#野史趣闻##v光新星# 【细数李白扬名的招数，原来李白是这样走红的？】#新星v计划##野史#
李白（701年2月8日—762年12月） ，是唐代伟大的浪漫主义诗人。与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。
李白有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。
李白走红案例
秘诀一：找个好版主争取首页推荐
公元725年，李白同学从四川的大山中走出来了。这时他24岁，比一个大学毕业生的年龄略大。他有才华，有志气，“心雄万夫”地云游天下，奔往长安。
不过，那时候写诗的多了去，《全唐诗》里什么身份的诗人都有：帝王将相写，才子佳人写，英雄豪杰写，江洋大盗写，连牧童也写。谁知道你小白这个从大山里头走出来的愣头小子的诗写得好？一定要找个有号召力的版主和推手，让他在大唐帝国的首页推荐自己。
李白到湖北江陵，机会来了。正好有个很有面子的版主经过江陵去衡山。此公是一道士，叫司马承祯。
司马承祯有面子啊，玄宗皇帝曾经邀请他到皇宫请教道法，然后又让自己的同胞妹妹玉真公主做他的学生。李白瞅准机会，拿着自己的帖子跑过去向司马老师请教，司马老师马上顶帖，一句“仙风道骨，可与神游八极之表”将小白同学一下子顶到大唐诗歌网的首页，小白同学声名大噪，点击率刷拉刷拉直蹿。司马老师是天子身边的红人，估计这风从江陵一路飘到长安，飘到了玄宗皇帝耳朵里。
李白34岁那年，有次在长安紫极宫里游玩，这回又碰上个好版主、好推手，就是那位写出“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”妙句的贺知章。小白同学早有准备，拿出自己的两张得意的帖子《蜀道难》和《乌栖曲》送上去，贺知章马上顶帖，怎么顶呢？
首先是极高的评价：后生，你是太白金星下凡吧？然后又拿出自己的金腰带去换酒与小白同学痛饮。刷拉一下，小白同学在长安也蹿到首页上去了，像颗太白星一般光芒夺人。
秘诀二：找个“仙”马甲让天下人记住
马甲就是符号，就是让人容易识别的标志。又要简单又要明显。小白同学的马甲是什么呢？玄宗皇帝的老师司马承祯给他戴上“仙风道骨”的马甲。司马真人是给皇帝办成仙许可证的，他说李白是仙人，等于经过权威许可，这个好马甲是戴定了。到贺知章那里呢，又是“谪仙”。接下来是诗仙、醉仙，反正逃不掉一个“仙”字。唐朝那时候是流行道教的，仙人是道教的理想境界，能混到这个马甲，证明小白是诗人的最高境界了。
秘诀三：勤写帖为天下最红女人写歌
小白同学没有因为有重量级版主置顶就松懈。他一直坚持发帖子更新。例如司马承祯刚顶过他，他马上出货，写下一篇《大鹏遇希有鸟赋》，将自己和司马老师都比作特大的神鸟，“五岳为之震荡，百川为之崩奔”。这帖子是小白同学的第一张红帖子，火遍天下。
到庐山，他马上又发一帖《望庐山瀑布》。这帖不长，但是就是敢想象。想想看：多少亿光年的浩渺银河，居然从太空中搬到庐山的绝壁上来往下倾泻：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，这得多大的胸襟，写出多大的境界！这帖子也火了。
起看秋月坠江波
一路到姑苏，他又更新一帖《乌栖曲》：“姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。东方渐高奈乐何。”这帖子好就好在小白同学善于搞穿越，穿越到吴王夫差宠爱西施，彻夜宴饮作乐，只恨黎明早到的时候去，在穿越中对比历史的惊艳与现实的凄凉。这帖子又火了。
