元符三年八月，東坡在合浦，有老人蘇佛兒來訪，年八十二，不飲酒食肉，兩目爛然，蓋童子也。自言十二歲齋居修行，無妻子。有兄弟三人，皆持戒念道，長者九十二，次者九十。與論生死事，頗有所知。居州城東南六七里。佛兒嘗賣菜之東城，見老人言：「即心是佛，不在斷肉。」東坡言：「勿作此念，眾人難感易流。」老人大喜，曰：「如是，如是。」
【实探2019年武汉楼市最火的区域！千亿大道唯一新盘首开！】提到2019年武汉楼市最火的区域，可能每个人都有自己心目中的选择，但提到2019年武汉楼市供应最为充足的区域，临空港新城绝对是最大的赢家，随着中心城区用地的紧缺，楼市不断向三环、四环扩张，临空港新城凭借自身丰富的土地资源，在土拍市场上大展拳脚，出让众多地块，引进知名房企，纯新盘项目扎堆。想象当中，2019年临空港新城将会是大批大批纯新房源开盘热抢，现实却是整个上半年都以老盘加推为主，纯新盘项目大部分处于待售状态，极少有新房源推出，令人不禁有些失望。而据最新消息得知，近期临空港新城区域将有一个纯新盘项目首推开盘，给区域提供新品房源，这个项目就是占据临空港新城核心地段，也是临空港大道上唯一的新盘——奥山汉口澎湃城。目前项目营销中心已经正式开放，同步也开放了样板间，预计将在近期首推A地块6号楼、B地块9号楼，建面约98、117、127平米非毛坯房源，项目工地可以清楚看见B地块7、8、9号楼已经初具规模，高层住宅房源即将首推入市，具体价格也即将公布。所有资料均来源于房掌柜实地踩盘所知，仅供购房者阅读参考，更多详细信息，可致电售楼部或前往营销中心了解，下面就跟随房掌柜来了解一下项目的具体情况吧!掌柜点评：1、临空港新城核心地段，升值空间大2、紧邻“千亿大道”，出行便捷，发展好3、基础配套完善，自带冰雪主题综合体4、户型设计合理，实用性较强
区位：奥山汉口澎湃城位于临空港大道与三店西路交汇处，紧邻武汉东西湖文化中心和体育中心，也是千亿大道临空港大道上唯一新盘。从大区位上来看，项目隶属于目前发展势头最好的临空港新城区域，是继光谷、沌口后，武汉第三个国家级开发区，在2018年实现了地区生产总值903亿元，即将迈入千亿行政区俱乐部，区域发展潜力无穷，在“一轴、两带、五片、多点”的规划下，引进包含国家网安基地、京东方等项目，目前已经招商引资过百个，成为武汉的一大耀眼片区，发展势头极佳。从小区位来看，项目北面为协和东西湖医院，南面紧邻东西湖文化中心、五环体育中心以及码头潭公园，西面为成熟的住宅小区，属于临空港新城的核心地段，生活氛围更加成熟。整体而言，奥山汉口澎湃城占据临空港新城的核心地带，区域规划前景较好，可以享受到发展带来的红利，并且同周边项目相比，奥山汉口澎湃城所处地段发展更为成熟，是千亿大道上唯一新盘，产品价值潜力巨大。交通：奥山汉口澎湃城位于临空港大道与三店西路交汇处，紧邻临空港大道，拥有多维立体交通网络，多种出行方式选择，可以快速通达武汉三镇。项目东侧即是武汉第三条千亿大道——临空港大道，也是临空港大道上唯一的纯新盘项目，享受高便捷度的出行交通，可沿临空港大道、东西湖大道到达额头湾立交和三环线，快速进入汉口中心区域，随着武汉军运会的临近，各区域交通网络都在进行升级改造，临空港大道也全面启动了景观绿化改造工程。同时吴新干线、五环立交已经正式开通，硚孝高速金山大道匝道也即将开放。轨道交通方面，项目周边将有3条地铁线路出行，目前已开通的1号线，距离项目最近的站点为三店站，直线距离约为1公里，在建的6号线二期临空港大道站，距离项目约700米，预计2021年通车，与项目交房时间大致吻合，而规划的17号线，由天河机场通往黄家湖片区，在临空港大道与6号线换乘，未来项目的轨道交通覆盖率较高。