了。
如果林志炫要是在前面的公演中挑战跳舞，那必然会非常加分。
再者说了，就算林志炫再僵硬，经过训练之后也不会差到哪里去，不至于尴尬到很难看。
林志炫真的是有点可惜了，该突破的一点都没有少，但是这些突破却对团队没有一丝贡献。
按照林志炫目前的观众个人喜爱度排名来看，他应该是能顺利成团的。
哥哥们成团之后必然会有一些演出，希望到时候能看到林志炫真正尝试跳舞吧！
“成团夜”马上就要来了，你们最期待哪位哥哥能顺利成团呢？
《披荆斩棘的哥哥》这档综艺节目自从开播到现在热搜就没有停止过，每期节目播出之后必上好几条热搜。
原以为哥哥们的唱跳绝对比不上姐姐们，没想到节目播出后才发现，这个热度和收视率是《浪姐》远不能比的。
随着节目的播出，现在哥哥们已经迎来他们的第五次公演了。
按照节目规则，这也是成团夜之前的最后一次舞台了。
这次公演之后将会淘汰三位哥哥，剩下的将直通成团夜。
在上期节目的重新分组之后，张晋的一枝花阵营有了很大程度的补强。
除了原班人马之后，三个阵营中观众个人喜爱度排名前六的哥哥也都归到了他的队伍当中。
相比之下，李承铉的麒麟阵营就有点弱了，因为在这次的重组过程中，他选到的哥哥都是剩下的。
当然，你要说李承铉阵营有多差劲，那也不至于，毕竟他们是一路赢过来的。
两个阵营的第一轮对战是表演曲目，也就是所谓的唱跳。
第一个表演是来自张晋阵营的《无所求必满载而归》。
这首歌曲的出战阵容是陈小春、胡海泉、高瀚宇、李响、言承旭五位哥哥。
咱先跳过业务能力不说，单纯地从人气上来讲，这次就肯定赢了。
你要知道，陈小春、言承旭、高瀚宇三位的人气是相当靠前的，基本上已经达到了站在那里就能赢的地步。
当然，既然是比赛，那还得落到业务能力上来说事。
唱跳歌曲的难点自然是舞蹈部分，至于唱功，大家都走到“五公”了，再差也能撑得住场。
在跳舞方面，李响是专业的，陈小春和高瀚宇也是会跳舞的，不管什么样的舞蹈一学就会。
最困难的就是胡海泉和言承旭了，因为他俩根本就没有一点的舞蹈功底。
比赛已经进行到“五公”了，而且这一次的对战，每一轮输的一方都要淘汰一人。
那么，既然是要跳舞，动作肯定是不会太简单的，要不然必输无疑。
大家都知道在每次公演结束之后，哥哥们都会回家休息一段时间。
不过，胡海泉和言承旭两位哥哥却在其他哥哥休息的时间依然坚持刻苦训练。
最终这个舞台的呈现真是没得说，太炸了。
在这档节目刚开播的时候，哥哥们填自己的训练时间，有写零小时的，有写一小时的。
当时全网都在质疑哥哥们的敬业程度，甚至觉得比不上姐姐们。
现在看到哥哥们如此这般努力，真的可以说是堵住了那些说哥哥们不拼搏的嘴。
第二个表演是来自李承铉阵营的《男孩别哭》。
这首歌曲出战的四位哥哥分别是张云龙、瑞奇、刘迦、谢天华。
在这个阵容当中，刘迦的舞蹈水平那自然是没得说，和李响一样，都是顶尖的。
谢天华在没出名之前的专业就是跳舞的，他的能力毋庸置疑。
这次的很多舞蹈都是谢天华编排的，可以说相当厉害。
瑞奇虽然舞蹈能力一般，但他毕竟曾经学过爵士舞，有那个底子，学起来也不慢。
在这个队伍当中，唯一零基础的便是张云龙了，可以说只要他学会了所有人就全没问题了。
他们这次的表演整体来说也是相当完美的，但最后却以463比528的分差输给了对手。
实话实说，确实有点可惜了，我觉得他们是输在了整体的人气上，你们觉得呢？
第三个表演是来自李承铉阵营的《她来听我的演唱会》。
这次由队长李承铉亲自上阵，一起出场的还有梁汉文和林晓峰。
