#姚贝娜[超话]##睡着了的云[音乐]#乐评
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如意悄悄发过的一段话：“爱情啃着仙人球坐着骨头船来了临来的时候把假发留给了看门大爷…”初见此句时，必定感到费解，她究竟要说什么呢？其实，并不需要去弄清楚每个意象到底在背后指向怎样的事实，姑且把这两句话当成超现实诗歌，或者视之为破碎的呓语。
“超现实”这个词汇，源于法国20世纪初的一个文学流派，后来人们常用以描绘抽象、怪诞的事物。但我个人还是更倾向于把超现实和梦境联系起来，借用些许弗洛伊德关于梦的理论，来解释一些看似荒谬的想法。以如意这句话为例，仙人球、骨头、船、假发、看门大爷是几个具体的人或物，它们或许经常游荡在如意视线中，或许只是突然出现过一次，但它们应该或多或少都曾给她带来过某种意识的趔趄，让她无意中产生了奇妙的感觉，当这些事物在眼前消失不久后，潜渡到了脑海中一座漂动的孤岛上，所有的岛屿看似离得很远，只有待到“爱情”起航时，它们才同时浮现在地平线上。这些意象或许都和爱情相关，半梦半醒间，联想开始发挥作用，把它们偶然又必然地拼贴在了一起。
此处，所有奇特的词汇、怪异的组合都掌握着不可告人的秘密，局外之人不必去猜透其中的真正含义，只用闭上双眼，尽情迷恋它们的魔力。
这是一支暧昧的超现实旋律。
歌名虽为云，词中却不见一个“云”字，实际上，整首词都浸没在柔和的云里。前两句就是在制造这朵云，其中，我十分喜爱“一朵白色很柔和”，分明是一朵云，却反倒隐具体于抽象，只说看到的是白色，紧接着，一层一层，云朵被“揉散”在“旋涡”中，是否有些像入眠之初意识渐渐涣散的感觉？呜——梦开始了。他，推散云团，仿佛开启了她的记忆之门，可她偏要说是“撕开”，大概是这扇门牵连着她的身体，所以当他靠近、然后打开大门时，她就会有隐隐的痛感。也许就在此刻，“胸口”长出了“会跳舞的草”，心也随之翩然起舞，有些欣喜，还有些慌乱。
“这有一种声音”，它从哪里来？是谁的？要去哪里？是他的声音，但是她却羞于明说。第二句对我来说可谓刻骨铭心，可能是因为它使我产生了上文所提到的联想，我总会想起她不愿沾染俗尘的左眼（出自微博），那只滴血的眼睛（原创画作），“我望着你眼睛/由一个人影/变成了彩云”（《眼睛》），“眼睛”好像在表演杂技秋千，从这个点荡到了那个点，然后又被甩到了下一个点上，可这一系列的关联在我脑中形成了美丽的弧，久久没有消散。单就此句而言，也让我着迷，“一针针被缝进眼睛里”极具画面感，给人刺痛难忍的感觉，然而，我却忽然在其中看到了某种美，并且恰巧是在“缝进眼里”的那一瞬间。呜——身体慢慢变得透明，轻盈得像飞了起来，“飞进柔软的丛林中”，那里可是云的境界？
副歌的首句十分有灵性，把一片片飘浮的云比作摇曳的“裙摆”，轻轻摆动间，天变了色，夜换了昼。接下来，开始肆意使用通感手法，“情绪发烫”，“滴落下暖暖音色”，“触碰了羞涩”，感官的体验似乎显得真实，却仍旧无法确定自己是否只是身处梦幻。“毒”是我另一个最爱的意象，它总会把我的思绪送到《如果我们没有遇见》，我自己也没有想明白二者间直接的联系，大概只是因为“危险”的爱情、热烈的“伤痛”、“跌进爱的圈”、“缠绕着美丽的谎言”，在某种程度上和此处营造的氛围有些相似。到这里，她终于可以说出歌词想要表达的奇妙感觉，它叫“暧昧”，可是，等意识到它时，她已深陷于它，于他。
回过头去看歌名，其实，云这个意象本身就给人暧昧的感觉，柔软而梦幻，模糊而神秘，诱惑而妖娆。她与他，在云里，从相见到相爱，仅有暧昧相隔。她爱他，但似乎更爱沉溺于爱他时的感觉。
沙宝亮的作曲，我感觉是很贴合如意的作词。主歌旋律采用四组缺乏变化的音调，甚至连续重复单一的音，加之编曲里模仿心脏跳动的音效，制造出如幽灵般诡异的感觉，而几个坠落的“呜”，更是给人沉陷之感。副歌承接了重章迭句式的曲调，却多了几分起伏，几串转音，美得令人窒息。
演唱中如意大量使用气声，主歌部分显得轻盈飘浮，似续似断，如梦如幻，像云一样柔软慵懒，某些地方还略带沙哑的气泡，副歌部分格外妖娆，有点像微醺的感觉，前半部分还能感受到爱的烈性在胸口发作，而后半部分逐渐沉醉。整首歌里，尤其是在主歌中，如意的咬字不再像往常一般圆润清晰，反而散发出靡靡的味道，浮在半空中，只有副歌开头的几句歌词咬得比较重，的确就像在酒醉之初，以为自己还很清醒，浑然不知吐出的话，其实都是迷乱的言语。