公共交通方面，目前项目周边共有5条公交线路通行，分别为H90、H91、H94、H96、736路，主要为东西湖内部的环线，覆盖东西湖区大部分地方，以及主要的轨道交通站点，也可以前往硚口长丰、汉口火车站等地。整体而言，奥山汉口澎湃城交通出行非常便捷，虽然距离主城区有一定的路程，但多种的出行方式，快速畅通，耗时不高。配套：占据临空港新城的核心地段，奥山汉口澎湃城周边拥有东西湖新政府、东西湖体育中心、东西湖文化中心等文体政务配套，发展较快较好，基础的生活服务也正在快速完善、升级之中。商业配套方面，项目C地块自带有2.5万方冰雪商业综合体，打造有冰雪世界乐园、星级酒店、商业街，后期建设完成后，可以覆盖周边多个项目，是区域主要的商业配套设施，成为大汉口首选“避暑打卡圣地”，目前周边商业配套以吴家山老城区为主，拥有海林广场、北冰洋广场、鸿达中央广场等等，以及项目西侧成熟小区的生活配套。同时项目东侧规划有利嘉中欧城市广场，是临空港新城与利嘉集团签约，拟投资150亿打造的国际保税商品直销中心，未来区域商业规模将完美满足居住需求，小到菜市场大到品牌商场等，应有尽有。
教育配套方面，项目B地块西南角自带有2000平米6班制幼儿园，也是区域内面积最大的幼儿园，可以提供给小区业主子女安全省心的教育环境，同时项目周边还拥有吴家山第三小学、三店学校、北大附中为明学校等优质教育资源，据了解后期区域还将引进北师大附中的中小学配套，完善区域教育教学体系。医疗条件方面，项目北侧为协和东西湖医院新院区，目前已经搬迁完成，正式开放营业，为区域数百万居民提供优质完善的医疗服务，解决大部分的医疗服务需求。户型：奥山汉口澎湃城A、B地块为住宅区，共规划建设有9栋高层住宅，根据置业顾问介绍，项目预计近期首推A地块6号楼和B地块9号楼，其中6号楼为22层2梯4户，9号楼为26层2梯4户，共有建面约98、117、127平米的4种户型，下面就一起来看看具体的户型结构吧!D户型，建筑面积约98平米，三室两厅一卫结构，分布在6号楼中间户，是市面上最为常见的三房户型，整体布局方正，三开间朝南，带南向阳台，所有房间配备大飘窗，采光通风效果较为不错，动静分区明显，互不干扰，实用性较强，适合大部分的购房者。E户型，建筑面积约117平米，三室两厅两卫结构，分布在6号楼边户，两开间朝南，配带大阳台设计，采光效果极佳，大客厅设计，整体空间感十足，居住舒适，动静分区不错，私密性有所保障。B户型，建筑面积约117平米，三室两厅两卫结构，分布在9号楼中间户，是D户型的升级版，大体结构设计相似，采光通风效果好，动静分区明显，新增的主卧套间设计，带有独立的卫生间和衣帽间，生活舒适度更高。
A户型，建筑面积约127平米，四室两厅两卫结构，分布在9号楼边户，是项目最大面积也是唯一的四室房源，依旧采取方正的布局，南北双阳台的设计，增加了室内的通风效果，三开间排布，采光充足，餐客厅一体化，增大了室内的空间，居住舒适度更高，实用性更强。整体来看，奥山汉口澎湃城首推房源的户型都以实用性为主，做到室内较好的采光通风、动静分区明显，有充足的私密性，居住体验感很好，适合绝大部分购房者的需求。
周边市场：随着大量的地块出让，临空港新城拥有众多纯新盘聚集，大量的房源储备使得区域楼市活跃度较高，目前奥山汉口澎湃城周边就有东原阅境、华发四季、新城桃李郡、首开光明国风上观等纯新盘，也有例如佳兆业悦府、金地悦海湾、融创观澜府、电建地产洺悦御府等在售楼盘。预计近期，奥山汉口澎湃城就将拿到预售证首推开盘，作为区域价值高地唯一新盘，自身缺少可供对比参考的项目，一是核心地段楼盘数量较少，大部分楼盘聚集在地铁沿线或湖岸边，奥山汉口澎湃城是千亿大道临空港大道上唯一的新盘，二是周边最近的金地悦海湾又是很早期的老盘，参考意义不大。