到长安，他拿着自己最得意的两张帖子《蜀道难》和《乌栖曲》去拜会贺知章，得到赏识，其间虽然有些波折，但终于传到玄宗皇帝那里去了。42岁那年，小白同学终于经过司马老师的学生玉真公主的推荐，终于从首页走到榜首，蹿到大唐帝国文化网页的头条：他做了翰林，专门给皇帝写帖子。40多岁的男人，是创造爆发力度最强大的时候，就在这个好时机，他给当时天下最走红的女人杨贵妃量身定做了一首最美的歌曲《清平调》，翻译成现代打油诗再加点调侃大概是以下意思：
云像你的衣裳，花像你到容，春风吹拂露珠浓。你是仙女你是神，瑶台仙境才相逢。
羞答答的牡丹静悄悄地开，慢慢地绽放她带着露水的醇香;羞答答的美人静悄悄地来，慢慢地释放神女般惆怅的柔肠。怎么舍得随便比拟你的美，恰似那赵飞燕梳新妆(赵飞燕能在掌上跳舞，丰满的杨美人恐怕够呛)。
你是我的美人你是我的花，你让我一生永远笑开颜;你似春风消散我烦恼，含情脉脉在沉香亭北倚栏杆。
李隆基哥哥、杨玉环妹妹对此曲此诗爱不释手，估计每次宴会都要点播。小白同学彻底地火了，火到了大唐盛世的头条，一直火到了整个中华民族诗歌的头条。
李白虽然未能成功进入行政界，但能混到中华民族诗歌的头条，又复何求？
李白（701年2月8日—762年12月） ，是唐代伟大的浪漫主义诗人。与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。
李白有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。
李白走红案例
秘诀一：找个好版主争取首页推荐
公元725年，李白同学从四川的大山中走出来了。这时他24岁，比一个大学毕业生的年龄略大。他有才华，有志气，“心雄万夫”地云游天下，奔往长安。
不过，那时候写诗的多了去，《全唐诗》里什么身份的诗人都有：帝王将相写，才子佳人写，英雄豪杰写，江洋大盗写，连牧童也写。谁知道你小白这个从大山里头走出来的愣头小子的诗写得好？一定要找个有号召力的版主和推手，让他在大唐帝国的首页推荐自己。
李白到湖北江陵，机会来了。正好有个很有面子的版主经过江陵去衡山。此公是一道士，叫司马承祯。
司马承祯有面子啊，玄宗皇帝曾经邀请他到皇宫请教道法，然后又让自己的同胞妹妹玉真公主做他的学生。李白瞅准机会，拿着自己的帖子跑过去向司马老师请教，司马老师马上顶帖，一句“仙风道骨，可与神游八极之表”将小白同学一下子顶到大唐诗歌网的首页，小白同学声名大噪，点击率刷拉刷拉直蹿。司马老师是天子身边的红人，估计这风从江陵一路飘到长安，飘到了玄宗皇帝耳朵里。
李白34岁那年，有次在长安紫极宫里游玩，这回又碰上个好版主、好推手，就是那位写出“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”妙句的贺知章。小白同学早有准备，拿出自己的两张得意的帖子《蜀道难》和《乌栖曲》送上去，贺知章马上顶帖，怎么顶呢？
首先是极高的评价：后生，你是太白金星下凡吧？然后又拿出自己的金腰带去换酒与小白同学痛饮。刷拉一下，小白同学在长安也蹿到首页上去了，像颗太白星一般光芒夺人。
秘诀二：找个“仙”马甲让天下人记住
马甲就是符号，就是让人容易识别的标志。又要简单又要明显。小白同学的马甲是什么呢？玄宗皇帝的老师司马承祯给他戴上“仙风道骨”的马甲。司马真人是给皇帝办成仙许可证的，他说李白是仙人，等于经过权威许可，这个好马甲是戴定了。到贺知章那里呢，又是“谪仙”。接下来是诗仙、醉仙，反正逃不掉一个“仙”字。唐朝那时候是流行道教的，仙人是道教的理想境界，能混到这个马甲，证明小白是诗人的最高境界了。
秘诀三：勤写帖为天下最红女人写歌
小白同学没有因为有重量级版主置顶就松懈。他一直坚持发帖子更新。例如司马承祯刚顶过他，他马上出货，写下一篇《大鹏遇希有鸟赋》，将自己和司马老师都比作特大的神鸟，“五岳为之震荡，百川为之崩奔”。这帖子是小白同学的第一张红帖子，火遍天下。
