无助时，自渡

三毛在《送你一匹马》中曾说：
“心之何如，有似万丈迷津，遥亘千里，其中并无舟子可以渡人，除了自渡，他人爱莫能助。”
战国时期，著名纵横家苏秦，游历各国，希望能施展自己的政治抱负，但无一人赏识。
他曾向秦王连上十书，都被弃如敝履。
于是苏秦没地方可去，只能潦倒回家。
谁曾想，在他最穷困潦倒之际，连亲人都弃他而不顾。
妻子不下织机，嫂嫂不给他饭食，父母不与他说话。
但苏秦并没有抱怨，因为他深知：想要出人头地，唯有自己扛过所有的人情冷暖。
他翻出姜太公写的《阴符经》，挑灯苦读，精研纵横术。
读到深夜想睡觉时，他便拿锥子扎自己的大腿，鲜血甚至流到了脚踝。
一年过后，苏秦再次闯荡，最终游说六国，合纵成功，身挂六国相印。
真正成熟的人，最应该失去的，是对别人的指望。
再难的路，也要自己走；再苦的人生，也得自己渡。
当你独自扛过所有黑暗之后，会发现你曾经以为的苦难，其实根本不值一提。
就像《第七天》里说那样：
“无论多美好的体验都会成为过去，无论多么深切的悲哀也会落在昨天。
一如时光的流逝毫不留情，生命就像是一个疗伤的过程，我们受伤，痊愈，再受伤，再痊愈。”
▽
很赞同一句话：“其实，想要过好一生没有什么技巧，唯一能做的就是慢慢地熬。”
熬，是一种生活态度，是一种人生境界。
日子太苦，就用勤奋与拼搏，熬出甜味；
生活太淡，就用积累与沉淀，熬出香味。
当你熬过去了，就会发现生活的考验，往往是命运的另一种成全。
朋友们共勉。 https://t.cn/R2WxdDX

所有的满月里我最爱你房间里的那枚
是你让月亮成为月亮
成为落在朵云轩信笺纸上的泪滴
成为守夜人倾注悲哀的容器
成为远行之客的来路和归途
我是你房间的月亮
不管世界怎么糟糕都好
我只希望你可以不要被打扰到
我希望你的路途都繁花似锦
你依旧是那个二十岁伊始快乐无比的你
而为能在你身边给你带来快乐
晚安n[心][心][心]

#龚俊[超话]#
等了一晚上还没恢复来主超这边重发[单身狗]
【一些演技分析】#龚俊温客行#

岭观剧memo
温温和一些“服务场面”

众所周知，古装剧里特定的剧情（常见的：吐血战损晕倒哭.etc）拍出来就是给观众送福利的。但这“福利”算不算数还得看观众的感受，不是说想送就能送得出去。有的人拍了福利镜头非但没有起到服务观众的作用反而还很劝退（反面典型在这就不点名了），究其原因无外乎是僵硬、做作，感情空洞（当然还有人长得不好看，这是最基本的）。

而我们温温（或者说龚俊吧），就是我最近几年看到的最擅长演这种戏的人，不仅演出了十足的破碎感还能散发演出一种浑然天成的色气（这点很重要！）。

关于“色气”这一点，或许公开拿来说有点难以启齿，但既然都是服务了当然要给观众看她们想看的（笑）。
这种色气基本靠后天不太能培养出来，是天生的。一是天生的外貌优势（脖子长胳膊腿长+肤白貌美），二是非常会展示自己，可以做到仪态美而不僵，在将痛感和美感同时展现（典型的例子：掏钥匙和杀完莫怀阳躺在树下的画面-P1&P7&P8&P9）。
后者其实是很难的，有些人演一辈子戏也做不到，他演起疼来你就只会觉得他疼，不会感觉爽到（咦）。

至于“破碎感”这个词可能很常见，但是很难被具象化。我觉得有两点很重要，一是要演出一种抵抗的力量，不能过于“柔”了，因为坚硬的东西才是易碎的；二是要演出一种不设防的状态，才能让观众体会到那种“易受伤害”的感觉。前者相对容易一些，后者需要温和纯真的眼神来配合（P2）。