因此对于奥山汉口澎湃城而言，如何定价更为合理，能够被广大购房者所接受，目前项目最近的金地悦海湾均价约14700元/平米，地铁旁的佳兆业悦府均价12900元/平米，更靠近三环线的融创观澜府均价16800元/平米，而奥山汉口澎湃城近期首推入市，将公布出具体的价格，届时对整个区域的纯新盘，都起到重大的参考价值。
区位：奥山汉口澎湃城位于临空港大道与三店西路交汇处，紧邻武汉东西湖文化中心和体育中心，也是千亿大道临空港大道上唯一新盘。从大区位上来看，项目隶属于目前发展势头最好的临空港新城区域，是继光谷、沌口后，武汉第三个国家级开发区，在2018年实现了地区生产总值903亿元，即将迈入千亿行政区俱乐部，区域发展潜力无穷，在“一轴、两带、五片、多点”的规划下，引进包含国家网安基地、京东方等项目，目前已经招商引资过百个，成为武汉的一大耀眼片区，发展势头极佳。从小区位来看，项目北面为协和东西湖医院，南面紧邻东西湖文化中心、五环体育中心以及码头潭公园，西面为成熟的住宅小区，属于临空港新城的核心地段，生活氛围更加成熟。整体而言，奥山汉口澎湃城占据临空港新城的核心地带，区域规划前景较好，可以享受到发展带来的红利，并且同周边项目相比，奥山汉口澎湃城所处地段发展更为成熟，是千亿大道上唯一新盘，产品价值潜力巨大。交通：奥山汉口澎湃城位于临空港大道与三店西路交汇处，紧邻临空港大道，拥有多维立体交通网络，多种出行方式选择，可以快速通达武汉三镇。项目东侧即是武汉第三条千亿大道——临空港大道，也是临空港大道上唯一的纯新盘项目，享受高便捷度的出行交通，可沿临空港大道、东西湖大道到达额头湾立交和三环线，快速进入汉口中心区域，随着武汉军运会的临近，各区域交通网络都在进行升级改造，临空港大道也全面启动了景观绿化改造工程。同时吴新干线、五环立交已经正式开通，硚孝高速金山大道匝道也即将开放。轨道交通方面，项目周边将有3条地铁线路出行，目前已开通的1号线，距离项目最近的站点为三店站，直线距离约为1公里，在建的6号线二期临空港大道站，距离项目约700米，预计2021年通车，与项目交房时间大致吻合，而规划的17号线，由天河机场通往黄家湖片区，在临空港大道与6号线换乘，未来项目的轨道交通覆盖率较高。公共交通方面，目前项目周边共有5条公交线路通行，分别为H90、H91、H94、H96、736路，主要为东西湖内部的环线，覆盖东西湖区大部分地方，以及主要的轨道交通站点，也可以前往硚口长丰、汉口火车站等地。整体而言，奥山汉口澎湃城交通出行非常便捷，虽然距离主城区有一定的路程，但多种的出行方式，快速畅通，耗时不高。配套：占据临空港新城的核心地段，奥山汉口澎湃城周边拥有东西湖新政府、东西湖体育中心、东西湖文化中心等文体政务配套，发展较快较好，基础的生活服务也正在快速完善、升级之中。商业配套方面，项目C地块自带有2.5万方冰雪商业综合体，打造有冰雪世界乐园、星级酒店、商业街，后期建设完成后，可以覆盖周边多个项目，是区域主要的商业配套设施，成为大汉口首选“避暑打卡圣地”，目前周边商业配套以吴家山老城区为主，拥有海林广场、北冰洋广场、鸿达中央广场等等，以及项目西侧成熟小区的生活配套。同时项目东侧规划有利嘉中欧城市广场，是临空港新城与利嘉集团签约，拟投资150亿打造的国际保税商品直销中心，未来区域商业规模将完美满足居住需求，小到菜市场大到品牌商场等，应有尽有。