这首歌首唱是在2012年，创作时间可能在11、12年间。那大概是如意最复杂的时期，失恋、迷茫、癌症应该都是这几年的关键词。不能确定她喜欢上椎名林檎的具体年份，但11年的时候，她表现得有些狂热，或许那段时间表现出的迷幻风，很大程度是受到了林檎的影响。她后来似乎说过，她个人是很偏爱这种风格的。
如今，她已飞向她所向往的云端，她是否还能想起曾“写过这一曲”，又是否已重新遇见那个“他”呢？
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如意悄悄发过的一段话：“爱情啃着仙人球坐着骨头船来了临来的时候把假发留给了看门大爷…”初见此句时，必定感到费解，她究竟要说什么呢？其实，并不需要去弄清楚每个意象到底在背后指向怎样的事实，姑且把这两句话当成超现实诗歌，或者视之为破碎的呓语。
“超现实”这个词汇，源于法国20世纪初的一个文学流派，后来人们常用以描绘抽象、怪诞的事物。但我个人还是更倾向于把超现实和梦境联系起来，借用些许弗洛伊德关于梦的理论，来解释一些看似荒谬的想法。以如意这句话为例，仙人球、骨头、船、假发、看门大爷是几个具体的人或物，它们或许经常游荡在如意视线中，或许只是突然出现过一次，但它们应该或多或少都曾给她带来过某种意识的趔趄，让她无意中产生了奇妙的感觉，当这些事物在眼前消失不久后，潜渡到了脑海中一座漂动的孤岛上，所有的岛屿看似离得很远，只有待到“爱情”起航时，它们才同时浮现在地平线上。这些意象或许都和爱情相关，半梦半醒间，联想开始发挥作用，把它们偶然又必然地拼贴在了一起。
此处，所有奇特的词汇、怪异的组合都掌握着不可告人的秘密，局外之人不必去猜透其中的真正含义，只用闭上双眼，尽情迷恋它们的魔力。
这是一支暧昧的超现实旋律。
歌名虽为云，词中却不见一个“云”字，实际上，整首词都浸没在柔和的云里。前两句就是在制造这朵云，其中，我十分喜爱“一朵白色很柔和”，分明是一朵云，却反倒隐具体于抽象，只说看到的是白色，紧接着，一层一层，云朵被“揉散”在“旋涡”中，是否有些像入眠之初意识渐渐涣散的感觉？呜——梦开始了。他，推散云团，仿佛开启了她的记忆之门，可她偏要说是“撕开”，大概是这扇门牵连着她的身体，所以当他靠近、然后打开大门时，她就会有隐隐的痛感。也许就在此刻，“胸口”长出了“会跳舞的草”，心也随之翩然起舞，有些欣喜，还有些慌乱。
“这有一种声音”，它从哪里来？是谁的？要去哪里？是他的声音，但是她却羞于明说。第二句对我来说可谓刻骨铭心，可能是因为它使我产生了上文所提到的联想，我总会想起她不愿沾染俗尘的左眼（出自微博），那只滴血的眼睛（原创画作），“我望着你眼睛/由一个人影/变成了彩云”（《眼睛》），“眼睛”好像在表演杂技秋千，从这个点荡到了那个点，然后又被甩到了下一个点上，可这一系列的关联在我脑中形成了美丽的弧，久久没有消散。单就此句而言，也让我着迷，“一针针被缝进眼睛里”极具画面感，给人刺痛难忍的感觉，然而，我却忽然在其中看到了某种美，并且恰巧是在“缝进眼里”的那一瞬间。呜——身体慢慢变得透明，轻盈得像飞了起来，“飞进柔软的丛林中”，那里可是云的境界？
副歌的首句十分有灵性，把一片片飘浮的云比作摇曳的“裙摆”，轻轻摆动间，天变了色，夜换了昼。接下来，开始肆意使用通感手法，“情绪发烫”，“滴落下暖暖音色”，“触碰了羞涩”，感官的体验似乎显得真实，却仍旧无法确定自己是否只是身处梦幻。“毒”是我另一个最爱的意象，它总会把我的思绪送到《如果我们没有遇见》，我自己也没有想明白二者间直接的联系，大概只是因为“危险”的爱情、热烈的“伤痛”、“跌进爱的圈”、“缠绕着美丽的谎言”，在某种程度上和此处营造的氛围有些相似。到这里，她终于可以说出歌词想要表达的奇妙感觉，它叫“暧昧”，可是，等意识到它时，她已深陷于它，于他。
回过头去看歌名，其实，云这个意象本身就给人暧昧的感觉，柔软而梦幻，模糊而神秘，诱惑而妖娆。她与他，在云里，从相见到相爱，仅有暧昧相隔。她爱他，但似乎更爱沉溺于爱他时的感觉。