在这首歌曲中，哥哥们的唱功还是可圈可点的，观众从歌曲中能听到他们的故事。
当然，这个表演中的点睛之笔却不是四个哥哥，而是那位伴舞的女孩儿。
这次的伴舞是刘迦找来的，创意也是他想出来的。
哪一个哥哥唱歌，女孩儿就跟着哥哥的歌曲为他伴舞，可以说让人看了之后很有代入感。
看这个表演的时候，相信很多观众一下子就想到了第一次公演时的《爱》。
当时林志炫和李响还因为分词发生了矛盾，最终舞台的呈现基本上也是和林志炫想的一样。
林志炫负责唱歌部分，李响和刘迦两人则是负责跳舞部分，大家各司其职。
你要看懂这个“秀”的话就明白了，其实两个“秀”是大同小异的。
这次只不过是把李响和刘迦两位舞者换成了这位女性伴舞了而已。
当然，不得不说刘迦在舞蹈编排方面的天赋，这个女孩儿真的是成了这次表演的灵魂。
第四个表演是来自张晋阵营的《给电影人的情书》。
这次出战的是队长张晋，还有张智霖和尹正。
实话实说，这首歌曲是我从节目开播到现在听到的最完美的一首抒情歌。
在表演一开始的时候，尹正喊“开机，预备，1，2，3”，紧接着张晋便开始撞玻璃。
相信很多观众看到这一幕的时候都被震撼了吧！
这只是一档综艺节目而已，恕我直言，我还真没见过有明星在舞台上做这种高难度动作的。
看到张晋做这种动作，台下的蔡少芬立马紧张了起来。
相信很多观众也和蔡少芬一样都把心悬起来了吧！
虽说大家都知道这块玻璃是糖做的道具，但毕竟还是有一定危险性的，因为这种材料还是相当硬的，稍有不慎就会划伤。
紧接着尹正喊了“cut（停）”张晋才爬起来，随之而来的一句“人有没有事”，张晋立马起身用手势告诉对方没问题。
这个镜头真的是太有代入感了，对于大部分演员来说，可以说都经历过这样的事情。
尤其对于张晋和赵文卓这样的武打演员更是如此，这就是真正的好演员。
在这次的表演中，张智霖留起了胡子，大家可以清晰地看到，他的胡子已经白了。
或许有些人觉得他是为了这个“秀”而故意把胡子染白的，其实这就是他的真实状态。
在所有观众的眼中，张智霖简直就是不老男神，已经五十岁的人了，就和20岁的小伙子一样。
张智霖这次给观众表达的就是他这一生对电影的热爱，即便是老了也照样会坚持。
说实话，张智霖的白胡子根本无法阻挡他的帅气。
但是当大家看到这一幕的时候，还是难免有些心酸。
尹正这次展现的是演员和角色之间的那种拉扯感。
对于演员来说，他们的一生会不停地从一个角色跳入到另一个角色，从来无法真正地做自己。
尹正也说了，这次能参加《披荆斩棘的哥哥》很开心，因为这三个月他终于可以做自己了。
除了创意之外，这个表演的舞美也是相当加分的。
当看到一个雨雾的背景板上面放出张智霖、张晋、尹正三位曾经演过的角色时，很多人都被感动了。
尤其要夸赞的是三位的演唱，非常有感情，而且每个人唱的时候都是眼泛泪花，真的是太让人感动了。
相信很多观众都是哭着听完这首歌的，现场又何尝不是如此呢？
蔡少芬和袁咏仪两位“嫂子”可以说完全被老公在台上的表演戳到了。
因为张晋和张智霖当演员时的苦和累别人看不到，作为妻子的她们是跟着一直承受的。
俗话说男儿有泪不轻弹，听了这首歌之后，所有的哥哥也都忍不住了。
一首歌能把现场和电视机前的所有人唱哭，真的没谁了。
在这样动情的歌曲面前，怕是泪点再高的人也忍不住会眼眶红润吧！
《给电影人的情书》这个表演是完美的，没有之一，能在这档节目中看到这样一个“秀”，真的值了。
幸亏张晋没听陈小春的建议，要不然这次真的亏大了！