教育配套方面，项目B地块西南角自带有2000平米6班制幼儿园，也是区域内面积最大的幼儿园，可以提供给小区业主子女安全省心的教育环境，同时项目周边还拥有吴家山第三小学、三店学校、北大附中为明学校等优质教育资源，据了解后期区域还将引进北师大附中的中小学配套，完善区域教育教学体系。医疗条件方面，项目北侧为协和东西湖医院新院区，目前已经搬迁完成，正式开放营业，为区域数百万居民提供优质完善的医疗服务，解决大部分的医疗服务需求。户型：奥山汉口澎湃城A、B地块为住宅区，共规划建设有9栋高层住宅，根据置业顾问介绍，项目预计近期首推A地块6号楼和B地块9号楼，其中6号楼为22层2梯4户，9号楼为26层2梯4户，共有建面约98、117、127平米的4种户型，下面就一起来看看具体的户型结构吧!D户型，建筑面积约98平米，三室两厅一卫结构，分布在6号楼中间户，是市面上最为常见的三房户型，整体布局方正，三开间朝南，带南向阳台，所有房间配备大飘窗，采光通风效果较为不错，动静分区明显，互不干扰，实用性较强，适合大部分的购房者。E户型，建筑面积约117平米，三室两厅两卫结构，分布在6号楼边户，两开间朝南，配带大阳台设计，采光效果极佳，大客厅设计，整体空间感十足，居住舒适，动静分区不错，私密性有所保障。B户型，建筑面积约117平米，三室两厅两卫结构，分布在9号楼中间户，是D户型的升级版，大体结构设计相似，采光通风效果好，动静分区明显，新增的主卧套间设计，带有独立的卫生间和衣帽间，生活舒适度更高。
A户型，建筑面积约127平米，四室两厅两卫结构，分布在9号楼边户，是项目最大面积也是唯一的四室房源，依旧采取方正的布局，南北双阳台的设计，增加了室内的通风效果，三开间排布，采光充足，餐客厅一体化，增大了室内的空间，居住舒适度更高，实用性更强。整体来看，奥山汉口澎湃城首推房源的户型都以实用性为主，做到室内较好的采光通风、动静分区明显，有充足的私密性，居住体验感很好，适合绝大部分购房者的需求。
周边市场：随着大量的地块出让，临空港新城拥有众多纯新盘聚集，大量的房源储备使得区域楼市活跃度较高，目前奥山汉口澎湃城周边就有东原阅境、华发四季、新城桃李郡、首开光明国风上观等纯新盘，也有例如佳兆业悦府、金地悦海湾、融创观澜府、电建地产洺悦御府等在售楼盘。预计近期，奥山汉口澎湃城就将拿到预售证首推开盘，作为区域价值高地唯一新盘，自身缺少可供对比参考的项目，一是核心地段楼盘数量较少，大部分楼盘聚集在地铁沿线或湖岸边，奥山汉口澎湃城是千亿大道临空港大道上唯一的新盘，二是周边最近的金地悦海湾又是很早期的老盘，参考意义不大。
因此对于奥山汉口澎湃城而言，如何定价更为合理，能够被广大购房者所接受，目前项目最近的金地悦海湾均价约14700元/平米，地铁旁的佳兆业悦府均价12900元/平米，更靠近三环线的融创观澜府均价16800元/平米，而奥山汉口澎湃城近期首推入市，将公布出具体的价格，届时对整个区域的纯新盘，都起到重大的参考价值。
【悦心赏析】书法，结构与用笔
用笔与结构，似乎是两个毫不相干的概念。固然，它们是各自相对独立的两种方式，用笔专注于对毛笔的驾驭，结构关心的是空间的构架。然而，若两者各自完全独立，便会走入极端主义的泥坑。许多人初学伊始，便妄图创出风格，“任笔为体，聚墨成形”，往往以任意组合的构架标榜个性，而根本不顾用笔。却不说任意组合是否具有个性，不见笔法的结构犹如一个生命体缺少血的贯通，其生命的有机性与微妙性大大受到创伤。当然，只顾用笔不及结构者同样缺少生命力。故用笔与结构虽各自有其独到的内涵，但两者却须臾不可分离。
结构对用笔的依存，大略可表现为如下几方面：
1.结构因用笔而具生命意味
结构，是指一个物体的框架。如果我们撇开线质、线形等因素，结构则只是一副骨架，是没有筋、血、肉的。人体之肉生于骨上，筋在肉中，血散布在肉体各个部位。筋、血、肉之不存，骨架必为死骨一具。而书法之筋、血、肉以及骨，皆因用笔而生。自然生命中，骨架由骨与骨相互衔接而成，骨与骨之衔接部位，为关节，关节起身体活动的作用。若关节不能活动，人即如一架不能使动的机器。关节咬合处有韧带、筋脉等，以使肉体连带起来。而血管又使肉体具有整合性，通过心脏的作用，使血管内的血液无时无刻地不在运动之中。书法若不顾及用笔，自然难有筋、骨、血、肉的浑然一体。