沙宝亮的作曲，我感觉是很贴合如意的作词。主歌旋律采用四组缺乏变化的音调，甚至连续重复单一的音，加之编曲里模仿心脏跳动的音效，制造出如幽灵般诡异的感觉，而几个坠落的“呜”，更是给人沉陷之感。副歌承接了重章迭句式的曲调，却多了几分起伏，几串转音，美得令人窒息。
演唱中如意大量使用气声，主歌部分显得轻盈飘浮，似续似断，如梦如幻，像云一样柔软慵懒，某些地方还略带沙哑的气泡，副歌部分格外妖娆，有点像微醺的感觉，前半部分还能感受到爱的烈性在胸口发作，而后半部分逐渐沉醉。整首歌里，尤其是在主歌中，如意的咬字不再像往常一般圆润清晰，反而散发出靡靡的味道，浮在半空中，只有副歌开头的几句歌词咬得比较重，的确就像在酒醉之初，以为自己还很清醒，浑然不知吐出的话，其实都是迷乱的言语。
这首歌首唱是在2012年，创作时间可能在11、12年间。那大概是如意最复杂的时期，失恋、迷茫、癌症应该都是这几年的关键词。不能确定她喜欢上椎名林檎的具体年份，但11年的时候，她表现得有些狂热，或许那段时间表现出的迷幻风，很大程度是受到了林檎的影响。她后来似乎说过，她个人是很偏爱这种风格的。
如今，她已飞向她所向往的云端，她是否还能想起曾“写过这一曲”，又是否已重新遇见那个“他”呢？
春江花月夜
唐·张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
一、作者简介
张若虚：唐代诗人，扬州（今属江苏）人，曾任兖州兵曹，生卒年、字号均不详，事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。诗仅存二首于《全唐诗》中。
二、《春江花月夜》
系乐府吴声歌曲名。据《旧唐书·音乐志二》记载：《春江花月夜》始由南北朝陈后主作，并由陈叔宝与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥采之为曲。
后来，隋炀帝又曾做过此曲。
《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇。其中，有隋炀帝的两篇，张若虚一篇。
但是，作者这篇与其他的不同，其本诗以春、江、花、月、夜这五种事物为着力点，尤其是以月为主体，既单独存在，又相互融合。
本诗创作年份已难以确考，而对创作地点存在争议，主要有四种说法：
一是扬州文化研究所所长韦明铧认为，是扬州南郊曲江边；
二是瓜洲文史研究人员高惠年认为，是千年古镇瓜洲江畔；
三是大桥文史研究学者顾仁认为，是扬子江畔，在今扬州市江都区大桥镇南部；
四是文学研究人员蒋勋认为，是南船北马的交界处，今江苏淮安清江浦河畔。该处有:“南船北马 舍舟登岸”碑。
但是，笔者认为，作者是在长江边某个地方，因为诗句“但见长江送流水”点明了“长江”二字。
那具体又是什么地方呢？诗句“青枫浦上不胜愁”点明了“青枫浦”，就是今湖南浏阳县境内有青枫浦。
三、诗句释义。
（一）春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
“滟滟”。波光荡漾的样子。
这段的大意是：
春天，江水涨潮了，（而且很大）与大海平齐，连在一起了（事实上，作者是根本无法看到海的，只是用夸张的手法，来形容江潮水的大）。
（进而看见）夜晚来了，一轮明月与江水涨潮同步，从遥远的海平面升上天空。
此二句既交待了时间为春天、夜晚，又指明了对象有江水、潮、明月，还形容了江潮水之大。
（明月升起后）水面银光闪闪，随波荡漾千万里（这里的“千万里”依然是夸张手法，用来对应上句的海）。（此句写明了月光与江波亲密结合的美）。
但是，此时作者为用了一句“何处春江无月明！”呢？
其实，这句看似感叹句，但实际的反问句，其所表达的意思是：在这个地球上，哪一条江在春天没有明月照亮？即：“千江有水千江月”，从而上升到了一个哲理的高度，表达了老庄思想：“天地无私”、“天无不覆，地无不载”（即：所有的东西，都被天空覆盖，被大地承载）、“天道无亲”（即：天道不会只亲近某一个人）。
而且，特别需要指出的是，作者这里把“春江”与“月明”升华至美后，也是为后面的转折作铺垫。