大家还记不记得在上期节目的分组选歌环节，当两个阵营选完歌曲之后，他们需要商量谁去唱哪首歌。
当时张晋和林志炫在《给电影人的情书》这首歌上的创作理念是不一样的，所以大家也是非常纠结该怎么选择。
没想到此时陈小春直接建议让林志炫一个人去唱这首歌。
当时胡海泉听了陈小春的想法之后两眼放光，直言“这是奇招”。
很显然他是同意这个想法的，林志炫自然也是同意的。
当时张晋二话不说直接站出来反对，他用调侃的方式阻止了陈小春这个方案。
现在看了张晋、张智霖、尹正三个人的表演之后，真的理解了张晋的思路。
当然更要谢谢张晋没有听陈小春的建议，要不然去哪看这样完美的一场表演呢？
或许有些观众会说，难道林志炫唱这首歌就不能让全场感动吗？
说实话，我相信林志炫的实力，他的唱功是所有哥哥中最好的，肯定能把这首歌完美演绎。
然而，大家有没有想过，林志炫要是唱这首歌的话绝对是站桩输出。
相比之下，观众除了能听到歌声的感动之外，少了那些表演和氛围。
在这次的表演当中，观众感受到的是视觉和听觉上的双重震撼。
除此之外，张晋、张智霖、尹正三位的演员身份也是让这个表演更有灵魂的。
他们是真正的“电影人”，是最贴合这首歌曲的哥哥。
在张晋阵营当中，除了这三位之外，陈小春和言承旭也是演员。
如果他们两位要是愿意的话，在这首歌曲中同样能达到这样的效果，当然前提是张晋不能换。
只不过根据阵营整体的配置需求，陈小春被安排到了跳舞的队伍，言承旭则是自己非要尝试舞蹈。
不管怎么说，张晋这次不让林志炫solo这首歌，真的是做了一个非常正确的决定，要不然真亏大了，大家觉得呢？
原以为哥哥们的唱跳绝对比不上姐姐们，没想到节目播出后才发现，这个热度和收视率是《浪姐》远不能比的。
随着节目的播出，现在哥哥们已经迎来他们的第五次公演了。
按照节目规则，这也是成团夜之前的最后一次舞台了。
这次公演之后将会淘汰三位哥哥，剩下的将直通成团夜。
在上期节目的重新分组之后，张晋的一枝花阵营有了很大程度的补强。
除了原班人马之后，三个阵营中观众个人喜爱度排名前六的哥哥也都归到了他的队伍当中。
相比之下，李承铉的麒麟阵营就有点弱了，因为在这次的重组过程中，他选到的哥哥都是剩下的。
当然，你要说李承铉阵营有多差劲，那也不至于，毕竟他们是一路赢过来的。
两个阵营的第一轮对战是表演曲目，也就是所谓的唱跳。
第一个表演是来自张晋阵营的《无所求必满载而归》。
这首歌曲的出战阵容是陈小春、胡海泉、高瀚宇、李响、言承旭五位哥哥。
咱先跳过业务能力不说，单纯地从人气上来讲，这次就肯定赢了。
你要知道，陈小春、言承旭、高瀚宇三位的人气是相当靠前的，基本上已经达到了站在那里就能赢的地步。
当然，既然是比赛，那还得落到业务能力上来说事。
唱跳歌曲的难点自然是舞蹈部分，至于唱功，大家都走到“五公”了，再差也能撑得住场。
在跳舞方面，李响是专业的，陈小春和高瀚宇也是会跳舞的，不管什么样的舞蹈一学就会。
最困难的就是胡海泉和言承旭了，因为他俩根本就没有一点的舞蹈功底。
比赛已经进行到“五公”了，而且这一次的对战，每一轮输的一方都要淘汰一人。
那么，既然是要跳舞，动作肯定是不会太简单的，要不然必输无疑。
大家都知道在每次公演结束之后，哥哥们都会回家休息一段时间。
不过，胡海泉和言承旭两位哥哥却在其他哥哥休息的时间依然坚持刻苦训练。
最终这个舞台的呈现真是没得说，太炸了。
在这档节目刚开播的时候，哥哥们填自己的训练时间，有写零小时的，有写一小时的。
当时全网都在质疑哥哥们的敬业程度，甚至觉得比不上姐姐们。