到庐山，他马上又发一帖《望庐山瀑布》。这帖不长，但是就是敢想象。想想看：多少亿光年的浩渺银河，居然从太空中搬到庐山的绝壁上来往下倾泻：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，这得多大的胸襟，写出多大的境界！这帖子也火了。
起看秋月坠江波
一路到姑苏，他又更新一帖《乌栖曲》：“姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。东方渐高奈乐何。”这帖子好就好在小白同学善于搞穿越，穿越到吴王夫差宠爱西施，彻夜宴饮作乐，只恨黎明早到的时候去，在穿越中对比历史的惊艳与现实的凄凉。这帖子又火了。
到长安，他拿着自己最得意的两张帖子《蜀道难》和《乌栖曲》去拜会贺知章，得到赏识，其间虽然有些波折，但终于传到玄宗皇帝那里去了。42岁那年，小白同学终于经过司马老师的学生玉真公主的推荐，终于从首页走到榜首，蹿到大唐帝国文化网页的头条：他做了翰林，专门给皇帝写帖子。40多岁的男人，是创造爆发力度最强大的时候，就在这个好时机，他给当时天下最走红的女人杨贵妃量身定做了一首最美的歌曲《清平调》，翻译成现代打油诗再加点调侃大概是以下意思：
云像你的衣裳，花像你到容，春风吹拂露珠浓。你是仙女你是神，瑶台仙境才相逢。
羞答答的牡丹静悄悄地开，慢慢地绽放她带着露水的醇香;羞答答的美人静悄悄地来，慢慢地释放神女般惆怅的柔肠。怎么舍得随便比拟你的美，恰似那赵飞燕梳新妆(赵飞燕能在掌上跳舞，丰满的杨美人恐怕够呛)。
你是我的美人你是我的花，你让我一生永远笑开颜;你似春风消散我烦恼，含情脉脉在沉香亭北倚栏杆。
李隆基哥哥、杨玉环妹妹对此曲此诗爱不释手，估计每次宴会都要点播。小白同学彻底地火了，火到了大唐盛世的头条，一直火到了整个中华民族诗歌的头条。
李白虽然未能成功进入行政界，但能混到中华民族诗歌的头条，又复何求？
#电影#
“你可以跟我说出，金门大桥上有多少颗铆钉，用了多长的悬索，桥有多高，但只有当你站在上面，看到她的美，听到悬索在空中歌唱…这是一种体验，是一种人类的体验，不只是想象，而是生活。”
这段对白出自电影《芬奇》，讲述了一个男人和一个机器人、一条狗的末世旅行故事。在浑浑噩噩的2021年影坛中，本以为《困在时间中的父亲》稳操胜券，没想到，汤姆·汉克斯用他最擅长的方式，在略有些阴霾的年代里，给我们带来了温暖的光，单方面宣布，《芬奇》当之无愧的年度最佳。
汤姆·汉克斯可以说是时间杀手，他的大多数片子，都能快速的把人拉进去，不知不觉几个小时就过去了，根本不觉得片子长。而且他还特别擅长独角戏，无论是那种彻底与世隔绝的《荒岛求生》，还是《阿甘正传》、《幸福航站楼》一样的心灵孤旅，他都能一个人呈现一段完整的人生。
《芬奇》有一点像《阿甘正传》+《我是传奇》+《WALL·E》，故事发生在未来，太阳耀斑烧毁了地球的臭氧层，地球的生物大多数毁于高温与辐射，而人类在末世的情绪中为了争夺食物自相残杀。芬奇就是幸存者之一，他是一位工程师，他的日常就是跟狗躲在发电风车的内部，白天出去带着一只电子狗收集食物。
芬奇怕自己生病或者意外死亡之后，狗无法生存下去，就造了一个机器人，给他扫描了非常多的人类书籍，但机器人刚造出来的时候，虽然脑袋里知道的很多，却像一个不懂事的孩子。更糟糕的是，风暴来袭，芬奇必须要上路了，带着他的狗，和一个机器人以及一条机器狗，开始了他们逃往旧金山的旅程。
影片的故事非常简单，甚至有些平淡，但汤姆·汉克斯用他精湛的演技，带着我们进行了一场心灵之旅，一部好的电影，就是观众能在看过、笑过、哭过之后，将影片中的很多东西带回了自己的生活。
公路片的生命力就在于跟人生这个旅程的隐喻相契合，而《芬奇》这个末世之旅，更是将现代人的生存状况，用一种夸张的方式精确的呈现了出来。在人潮中的现代人，本质上是孤独的。置身于车海里，但仿佛每个人都身处孤独的末日，从出发点到目的地，完成自己的那个任务。