如果说前三句用了平视，那么第四句则用了俯视，从而构成了一个立体的画面。
（二）江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
“芳甸”：被人整理出来的阡陌纵横或沟浍四通的土地叫作田。那么，这里为何叫“芳甸”呢？是因为这些田没有种稻谷或者麦子等，而是长满的是花。因为后面一句有“花林”而故称。用来表达的嗅觉“香”味。
“霰”： 是指初春时，由于空气很凉，使天空的水汽结成的透明飘浮的东西。用以表达视觉“亮晶晶”。
“流霜”：飞霜。古人以为霜和雪一样，都是从空中落下来的，所以叫流霜。此处比喻月光皎洁，月色朦胧、流荡。
“汀”：水边平地，小洲。
这段的大意是：
（前面写了作者看见月光照在水面上的美后，又再看）弯来弯去的江水围绕着长满花的田地流淌（作者想表达的是江水与花的对亲密，而用芳甸是），月光照在花林中就像小雪珠一样亮晶晶。
（这样）空中撒落的月色如流霜，故人们就感觉不到它在飞了。同样，小州上的沙因为与月色一样的白，也就职看不见了。
须注意的是，前面一二句写景后，第三四句转而写感受“空”。
这里的“空”既有自然的一面，又有作者内心的一面，即“空白”，更有一种“存在，就是不存在”的味道。
（三）江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
“纤尘”：微细的灰尘。
“月轮”：指月亮，因为月圆时像车轮，所以称为月轮。
（接前之空，空到什么程度呢？）江水与天全部被月光统一成白色，因而看不到一丁点灰尘。能看到的只是一轮皎洁的月亮县挂在天空。
（面对如此之“空”，作者又感问：月光照在我身上，那么）江畔边是哪个人最先看到月亮呢？江上的月亮又是哪一年最先照到人呢？
正是这一问，仿佛就是屈原的《天问》，问的是自然界的本原、生命的本质，谁人能回答？
（四）人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
“穷已”：穷尽。
“望”：看。
“但见”：只见、仅见。
（作者上面的问，因没有人回答，故其自作答）人一代代的无穷尽承继着，而那江那月却是年年存在着，并看起来都相似。人们虽不知道那江那月怎么待人们，而却是看见长江水就远不停的流淌。这里，作者通过自己作答，讲明了“变”与“不变”的哲理。
由此可以看出，作者上面（一）至（四）通过写景，达到了写自然界的本质。
（五）白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
“悠悠”：渺茫、深远。
“青枫浦”：今湖南浏阳县境内有青枫浦。暗用了《楚辞·招魂》“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心”句意，隐含离别之意。
“扁舟子”：飘荡江湖的游子。扁舟，小舟。
“明月楼”：月夜下的闺楼。这里指闺中思妇。
这段的大意是：
（作者前面写了景之美，关注了自然界、生命的哲理。从这段起，就要写人，尤其是人的感受）
（随着月亮的升高）看见那白云一片片悠然远去，独自在青枫浦愁感万分。（有人说是划船的人与闺楼中的女子，但从前后结合起来看，应当是作者）
（作者愁什么呢？）作者看见江上深更半夜划船的人以及月光下闺楼中的女子的影子，更有后面的春半了还没有回家。
（六）可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
“可怜”：作者之主观感受。
“月徘徊”：指月光偏照闺楼，徘徊不去，令人不胜其相思之苦。
“离人”：此处指思妇。
“妆镜台”：梳妆台。
“玉户”：形容楼阁华丽，以玉石镶嵌。
“捣衣砧”：捣衣石、捶布石。
这段的大意是：
（接前面作者所见，其放弃写划船的男子，而特写闺楼的女子，这是文人的基本特点）月亮啊，你不要老在闺楼徘徊，你应当照闺楼女子的梳妆台（此处，作者想通过镜子反射，能看到该女子。故作者更想像的是），月光照在漂亮的闺楼的帘子上卷都卷不去，且照在捣衣石上拂去了，又照上来了。
（七）此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