现在看到哥哥们如此这般努力，真的可以说是堵住了那些说哥哥们不拼搏的嘴。
第二个表演是来自李承铉阵营的《男孩别哭》。
这首歌曲出战的四位哥哥分别是张云龙、瑞奇、刘迦、谢天华。
在这个阵容当中，刘迦的舞蹈水平那自然是没得说，和李响一样，都是顶尖的。
谢天华在没出名之前的专业就是跳舞的，他的能力毋庸置疑。
这次的很多舞蹈都是谢天华编排的，可以说相当厉害。
瑞奇虽然舞蹈能力一般，但他毕竟曾经学过爵士舞，有那个底子，学起来也不慢。
在这个队伍当中，唯一零基础的便是张云龙了，可以说只要他学会了所有人就全没问题了。
他们这次的表演整体来说也是相当完美的，但最后却以463比528的分差输给了对手。
实话实说，确实有点可惜了，我觉得他们是输在了整体的人气上，你们觉得呢？
第三个表演是来自李承铉阵营的《她来听我的演唱会》。
这次由队长李承铉亲自上阵，一起出场的还有梁汉文和林晓峰。
在这首歌曲中，哥哥们的唱功还是可圈可点的，观众从歌曲中能听到他们的故事。
当然，这个表演中的点睛之笔却不是四个哥哥，而是那位伴舞的女孩儿。
这次的伴舞是刘迦找来的，创意也是他想出来的。
哪一个哥哥唱歌，女孩儿就跟着哥哥的歌曲为他伴舞，可以说让人看了之后很有代入感。
看这个表演的时候，相信很多观众一下子就想到了第一次公演时的《爱》。
当时林志炫和李响还因为分词发生了矛盾，最终舞台的呈现基本上也是和林志炫想的一样。
林志炫负责唱歌部分，李响和刘迦两人则是负责跳舞部分，大家各司其职。
你要看懂这个“秀”的话就明白了，其实两个“秀”是大同小异的。
这次只不过是把李响和刘迦两位舞者换成了这位女性伴舞了而已。
当然，不得不说刘迦在舞蹈编排方面的天赋，这个女孩儿真的是成了这次表演的灵魂。
第四个表演是来自张晋阵营的《给电影人的情书》。
这次出战的是队长张晋，还有张智霖和尹正。
实话实说，这首歌曲是我从节目开播到现在听到的最完美的一首抒情歌。
在表演一开始的时候，尹正喊“开机，预备，1，2，3”，紧接着张晋便开始撞玻璃。
相信很多观众看到这一幕的时候都被震撼了吧！
这只是一档综艺节目而已，恕我直言，我还真没见过有明星在舞台上做这种高难度动作的。
看到张晋做这种动作，台下的蔡少芬立马紧张了起来。
相信很多观众也和蔡少芬一样都把心悬起来了吧！
虽说大家都知道这块玻璃是糖做的道具，但毕竟还是有一定危险性的，因为这种材料还是相当硬的，稍有不慎就会划伤。
紧接着尹正喊了“cut（停）”张晋才爬起来，随之而来的一句“人有没有事”，张晋立马起身用手势告诉对方没问题。
这个镜头真的是太有代入感了，对于大部分演员来说，可以说都经历过这样的事情。
尤其对于张晋和赵文卓这样的武打演员更是如此，这就是真正的好演员。
在这次的表演中，张智霖留起了胡子，大家可以清晰地看到，他的胡子已经白了。
或许有些人觉得他是为了这个“秀”而故意把胡子染白的，其实这就是他的真实状态。
在所有观众的眼中，张智霖简直就是不老男神，已经五十岁的人了，就和20岁的小伙子一样。
张智霖这次给观众表达的就是他这一生对电影的热爱，即便是老了也照样会坚持。
说实话，张智霖的白胡子根本无法阻挡他的帅气。
但是当大家看到这一幕的时候，还是难免有些心酸。
尹正这次展现的是演员和角色之间的那种拉扯感。
对于演员来说，他们的一生会不停地从一个角色跳入到另一个角色，从来无法真正地做自己。
尹正也说了，这次能参加《披荆斩棘的哥哥》很开心，因为这三个月他终于可以做自己了。