以14集的雨中吹箫戏（P3）为例：
这里温的感情是非常悲痛的，眉眼中流露的都是悲伤和绝望，但他又一直在抵抗着这种情绪，眼泪在眼眶中始终没有流下来（这里要感谢导演的指导但能自然地做到这点确实非常不容易），这就是“抵抗的力量”；
同时，温此时精神恍惚，对阿湘说的话全无反应，整个人非常瘫软无力地依靠在桥边淋雨。龚俊把温沉浸在自己情感中不能抽身的麻木感体现出来了，对外界的麻木会导致一个人无力抵抗外力威胁，这就是我说的“不设防”。

再比如（我非常喜欢的）28-29集治疗韩英的部分，温这时候精神已经在崩溃边缘了还强撑着一口气，眼睛瞪得很大但却比平时更加闪烁，像是含了水（P4）。这种惊恐自责濒临崩溃却强打起精神，但其实又慌乱到又无暇他顾的感觉，几乎是直接预示了这件事会迎来怎样的结局，事情还没有结束观众已经开始为他的命运哀婉叹息了，这就是真正的“破碎感”。
这类服务剧情，一大要点就是不能假，要有真情实感。拍出来就是要观众共情的，情绪必须要到位。除了感情到位之外，重要的就是对力度的把握，也就是我之前说过的“分寸感”。感情要强烈但要有流动的空间，不能歇斯底里，也不能毫无预兆和后摇地忽起忽落。

拿29集这段怼脸的哭戏来说（P5）：
这段戏一个长镜拍下来，其实非常考验演技，演员很可贵全程都非常沉浸，没有顾忌表情崩坏（当然也没有太崩），从眼眶开始泛红到泪水逐渐充满再到溢出眼眶滑落下来的全过程都是伴随着温客行各种情感波动和表情变化展现的——一开始艰难地陈述事实（韩英的死因）时虽然痛苦但还相对冷静；随后开始归咎于自己，反复说“都怪我”的时候情绪逐渐失控；被现实的痛苦勾起往事，眼前浮现出赵敬的脸后突然断线，先是面部表情脱力随后眼里的光也突然黯淡下来才倒下——这一连串的处理不但连贯而且细节拿捏的非常自然，而且倒下之后身形和脸都很美引人犯罪（咳咳），可以拿来当服务观众的教科书了。简单来说就是要什么有什么，情感和画面的双重满足。

再说大家都喜欢的22集这段吐血（P6）：
它其实好在吐血的前摇和后摇而不是吐出来那一口（老实说这一口吐得有点用力而且配的音效过于尴尬）。
前摇从温客行吼沈慎被周阻止开始，这里体现的是一种“疯狂的克制”，虽然声嘶力竭眼眶泛红，头发都变得乱糟糟的（神来之笔），但说完“甄衍也死了”之后情绪迅速软化，体现了一个“脱力”的过程，之后精神彻底涣散开来（连呼“太迟了”），才吐出一口血。
后摇好在血虽然吐完了，情绪却没有断（还接着“甄衍已死”的叙事）。温此时非常虚弱，却还沉浸在刚才的情感中：周想要的师弟他想给却给不了，理由又难以启齿。所以他要说完那句“对不起”再失去意识，这句“对不起”加的是非常关键的，为这段戏划了一个圆满的收尾，三字值千金，倒尽了温内心对光明的渴望和不得不背他而去的决绝与悲哀。否则，方才一连串的前摇后摇都会变得有头无尾，温客行心中的万千情感也失去了收束点。
（我来拉踩一下吧，这句台词比某人乱加乱改的乱七八糟的要强多了，我能看出是在认真为“角色”考虑的）

所以我说岭的服务场面其实很多，但真正服务到观众的其实只有温温一个，无怪乎后期女主的戏全让他演了（不是）。