“相闻”：互通音信。
“逐”：追随。
“月华”：月光。
“文”：同“纹”。
这段的大意是：
（接上句，让作者很失望）此时虽然能够看得到你这个女子，却不能相互言语，我愿意追随漂亮的月光照在你身上。（作者好无奈地回头望）那鸿雁飞个不停，却飞不出无边的月光，那鱼、龙在水中跳跃，只见阵阵水波纹。
（八）昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
“闲潭”：幽静的水潭。
“可怜”：这里是可惜的意思。
这段的大意是：
（作者前面写了人家的女子，这里是由彼及己）昨夜，梦见花落闲潭，可惜春天过了一半，自己还不能回家。（看着那）江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
须注意的是，“落月复西斜”表明时间流逝，已经是半夜过后了。
（九）斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
“碣石”：碣石，山名，在渤海边上。
“潇湘”：湘江与潇水，在今湖南。这里两个地名一南一北，暗指路途遥远，相聚无望。无限路：极言离人相距之远。
“乘月”：趁着月光。
“摇情”：激荡情思，犹言牵情。
这段的大意是：
（接前，作者进而感吧到，请看那）斜月慢慢下沉，藏在海雾里，（而我）距离碣石与潇湘依旧是那么无限遥远。不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。
这段写明了时间为黎明，月亮没有了，而又一天来临了，而自己还在回家遥远的路上，无限感慨，最终落脚点在一个“情”字上。
或许，这个回家既指实在的作者的回家，又指经过月起月落过程，引发的作者思考的生命归宿。
四、诗之写作手法与意图
本诗以春、江、花、月、夜这五种事物为着力点，尤其是以月为主体，经历了升起——高悬——西斜——落下的过程，是全诗的主线。
通过写春江的美景，面对江月的感慨，人间的离愁别绪，达到了景、情、理的三结合。
全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，前呼后应，音乐节奏感强烈而优美，可以称为交响曲。
又因作者仅留下两首诗，而这一首又令人叹为观止。
故有后人说，此诗“以孤篇压倒全唐之作”。
唐·张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
一、作者简介
张若虚：唐代诗人，扬州（今属江苏）人，曾任兖州兵曹，生卒年、字号均不详，事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。诗仅存二首于《全唐诗》中。
二、《春江花月夜》
系乐府吴声歌曲名。据《旧唐书·音乐志二》记载：《春江花月夜》始由南北朝陈后主作，并由陈叔宝与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥采之为曲。
后来，隋炀帝又曾做过此曲。
《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇。其中，有隋炀帝的两篇，张若虚一篇。
但是，作者这篇与其他的不同，其本诗以春、江、花、月、夜这五种事物为着力点，尤其是以月为主体，既单独存在，又相互融合。
本诗创作年份已难以确考，而对创作地点存在争议，主要有四种说法：
一是扬州文化研究所所长韦明铧认为，是扬州南郊曲江边；
二是瓜洲文史研究人员高惠年认为，是千年古镇瓜洲江畔；
三是大桥文史研究学者顾仁认为，是扬子江畔，在今扬州市江都区大桥镇南部；
四是文学研究人员蒋勋认为，是南船北马的交界处，今江苏淮安清江浦河畔。该处有:“南船北马 舍舟登岸”碑。
但是，笔者认为，作者是在长江边某个地方，因为诗句“但见长江送流水”点明了“长江”二字。
那具体又是什么地方呢？诗句“青枫浦上不胜愁”点明了“青枫浦”，就是今湖南浏阳县境内有青枫浦。
三、诗句释义。
（一）春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