除了创意之外，这个表演的舞美也是相当加分的。
当看到一个雨雾的背景板上面放出张智霖、张晋、尹正三位曾经演过的角色时，很多人都被感动了。
尤其要夸赞的是三位的演唱，非常有感情，而且每个人唱的时候都是眼泛泪花，真的是太让人感动了。
相信很多观众都是哭着听完这首歌的，现场又何尝不是如此呢？
蔡少芬和袁咏仪两位“嫂子”可以说完全被老公在台上的表演戳到了。
因为张晋和张智霖当演员时的苦和累别人看不到，作为妻子的她们是跟着一直承受的。
俗话说男儿有泪不轻弹，听了这首歌之后，所有的哥哥也都忍不住了。
一首歌能把现场和电视机前的所有人唱哭，真的没谁了。
在这样动情的歌曲面前，怕是泪点再高的人也忍不住会眼眶红润吧！
《给电影人的情书》这个表演是完美的，没有之一，能在这档节目中看到这样一个“秀”，真的值了。
幸亏张晋没听陈小春的建议，要不然这次真的亏大了！
大家还记不记得在上期节目的分组选歌环节，当两个阵营选完歌曲之后，他们需要商量谁去唱哪首歌。
当时张晋和林志炫在《给电影人的情书》这首歌上的创作理念是不一样的，所以大家也是非常纠结该怎么选择。
没想到此时陈小春直接建议让林志炫一个人去唱这首歌。
当时胡海泉听了陈小春的想法之后两眼放光，直言“这是奇招”。
很显然他是同意这个想法的，林志炫自然也是同意的。
当时张晋二话不说直接站出来反对，他用调侃的方式阻止了陈小春这个方案。
现在看了张晋、张智霖、尹正三个人的表演之后，真的理解了张晋的思路。
当然更要谢谢张晋没有听陈小春的建议，要不然去哪看这样完美的一场表演呢？
或许有些观众会说，难道林志炫唱这首歌就不能让全场感动吗？
说实话，我相信林志炫的实力，他的唱功是所有哥哥中最好的，肯定能把这首歌完美演绎。
然而，大家有没有想过，林志炫要是唱这首歌的话绝对是站桩输出。
相比之下，观众除了能听到歌声的感动之外，少了那些表演和氛围。
在这次的表演当中，观众感受到的是视觉和听觉上的双重震撼。
除此之外，张晋、张智霖、尹正三位的演员身份也是让这个表演更有灵魂的。
他们是真正的“电影人”，是最贴合这首歌曲的哥哥。
在张晋阵营当中，除了这三位之外，陈小春和言承旭也是演员。
如果他们两位要是愿意的话，在这首歌曲中同样能达到这样的效果，当然前提是张晋不能换。
只不过根据阵营整体的配置需求，陈小春被安排到了跳舞的队伍，言承旭则是自己非要尝试舞蹈。
不管怎么说，张晋这次不让林志炫solo这首歌，真的是做了一个非常正确的决定，要不然真亏大了，大家觉得呢？
从历史中看工艺的发展
我们先来回顾一下历史，看看为何如今市场上会出现两种工艺的六堡茶。
六堡茶历史悠久，但过去关于其工艺的文字记载却十分稀少，如今我们也仅能从一些老制茶人的口中，以及专家学者的文献中，梳理出六堡茶工艺的发展历程。
纵观历史，我认为六堡茶工艺的发展经历了以下几个阶段：
阶段一：清中期 ~ 20世纪50年代
（关键词：堆闷、炊蒸压篓）
清中期，大量华人为谋生计、躲避战乱，漂洋过海迁徙到南洋。因为当地气候炎热多湿，解暑祛湿的六堡茶在南洋开始盛行。商机被敏锐的本地和广东商人察觉，他们很快便开始进入六堡镇设庄收茶，然后把茶叶沿着水路（茶船古道）运往穗港澳等地，进行筛分后重新包装，然后销往南洋。
过去，六堡茶的制作工艺相对简单，都是相沿旧法，经过杀青和烘干后，便售于茶商。但随着六堡茶出口需求的扩大，六堡茶的制作工艺开始有了新的发展。