2.结构因用笔而贯通
在同样是使用毛笔的前提下，还存在着生命结构是否完善或生命力高下强弱的区分。用笔过于谨严，一板一眼，结构往往如布算；用笔严实而自然，结构灵性充足；用笔粗糙，使转僵直，结构不化。祝允明与徐渭同为明代草书家，都以追求大气、纵逸为目的，但祝书有时用笔多梗，以致粗糙，结构的关节部分转换出现断裂，或强为之力，形成破锋；徐书则大气、纵逸之中用笔结实而使转灵活，故字之关节处很少破锋，自比祝书高明。金农与郑燮皆为扬州八怪中人，同样以隶书的方法写行草，但板桥的许多隶字柜架用笔多简单，成为搭置，造作感明显；冬心先生则在使转时用笔多切入，少提笔换锋，故成古朴。另有如郑郑板桥、伊秉绶同写隶书，但前者用笔有粗糙一面，收笔不藏锋，转折处多换锋少衔接，亦有造作感。伊秉绶则用笔中含，转折处藏锋暗渡，筋血贯通，故成清灵严实。当代书家中多有以篆隶法写行草或将篆隶草化者，但多数因用笔的不够贯通造成结构的做作，这或是步了郑板桥的后尘。
在对结构的古朴、古拙的追求中，对用笔的强调显得尤为重要。汉简、魏碑中有不少用笔拙陋者，如取法不当，必致病态。但汉魏至南北朝碑中确有许多字形古拙而用笔又很严实者，如《张迁碑》、《嵩高灵庙碑》、二爨、《泰山金刚经》等，这些古拙的结构在某种程度上依赖于用笔。如线条的中实，转折处用笔的缓和暗过，起、讫笔的藏与含，运笔的柔和稳重等等。而今人误将古拙为粗糙，为追求古朴而舍弃用笔的完整性，是得不偿失的。
3.点画之间的关系
书法构架，具体到最小的单位，是点画。故所谓结构，指的实际是点画之间的关系处置。而在这些关系中，上下笔的承接与对应及线条的粗细、节奏对应等都因用笔而生。如王羲之《二谢帖》中“谢”字，“讠”挑笔与“身”首笔之间的“似断还连”的牵带与“寸”横画收笔与竖画之间的牵带形成结构上的呼应。再如《得示帖》中“未”下两点的断开使下部结构具有透气感，但这种断开因为笔势上的承接而仍具连带性。首点三角形往右上出尖与下点三角形往左下出尖又恰好弥补上这一空白，并使两点在形态上有所呼应。再如《二谢帖》末“剧”字有两处横向的弧线均有按而提起形成的粗细对此，这在一定程度上缓解了弧线的纯圆性带来的结构上的单调感。即使在没有连带的篆、隶、楷书中，其点画之间的关系仍须有用笔的暗接与呼应。如《张迁碑》中“忠”字，上部“中”下横画中间略上提，形成一凹口，而下“心”字中间一点正好补上这一凹口。再如“外”字，首笔收锋缓和出尖，而一点上呈方形正好与此相对比，另有趣味。许多同类的笔画因不同的提按及粗细、方圆的用笔对比而避免了结构的单调与重复。另外，用笔的稳重、刚柔相济无疑使结构变得庄严肃穆，用笔的灵动使结构变得活泼，故书法的结构是无时无刻不依赖于用笔的。
4.用笔与结字风格
一位书家的风格，有的体现在结字上，有的体现在用笔上，也有的体现在线质上，而更多的则在这几方面同时体现。结字风格在一定程度上有赖于用笔。我们所知的历代书法大家，他们的结字都有较强烈的个性，而往往独到的结字有独到的用笔。即使在同一书家的作品里，有因用笔的不同而引起结构的不同的(或因结构的不同引起用笔的不同)。如苏东坡《黄州寒食诗帖》，比其平常所书信札在结构上有更大的变化，这或许是因用笔的相对大气、多顿挫及折笔、运笔的沉实所致。信札用笔则多轻灵婉和，结字也便相对清雅一些。下面兹从用笔特点上分析其对结构风格的影响。
第三章 空间的新秩序：关于“现代书法”