我们孤独到可能只有宠物相伴，甚至连宠物都没有，只有一些冰冷的机器，以及机器屏幕上的那些陈词滥调。而且在疫情的催化下，人与人之间变得更加疏远。《芬奇》虽然是一个设置在未来的科幻背景，但却能映射到每个人孤独的心中。他的故事，也就围绕着这个共通的背景，讲述人该如何在这样的环境中生存。
《芬奇》在旅程中，自然的带出了很多人生的话题，而能够让它问鼎年度最佳的，就是对两个内容的诠释。其中之一，就是文初那一段对话所讲述的——体验。
有句话说得好，纵然懂得很多道理，仍然过不好这一生。即便我们听说过花是红的，草是绿的，山是雄伟的，水是清澈的，除非我们亲眼见过，亲身体验过，否则这一切不过是脑海里的一串字符。
当我们置身于草场花海，被那满眼的红绿所围绕，当我们立于泰山之巅，被那雄阔所感动，当我们面向大海，被那苍茫所震慑，只有在这种时候，才能真正体会到那被总结的一串串字符背后的真正含义。
人生不是平面的，因为体验，而变得立体；人生不是无趣的，因为体验，而变得迷人；人生不是灰白的，因为体验，而变得鲜活。体验，是每个人存在的基础，也是每个人异于他人的关键，正是因为面对这个同样的世界，我们会有着相异的体验，人才得以区隔，体验就是我成为我，他成为他的关键。
甚至就连我们所说的生活，在抽离了体验之后，也不过是两个干瘪的字眼。什么是生活，简单来说，不过是对人所经历一切的总括，是所有人生体验的总和。生活在意义上来讲是空洞的，只有落到一个个体验上，生活才有真正的价值。
《芬奇》的另一个主题是关于信任，芬奇的内心是缺乏安全感的，因为他见证了人们在末世的互相残杀，活下来的他异常敏感。就连他自己造出来的机器人，最初他也是不信任的。这种不信任也表现为两个层次，首先芬奇没有把机器人当做一个有人类思想的“人”，其次，芬奇也没有把机器人当做他的伙伴。
在机器人犯错的时候，芬奇会责怪他，遇到困难的时候，芬奇不相信机器人。但就像传统的好莱坞电影一样，这一路，就是芬奇重拾信任的旅程。最终，芬奇与机器人建立了信任的关系，还给机器人取了名字，叫做杰夫。
在荒凉的末世，或者在熙攘的当代人性孤岛中，信任是人走出自己的前提，只有信任才能够让人与人之间进行一种更加有意义的沟通，否则人将永远被困在那个自我的世界里，承受着永恒的孤独。
从这个角度看，《芬奇》的脉络更加清晰，就是面对人与人隔绝的现状，真正好的疗愈方法，是在物理意义上，走出去，用心去体验，在精神意义上，走出去，用心去沟通，去相信。
如果只停留在此，影片的意义也足够了。但是《芬奇》的最后，又是硬生生将立意拉到了另一个高度。
由于一个意外，他们的车似乎无法前行了，芬奇崩溃了，他觉得他们不可能到达旧金山，看不到金门大桥了，而且他由于此前暴露在辐射中，也身患重病，可能就要死在路上。
但当芬奇再次睁开眼睛，杰夫正开着车，他们已经开进了旧金山。杰夫说，他知道他们一定能到，因为他相信芬奇。
仔细去感受，在此，影片带有了一些宗教意味，或者说，接近了人生的真谛。人生的关键，在于希望，而希望在于相信，相信的根本并不在于相信的可行性，相信本身是人的一种选择，当我们选择了相信，就有了希望，人生就可以向前，也只有当我们选择了相信，人才表现出了自由。
宗教是对一种相信的选择，哲学则选择了另一种相信，即便没有这些，人也会有着各种各样的相信，这些相信支撑我们活下去，并且是更好的活下去。就像我们相信明天总会到来，相信自己总会在到来的明天醒过来。
现代人的普遍孤独的根本，是普遍缺乏信任，这种信任不仅表现在人与人之间，更体现在人对于自我，对于未来，对于应许的不确定。在尼采宣布上帝已死之后，人就在狂奔的现代生活中，失去了最终的相信。
纵观人类历史，宗教与艺术，是人可以相信的两种选择，一种是神圣的生活，一种是诗意的生活，但现在的神圣已经被科学所取代，而诗意则被文化的荒漠所覆盖，现代人，该如何更好的带着希望生存下去呢？