首先，因当时生产力有限，茶农每天会有一部分的茶叶来不及当天制完，只能把它们揉捻后堆放在一起，等第二天再处理。后来，大家发现，经过一夜堆闷，茶叶苦涩味大大减轻，滋味变醇，口感更容易被大众所接受，于是便把“堆闷”加入到六堡茶的制作工序中。
此外，为了方便长途运输，茶商会把茶叶炊蒸变软，然后压入竹箩中。这样既节省空间，又能减少茶叶在运输过程中的压碎损耗。想不到这一做法，让六堡茶的口感变得更醇。所以后来大家把“炊蒸压箩”也加到了工序里，一直沿用至今。
这一时期，六堡茶的制作工艺大致为：杀青、揉捻、堆闷、复揉、烘干、炊蒸压箩、晾置、晾干。这基本上就是我们如今所说的“传统工艺”。
阶段二：20世纪50年代
（关键词：焗堆工艺、入窖陈化）
20世纪50年代初，国家大力发展茶叶生产，开始实行统购统销的政策，取缔私营茶商采购毛茶。
该时，中国茶业公司广州分公司在梧州设立办事处，并在梧州的角嘴路设立茶叶精制工厂（即后来的梧州茶厂），负责六堡茶的加工生产。从此，六堡茶从长期手工作坊式生产开始转变为工业化大生产。大量的六堡毛茶被运送到茶厂，经过统一的精加工后，再运到穗港澳转运出口。
当时的工艺，茶厂在沿用传统做法的基础上，一方面，改进生产工具、完善茶叶筛分与除杂的工艺；另一方面，因受到过去“堆闷”和“炊蒸压箩”的启发，在最后的炊蒸压箩之前，增加了一道“焗堆”的发酵工艺。所谓“焗堆”，就是把经过炊蒸的茶叶堆在一起。其目的是为了让茶坯在湿热作用下进行发酵，改善汤色和滋味。
同时，由于茶厂坐落在梧州珠山脚下，那里有以前战时留下的防空洞，有冬暖夏凉的优点，自然是存茶的好地方。所以，茶叶制作好后，都会被放到洞里陈化。久而久之，大家发现，防空洞适宜的环境可以让六堡茶陈化出独特的风味，深受市场认可。因此，大家把“入窖陈化”也列入了制茶工序。
这一时期，六堡茶的工艺逐步发展为：杀青、揉捻、堆闷、复揉、烘干、除杂、筛选、初蒸、焗堆、复蒸、压箩、晾置、入窖陈化。
阶段三：20世纪60 ~ 90年代
（关键词：冷发酵、渥堆工艺）
20世纪50年代末至60年代初，香港茶商反馈当时工艺生产出来的六堡茶汤色不够红浓明亮，不能很好的满足市场的需求。
于是，在当时中国茶叶出口公司广西省支公司的领导下，组织技术力量对生产工艺进行研究，改进发酵工艺，尝试以“加水”冷发酵的渥堆方式取代原有的“焗堆”热发酵。
1958年，试产现代冷水渥堆工艺的六堡茶获得成功，同年开始部分量产，直至1965年开始全面采用。从此，“加水”的冷发酵工艺与原“焗堆”的热发酵工艺共同成为了六堡茶精制加工的两大分支，六堡茶“现代工艺”正式成形。
阶段四：二十世纪末 ~ 至今
（关键词：成熟稳定、标准化、创新）
2000年前后，普洱茶的兴起带动了国内的黑茶热，六堡茶国内市场开始发展。为了提高产能，稳定品质，各家六堡茶企在生产设备和制作流程上都做了不同程度的改进和完善，但整体工艺跟上述第三阶段基本保持一致，整体技术也日趋成熟。
同时，在六堡镇还有许多茶农仍沿用传统工艺制作六堡茶，这类茶的口感有别于经过厂家精加工的茶叶，发酵要轻很多，但市场上追捧者也不少。所以至今，传统和现代两种工艺并存，让六堡茶展现出多样风格，构建出一个丰富的六堡茶风味体系。
后来，相关部门为了对工艺进行规范和统一，先后制定和发布了多项六堡茶标准，对六堡茶的工艺作了明确的定义。这意味着，六堡茶制作工艺进入了成熟稳定、标准化的阶段。
传统工艺：
采用杀青、初揉、堆闷、复揉、干燥、筛选、拼配或不拼配、汽蒸或不汽蒸、压制成型或不压制成型、陈化或不陈化，不经渥堆发酵的工艺。
