“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”——《春望》

肃宗至德二载，已入不惑之年的杜甫在安史之乱中被俘，押送到长安时，他望着昔日繁华热闹的长安如今在战乱中沦为废墟，触景伤怀，提笔写下了这首传诵至今的五律。诗中他伤时忧国、思念家人的愁苦形象浮现在我们眼前，也在大众心中留下了深刻印象。于是我们以“现实主义诗人”的标签来定义杜甫，认为他是一个脚踏实地，不懂得浪漫，更与狂放不沾边的诗人。

其实，年轻时的杜甫在放纵和疏狂上，从来都是“当仁不让”，在对才华的自信上，更是可以和李白匹敌。

幼年时，作为家中长子，杜甫得到全家的关爱，他写道：“七龄思即壮，开口咏凤凰。”天资聪慧，七岁成诗，开口便是咏凤凰。

少年时，他结交文人，“脱略小时辈，结交皆老苍。”觉得同龄人和他不在一个层面，只能与年长者结交，何等高傲！

青年时，考试落第的杜甫没有沮丧失意，转头就收拾包袱开始了他肆意潇洒的漫游生涯，“放荡齐赵间，裘马颇清狂。”朝歌暮饮，裘马轻狂，好生快活。

中年时，又一次名落孙山的杜甫提笔写下了“读书破万卷，下笔如有神。”我杜子美熟读万卷诗书，写文章如有神助，并非我没有才华，反而我认为自己很出色“自谓颇挺出，立登要路津”。你们太过昏庸，不能慧眼识珠。

如此狂放真性情的杜甫遇到居功自傲、藐视皇帝的唐朝名将花敬定又碰撞出怎样的火花呢？且看杜甫《赠花卿》一诗

锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻。

锦官城里每日音乐声轻柔悠扬，一半随着江风飘去，一半飘入了云端。这样的乐曲只应该天上有，人世间芸芸众生哪里能听见几回？

题目中的花卿指的就是唐朝的武将花敬定，公元761年，段子璋叛乱自称梁王，危急时刻花敬定带兵击败乱兵并斩杀首领段子璋。立下战功的花敬定开始目中无人，默许下属烧杀抢掠，还在府中日日笙歌燕舞，甚至越级演奏皇帝规格的礼乐。这放在平常是要灭满门的行为，在战乱中也无人顾及。

可杜甫怎堪忍受此等作为，专门写了这首诗来骂花敬定。这首诗从字面上看俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。前两句分别用“纷纷”、“入江风”、“入云”等词化无形的丝竹声为有形，管弦乐相互交错，连绵不绝，散入江风与云中，回环悠扬，令人沉醉。

后两句诗全诗的重点，也是流传至今的名句。如果说诗的前两句是实写乐曲之美妙，后两句就是在虚写，将乐曲看作是天上的仙乐，虚实相生，将乐曲的赞誉推到了极致的高度。但这只是表面之意，诗的弦外之音更加引人深思。诗中运用了双关的写作手法，“天上”其实代指的是天子，这首诗后两句的真正含义是：“这种规格的音乐是当朝天子才有资格听的，你们作为普通百姓日日贪欢，演奏皇帝才能听的音乐，真是大胆至极！”不过后世流传中，诗句涵义逐渐被曲解，这首“骂人诗”被误认为是夸赞他人乐曲美妙动听的意思。诗的后两句也成为了千古名句。

短短28字，将杜甫的愤怒化在纸上，表面夸乐曲，实则是狠狠地羞辱。嬉笑怒骂皆成文章，可见杜甫之过人才华。

抛却了忧国忧民，不食人间烟火的“诗圣”外衣，方能看到杜甫有趣的灵魂。他有血有肉、有情有义，既狂妄不羁，也爱国深切；既伟大，也平凡。他满怀一腔热忱走过了一生坎坷岁月，从青丝到白发。

人生坎坷不尽人意，跌跌撞撞那是在所难免。只愿你热爱生活，欢喜自己，不忧不惧，坦荡自由，有得有失有坚持，能哭能笑能尽欢，此生豪情逸志！

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