芬奇又嘟囔着他的道理，“你可以跟我说出，金门大桥上有多少颗铆钉，用了多长的悬索，桥有多高，但只有当你站在上面，看到她的美，听到悬索在空中歌唱…这是一种体验，是一种人类的体验，不只是想象，而是生活。”
可机器人却反问到：但你还没去过金门大桥，芬奇。
芬奇说：是的，杰夫，我没去过，正如我说的，人类充满矛盾，我真希望我更好的利用了我过去的时间。
机器人接着说到：那我们现在就出发吧，芬奇。
可惜的是，芬奇并没有熬到金门大桥前，但他最终跟机器人吃了一顿体面的午餐，带着他的孤独、遗憾、留恋以及信任、尊严和对人生最后的感悟，重新回到了这片大地。
（文章选自豆瓣评分“解毒时光”） https://t.cn/RqhYjDq
“你可以跟我说出，金门大桥上有多少颗铆钉，用了多长的悬索，桥有多高，但只有当你站在上面，看到她的美，听到悬索在空中歌唱…这是一种体验，是一种人类的体验，不只是想象，而是生活。”
这段对白出自电影《芬奇》，讲述了一个男人和一个机器人、一条狗的末世旅行故事。在浑浑噩噩的2021年影坛中，本以为《困在时间中的父亲》稳操胜券，没想到，汤姆·汉克斯用他最擅长的方式，在略有些阴霾的年代里，给我们带来了温暖的光，单方面宣布，《芬奇》当之无愧的年度最佳。
汤姆·汉克斯可以说是时间杀手，他的大多数片子，都能快速的把人拉进去，不知不觉几个小时就过去了，根本不觉得片子长。而且他还特别擅长独角戏，无论是那种彻底与世隔绝的《荒岛求生》，还是《阿甘正传》、《幸福航站楼》一样的心灵孤旅，他都能一个人呈现一段完整的人生。
《芬奇》有一点像《阿甘正传》+《我是传奇》+《WALL·E》，故事发生在未来，太阳耀斑烧毁了地球的臭氧层，地球的生物大多数毁于高温与辐射，而人类在末世的情绪中为了争夺食物自相残杀。芬奇就是幸存者之一，他是一位工程师，他的日常就是跟狗躲在发电风车的内部，白天出去带着一只电子狗收集食物。
芬奇怕自己生病或者意外死亡之后，狗无法生存下去，就造了一个机器人，给他扫描了非常多的人类书籍，但机器人刚造出来的时候，虽然脑袋里知道的很多，却像一个不懂事的孩子。更糟糕的是，风暴来袭，芬奇必须要上路了，带着他的狗，和一个机器人以及一条机器狗，开始了他们逃往旧金山的旅程。
影片的故事非常简单，甚至有些平淡，但汤姆·汉克斯用他精湛的演技，带着我们进行了一场心灵之旅，一部好的电影，就是观众能在看过、笑过、哭过之后，将影片中的很多东西带回了自己的生活。
公路片的生命力就在于跟人生这个旅程的隐喻相契合，而《芬奇》这个末世之旅，更是将现代人的生存状况，用一种夸张的方式精确的呈现了出来。在人潮中的现代人，本质上是孤独的。置身于车海里，但仿佛每个人都身处孤独的末日，从出发点到目的地，完成自己的那个任务。
我们孤独到可能只有宠物相伴，甚至连宠物都没有，只有一些冰冷的机器，以及机器屏幕上的那些陈词滥调。而且在疫情的催化下，人与人之间变得更加疏远。《芬奇》虽然是一个设置在未来的科幻背景，但却能映射到每个人孤独的心中。他的故事，也就围绕着这个共通的背景，讲述人该如何在这样的环境中生存。
《芬奇》在旅程中，自然的带出了很多人生的话题，而能够让它问鼎年度最佳的，就是对两个内容的诠释。其中之一，就是文初那一段对话所讲述的——体验。
有句话说得好，纵然懂得很多道理，仍然过不好这一生。即便我们听说过花是红的，草是绿的，山是雄伟的，水是清澈的，除非我们亲眼见过，亲身体验过，否则这一切不过是脑海里的一串字符。
当我们置身于草场花海，被那满眼的红绿所围绕，当我们立于泰山之巅，被那雄阔所感动，当我们面向大海，被那苍茫所震慑，只有在这种时候，才能真正体会到那被总结的一串串字符背后的真正含义。
人生不是平面的，因为体验，而变得立体；人生不是无趣的，因为体验，而变得迷人；人生不是灰白的，因为体验，而变得鲜活。体验，是每个人存在的基础，也是每个人异于他人的关键，正是因为面对这个同样的世界，我们会有着相异的体验，人才得以区隔，体验就是我成为我，他成为他的关键。