如何正确看待两种工艺？
六堡茶工艺伴随着市场需求的变化在不断发展，现代工艺是在传统工艺的基础上发展而来，两者一脉相承。如果想学懂六堡茶，兼修“传统”与“现代”两种工艺的六堡茶，是进入高阶的必经之路。
传统工艺守的是文化的根，现代工艺守的是工艺的魂。两者并无优劣之分，都能做出优质的六堡茶，满足不同口感的需求。制茶的重点从来都不在工艺本身，而在于运用工艺的人。
未来，六堡茶工艺还会不断发展，但无论如何变化，只要制茶人不忘初心，坚守制茶之道，注重茶叶品质，创新不忘传承，我们在什么时代都能喝到一杯地地道道的六堡茶。
两种工艺该如何选择？
食物都分寒、凉、温、热的属性，六堡茶因两种工艺上的差别，会表现出不同的茶性，饮用六堡茶必须与个人体质特征相搭配，才能起到相应的作用：
传统工艺六堡茶：因为只经过“堆闷”，而没有经过渥堆发酵，所以发酵程度较轻，茶性偏凉，饮用后能起到清热、泻火、凉血、解毒等功效，所以适合热性体质的茶友。但经过长期陈化方式后，其茶性会转温。
现代工艺六堡茶：发酵程度相对足一些，茶性温，饮用后有温中、补虚、祛湿祛寒的作用，适合寒性体质的茶友。
文章来源六堡聚
我们先来回顾一下历史，看看为何如今市场上会出现两种工艺的六堡茶。
六堡茶历史悠久，但过去关于其工艺的文字记载却十分稀少，如今我们也仅能从一些老制茶人的口中，以及专家学者的文献中，梳理出六堡茶工艺的发展历程。
纵观历史，我认为六堡茶工艺的发展经历了以下几个阶段：
阶段一：清中期 ~ 20世纪50年代
（关键词：堆闷、炊蒸压篓）
清中期，大量华人为谋生计、躲避战乱，漂洋过海迁徙到南洋。因为当地气候炎热多湿，解暑祛湿的六堡茶在南洋开始盛行。商机被敏锐的本地和广东商人察觉，他们很快便开始进入六堡镇设庄收茶，然后把茶叶沿着水路（茶船古道）运往穗港澳等地，进行筛分后重新包装，然后销往南洋。
过去，六堡茶的制作工艺相对简单，都是相沿旧法，经过杀青和烘干后，便售于茶商。但随着六堡茶出口需求的扩大，六堡茶的制作工艺开始有了新的发展。
首先，因当时生产力有限，茶农每天会有一部分的茶叶来不及当天制完，只能把它们揉捻后堆放在一起，等第二天再处理。后来，大家发现，经过一夜堆闷，茶叶苦涩味大大减轻，滋味变醇，口感更容易被大众所接受，于是便把“堆闷”加入到六堡茶的制作工序中。
此外，为了方便长途运输，茶商会把茶叶炊蒸变软，然后压入竹箩中。这样既节省空间，又能减少茶叶在运输过程中的压碎损耗。想不到这一做法，让六堡茶的口感变得更醇。所以后来大家把“炊蒸压箩”也加到了工序里，一直沿用至今。
这一时期，六堡茶的制作工艺大致为：杀青、揉捻、堆闷、复揉、烘干、炊蒸压箩、晾置、晾干。这基本上就是我们如今所说的“传统工艺”。
阶段二：20世纪50年代
（关键词：焗堆工艺、入窖陈化）
20世纪50年代初，国家大力发展茶叶生产，开始实行统购统销的政策，取缔私营茶商采购毛茶。
该时，中国茶业公司广州分公司在梧州设立办事处，并在梧州的角嘴路设立茶叶精制工厂（即后来的梧州茶厂），负责六堡茶的加工生产。从此，六堡茶从长期手工作坊式生产开始转变为工业化大生产。大量的六堡毛茶被运送到茶厂，经过统一的精加工后，再运到穗港澳转运出口。
当时的工艺，茶厂在沿用传统做法的基础上，一方面，改进生产工具、完善茶叶筛分与除杂的工艺；另一方面，因受到过去“堆闷”和“炊蒸压箩”的启发，在最后的炊蒸压箩之前，增加了一道“焗堆”的发酵工艺。所谓“焗堆”，就是把经过炊蒸的茶叶堆在一起。其目的是为了让茶坯在湿热作用下进行发酵，改善汤色和滋味。