“滟滟”。波光荡漾的样子。
这段的大意是：
春天，江水涨潮了，（而且很大）与大海平齐，连在一起了（事实上，作者是根本无法看到海的，只是用夸张的手法，来形容江潮水的大）。
（进而看见）夜晚来了，一轮明月与江水涨潮同步，从遥远的海平面升上天空。
此二句既交待了时间为春天、夜晚，又指明了对象有江水、潮、明月，还形容了江潮水之大。
（明月升起后）水面银光闪闪，随波荡漾千万里（这里的“千万里”依然是夸张手法，用来对应上句的海）。（此句写明了月光与江波亲密结合的美）。
但是，此时作者为用了一句“何处春江无月明！”呢？
其实，这句看似感叹句，但实际的反问句，其所表达的意思是：在这个地球上，哪一条江在春天没有明月照亮？即：“千江有水千江月”，从而上升到了一个哲理的高度，表达了老庄思想：“天地无私”、“天无不覆，地无不载”（即：所有的东西，都被天空覆盖，被大地承载）、“天道无亲”（即：天道不会只亲近某一个人）。
而且，特别需要指出的是，作者这里把“春江”与“月明”升华至美后，也是为后面的转折作铺垫。
如果说前三句用了平视，那么第四句则用了俯视，从而构成了一个立体的画面。
（二）江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
“芳甸”：被人整理出来的阡陌纵横或沟浍四通的土地叫作田。那么，这里为何叫“芳甸”呢？是因为这些田没有种稻谷或者麦子等，而是长满的是花。因为后面一句有“花林”而故称。用来表达的嗅觉“香”味。
“霰”： 是指初春时，由于空气很凉，使天空的水汽结成的透明飘浮的东西。用以表达视觉“亮晶晶”。
“流霜”：飞霜。古人以为霜和雪一样，都是从空中落下来的，所以叫流霜。此处比喻月光皎洁，月色朦胧、流荡。
“汀”：水边平地，小洲。
这段的大意是：
（前面写了作者看见月光照在水面上的美后，又再看）弯来弯去的江水围绕着长满花的田地流淌（作者想表达的是江水与花的对亲密，而用芳甸是），月光照在花林中就像小雪珠一样亮晶晶。
（这样）空中撒落的月色如流霜，故人们就感觉不到它在飞了。同样，小州上的沙因为与月色一样的白，也就职看不见了。
须注意的是，前面一二句写景后，第三四句转而写感受“空”。
这里的“空”既有自然的一面，又有作者内心的一面，即“空白”，更有一种“存在，就是不存在”的味道。
（三）江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
“纤尘”：微细的灰尘。
“月轮”：指月亮，因为月圆时像车轮，所以称为月轮。
（接前之空，空到什么程度呢？）江水与天全部被月光统一成白色，因而看不到一丁点灰尘。能看到的只是一轮皎洁的月亮县挂在天空。
（面对如此之“空”，作者又感问：月光照在我身上，那么）江畔边是哪个人最先看到月亮呢？江上的月亮又是哪一年最先照到人呢？
正是这一问，仿佛就是屈原的《天问》，问的是自然界的本原、生命的本质，谁人能回答？
（四）人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
“穷已”：穷尽。
“望”：看。
“但见”：只见、仅见。
（作者上面的问，因没有人回答，故其自作答）人一代代的无穷尽承继着，而那江那月却是年年存在着，并看起来都相似。人们虽不知道那江那月怎么待人们，而却是看见长江水就远不停的流淌。这里，作者通过自己作答，讲明了“变”与“不变”的哲理。
由此可以看出，作者上面（一）至（四）通过写景，达到了写自然界的本质。
（五）白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
“悠悠”：渺茫、深远。
“青枫浦”：今湖南浏阳县境内有青枫浦。暗用了《楚辞·招魂》“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心”句意，隐含离别之意。
“扁舟子”：飘荡江湖的游子。扁舟，小舟。
“明月楼”：月夜下的闺楼。这里指闺中思妇。
这段的大意是：
（作者前面写了景之美，关注了自然界、生命的哲理。从这段起，就要写人，尤其是人的感受）