甚至就连我们所说的生活，在抽离了体验之后，也不过是两个干瘪的字眼。什么是生活，简单来说，不过是对人所经历一切的总括，是所有人生体验的总和。生活在意义上来讲是空洞的，只有落到一个个体验上，生活才有真正的价值。
《芬奇》的另一个主题是关于信任，芬奇的内心是缺乏安全感的，因为他见证了人们在末世的互相残杀，活下来的他异常敏感。就连他自己造出来的机器人，最初他也是不信任的。这种不信任也表现为两个层次，首先芬奇没有把机器人当做一个有人类思想的“人”，其次，芬奇也没有把机器人当做他的伙伴。
在机器人犯错的时候，芬奇会责怪他，遇到困难的时候，芬奇不相信机器人。但就像传统的好莱坞电影一样，这一路，就是芬奇重拾信任的旅程。最终，芬奇与机器人建立了信任的关系，还给机器人取了名字，叫做杰夫。
在荒凉的末世，或者在熙攘的当代人性孤岛中，信任是人走出自己的前提，只有信任才能够让人与人之间进行一种更加有意义的沟通，否则人将永远被困在那个自我的世界里，承受着永恒的孤独。
从这个角度看，《芬奇》的脉络更加清晰，就是面对人与人隔绝的现状，真正好的疗愈方法，是在物理意义上，走出去，用心去体验，在精神意义上，走出去，用心去沟通，去相信。
如果只停留在此，影片的意义也足够了。但是《芬奇》的最后，又是硬生生将立意拉到了另一个高度。
由于一个意外，他们的车似乎无法前行了，芬奇崩溃了，他觉得他们不可能到达旧金山，看不到金门大桥了，而且他由于此前暴露在辐射中，也身患重病，可能就要死在路上。
但当芬奇再次睁开眼睛，杰夫正开着车，他们已经开进了旧金山。杰夫说，他知道他们一定能到，因为他相信芬奇。
仔细去感受，在此，影片带有了一些宗教意味，或者说，接近了人生的真谛。人生的关键，在于希望，而希望在于相信，相信的根本并不在于相信的可行性，相信本身是人的一种选择，当我们选择了相信，就有了希望，人生就可以向前，也只有当我们选择了相信，人才表现出了自由。
宗教是对一种相信的选择，哲学则选择了另一种相信，即便没有这些，人也会有着各种各样的相信，这些相信支撑我们活下去，并且是更好的活下去。就像我们相信明天总会到来，相信自己总会在到来的明天醒过来。
现代人的普遍孤独的根本，是普遍缺乏信任，这种信任不仅表现在人与人之间，更体现在人对于自我，对于未来，对于应许的不确定。在尼采宣布上帝已死之后，人就在狂奔的现代生活中，失去了最终的相信。
纵观人类历史，宗教与艺术，是人可以相信的两种选择，一种是神圣的生活，一种是诗意的生活，但现在的神圣已经被科学所取代，而诗意则被文化的荒漠所覆盖，现代人，该如何更好的带着希望生存下去呢？
芬奇又嘟囔着他的道理，“你可以跟我说出，金门大桥上有多少颗铆钉，用了多长的悬索，桥有多高，但只有当你站在上面，看到她的美，听到悬索在空中歌唱…这是一种体验，是一种人类的体验，不只是想象，而是生活。”
可机器人却反问到：但你还没去过金门大桥，芬奇。
芬奇说：是的，杰夫，我没去过，正如我说的，人类充满矛盾，我真希望我更好的利用了我过去的时间。
机器人接着说到：那我们现在就出发吧，芬奇。
可惜的是，芬奇并没有熬到金门大桥前，但他最终跟机器人吃了一顿体面的午餐，带着他的孤独、遗憾、留恋以及信任、尊严和对人生最后的感悟，重新回到了这片大地。
（文章选自豆瓣评分“解毒时光”） https://t.cn/RqhYjDq
好吧 明天正式出月子回家今晚失了个眠 毫无睡意 开心的是宝宝满月麻麻吃了蛋糕收到粑粑送的礼物[抱一抱] 心情愉快 不安的是想到回家面临的带娃实战可能发生的问题矛盾 真是焦虑上头 [单身狗]天接下来的日子烦请简单点略过婆媳矛盾抢娃大赛哄娃崩溃战[裂开][裂开][裂开]
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