同时，由于茶厂坐落在梧州珠山脚下，那里有以前战时留下的防空洞，有冬暖夏凉的优点，自然是存茶的好地方。所以，茶叶制作好后，都会被放到洞里陈化。久而久之，大家发现，防空洞适宜的环境可以让六堡茶陈化出独特的风味，深受市场认可。因此，大家把“入窖陈化”也列入了制茶工序。
这一时期，六堡茶的工艺逐步发展为：杀青、揉捻、堆闷、复揉、烘干、除杂、筛选、初蒸、焗堆、复蒸、压箩、晾置、入窖陈化。
阶段三：20世纪60 ~ 90年代
（关键词：冷发酵、渥堆工艺）
20世纪50年代末至60年代初，香港茶商反馈当时工艺生产出来的六堡茶汤色不够红浓明亮，不能很好的满足市场的需求。
于是，在当时中国茶叶出口公司广西省支公司的领导下，组织技术力量对生产工艺进行研究，改进发酵工艺，尝试以“加水”冷发酵的渥堆方式取代原有的“焗堆”热发酵。
1958年，试产现代冷水渥堆工艺的六堡茶获得成功，同年开始部分量产，直至1965年开始全面采用。从此，“加水”的冷发酵工艺与原“焗堆”的热发酵工艺共同成为了六堡茶精制加工的两大分支，六堡茶“现代工艺”正式成形。
阶段四：二十世纪末 ~ 至今
（关键词：成熟稳定、标准化、创新）
2000年前后，普洱茶的兴起带动了国内的黑茶热，六堡茶国内市场开始发展。为了提高产能，稳定品质，各家六堡茶企在生产设备和制作流程上都做了不同程度的改进和完善，但整体工艺跟上述第三阶段基本保持一致，整体技术也日趋成熟。
同时，在六堡镇还有许多茶农仍沿用传统工艺制作六堡茶，这类茶的口感有别于经过厂家精加工的茶叶，发酵要轻很多，但市场上追捧者也不少。所以至今，传统和现代两种工艺并存，让六堡茶展现出多样风格，构建出一个丰富的六堡茶风味体系。
后来，相关部门为了对工艺进行规范和统一，先后制定和发布了多项六堡茶标准，对六堡茶的工艺作了明确的定义。这意味着，六堡茶制作工艺进入了成熟稳定、标准化的阶段。
传统工艺：
采用杀青、初揉、堆闷、复揉、干燥、筛选、拼配或不拼配、汽蒸或不汽蒸、压制成型或不压制成型、陈化或不陈化，不经渥堆发酵的工艺。
如何正确看待两种工艺？
六堡茶工艺伴随着市场需求的变化在不断发展，现代工艺是在传统工艺的基础上发展而来，两者一脉相承。如果想学懂六堡茶，兼修“传统”与“现代”两种工艺的六堡茶，是进入高阶的必经之路。
传统工艺守的是文化的根，现代工艺守的是工艺的魂。两者并无优劣之分，都能做出优质的六堡茶，满足不同口感的需求。制茶的重点从来都不在工艺本身，而在于运用工艺的人。
未来，六堡茶工艺还会不断发展，但无论如何变化，只要制茶人不忘初心，坚守制茶之道，注重茶叶品质，创新不忘传承，我们在什么时代都能喝到一杯地地道道的六堡茶。
两种工艺该如何选择？
食物都分寒、凉、温、热的属性，六堡茶因两种工艺上的差别，会表现出不同的茶性，饮用六堡茶必须与个人体质特征相搭配，才能起到相应的作用：
传统工艺六堡茶：因为只经过“堆闷”，而没有经过渥堆发酵，所以发酵程度较轻，茶性偏凉，饮用后能起到清热、泻火、凉血、解毒等功效，所以适合热性体质的茶友。但经过长期陈化方式后，其茶性会转温。
现代工艺六堡茶：发酵程度相对足一些，茶性温，饮用后有温中、补虚、祛湿祛寒的作用，适合寒性体质的茶友。
文章来源六堡聚
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