（随着月亮的升高）看见那白云一片片悠然远去，独自在青枫浦愁感万分。（有人说是划船的人与闺楼中的女子，但从前后结合起来看，应当是作者）
（作者愁什么呢？）作者看见江上深更半夜划船的人以及月光下闺楼中的女子的影子，更有后面的春半了还没有回家。
（六）可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
“可怜”：作者之主观感受。
“月徘徊”：指月光偏照闺楼，徘徊不去，令人不胜其相思之苦。
“离人”：此处指思妇。
“妆镜台”：梳妆台。
“玉户”：形容楼阁华丽，以玉石镶嵌。
“捣衣砧”：捣衣石、捶布石。
这段的大意是：
（接前面作者所见，其放弃写划船的男子，而特写闺楼的女子，这是文人的基本特点）月亮啊，你不要老在闺楼徘徊，你应当照闺楼女子的梳妆台（此处，作者想通过镜子反射，能看到该女子。故作者更想像的是），月光照在漂亮的闺楼的帘子上卷都卷不去，且照在捣衣石上拂去了，又照上来了。
（七）此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
“相闻”：互通音信。
“逐”：追随。
“月华”：月光。
“文”：同“纹”。
这段的大意是：
（接上句，让作者很失望）此时虽然能够看得到你这个女子，却不能相互言语，我愿意追随漂亮的月光照在你身上。（作者好无奈地回头望）那鸿雁飞个不停，却飞不出无边的月光，那鱼、龙在水中跳跃，只见阵阵水波纹。
（八）昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
“闲潭”：幽静的水潭。
“可怜”：这里是可惜的意思。
这段的大意是：
（作者前面写了人家的女子，这里是由彼及己）昨夜，梦见花落闲潭，可惜春天过了一半，自己还不能回家。（看着那）江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
须注意的是，“落月复西斜”表明时间流逝，已经是半夜过后了。
（九）斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
“碣石”：碣石，山名，在渤海边上。
“潇湘”：湘江与潇水，在今湖南。这里两个地名一南一北，暗指路途遥远，相聚无望。无限路：极言离人相距之远。
“乘月”：趁着月光。
“摇情”：激荡情思，犹言牵情。
这段的大意是：
（接前，作者进而感吧到，请看那）斜月慢慢下沉，藏在海雾里，（而我）距离碣石与潇湘依旧是那么无限遥远。不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。
这段写明了时间为黎明，月亮没有了，而又一天来临了，而自己还在回家遥远的路上，无限感慨，最终落脚点在一个“情”字上。
或许，这个回家既指实在的作者的回家，又指经过月起月落过程，引发的作者思考的生命归宿。
四、诗之写作手法与意图
本诗以春、江、花、月、夜这五种事物为着力点，尤其是以月为主体，经历了升起——高悬——西斜——落下的过程，是全诗的主线。
通过写春江的美景，面对江月的感慨，人间的离愁别绪，达到了景、情、理的三结合。
全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，前呼后应，音乐节奏感强烈而优美，可以称为交响曲。
又因作者仅留下两首诗，而这一首又令人叹为观止。
故有后人说，此诗“以孤篇压倒全唐之作”。
晨起，餐毕，送女儿上学，望一眼楼道布满灰尘的单车似乎有些哀怨，瞬间心动！回家稍作整理，跨上单车，沿河道行，静静的的西溪，鹭鸟与牛相伴倒也和谐；渐行乡土气息渐浓，甘蔗地劳作的人们，久违而又熟悉的惆怅；耳机的音乐伴着沙沙的风声，有些懂了那些追求速度的人，自由、奔放，略带点刺激；下坡时在微微的心虚中张开双臂，想起年少时也曾这样偶尔张狂的追过风，只是那是更渴望的是得到与拥抱，如今，当生活与经历越满，却是想放空，当清空所有，也许才能让心灵更加的清澈，空间愈大，能承载的幸福会更多罢！ https://t.cn/R2dy7Gf
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