“现代书法”是晚近出现的字眼，而且，它是与西方现代文艺理论的介入切切相关的。如果说碑学的兴起是对书法自身发展出现式微的趋势的一种挽救或振兴，其根本的目的在于回归传统的话，那么，“现代书法”的出现，却多少受影响于外来文化，或者说，它是东西方文化在二十世纪出现碰撞的结果。不论现时对“现代书法”的看法如何，也不论“现代书法”的探索在眼下只处于一种初级的状态，但它的出现与存在，无论从书法发展的角度看，或是从空间形式上去理解，都或多或少地意味着某种必然性。当然，由于眼下的“现代书法”不少以割裂历史为代价，以反对传统为己任，致使其作品滑入非书法的泥沆，这是需要区别对待的。
第一节 关于“现代书法”
一、“现代书法”的涵义
现代书法是书法的发展经历碑帖融合之后，在东西方文化的碰撞下产生的全方位表现汉字(或类汉字)笔墨空间(线与结构)的书法艺术。它必须有两个前提：一，首先是书法的，即具有用笔、笔势、线质、汉字(或类汉字)字形等抽象因素，以体“道”为目的；二，其次是现代的，即与以往任何形式、流派的表现有所区别，具有耳目一新的感觉。也就是说，书法的现代必须“由内而外”，从书法自身出发追求新的空间秩序，而非“由外而内”，以异族文化改装传统的书法样式。
二、“现代书法”的缘起
“现代书法”并非在中国最早出现，相反却是在日本。日本原本是使用汉字的国度，早在晋初汉字就传到了日本。作为汉字书写的书法艺术，无疑也直接从中国引进。但在历史上，日本自己的书家却并不算多，水平也远不可与中国历史上的书家相提并论。近代以来，尤其是二战以来，日本在物质文明上渐渐西化，许多艺术家(包括书法家)的观念也不可避免地受到西方文化的影响。“现代书法”便是在二战前后在日本首先出现的。据宇野雪村所著《革新书法的发展》一文所载，战败的日本在受美国接管时“强行推行否定书法这一东方艺术、限制汉字、贯彻国粹主义的方针”。“现代书法”的出现与发展或多或少受到这一形势的影响。这些革新的书派后来基本上分为“近代诗文书法”、“少字数·象书”及“前卫书法”等三个流派。
“近代诗文书法”立志于汉字与假名的调和。其创始人之一金子鸥亭认为：“汉字多笔画，而且具直线性。假名则形体简单，呈曲线形。因此，有人根据单纯的视觉判断，错误地认为两者不可调和。汉字和假名虽然本质不同，但只要节奏上配合默契，问题就会迎刃而解。”从金子鸥亭的观点，汉字与假名的调和，涉及的主要是审美的形式问题，即只要在形式上使汉字、假名默契配合，非一定书写汉字便称书法。假名是日本根据汉字的草书制定的文字，形体相对简单，与汉字在结构上已经异样。“近代诗文”派的立旨，可以看出是形式至上而非素材至上，而从一些作品看，应该承认这种探索是较为成功的。
“少字数·象书”应包括两种类型的创作。一种以表达字意为目的。“例如，写‘鸠’字，应该表现出和平与稳静。而老虎生就凶猛的形体和线条，因此，‘虎’字必须写出与此相似的‘形’。作品中必须反映出为什么非此形状不可，必须反映出它的必然性和妥当性。创作目标为赋予字形以意义。”另一种并非一定以表达字意为目的，而通过形式因素(线、空间)等的渲染，以达到某种视觉效果。“少字数·象书”大多为一字或二、三字，由于字少，必然在空间上造成大、粗、重等效果。
“前卫书法”或可称为“墨象”，“意为‘分不清是字还是画’的书法”。此派认为文字是对书法创作的一个约束，故以破坏字形，甚至不以字为素材。这类探索，似乎已经游离了书法约定俗成的本质规定，属于书法边缘之外的创作了。
中国的现代书法运动，在一开始便出现了立足点的偏移，即不是在书法基础上的现代，而企图以绘画手段改造书法。1985年在北京中国美术馆举办的“首届现代书法展”，即是由一批画家(其中也有善书者)所作的探索作品的汇集。由于多数画家对于书法本体认识与实践的不深刻，使他们对抛弃传统往往在所不惜。于是，企图以“借用”或“照搬”的方式改变传统书法的样式，以达到“新”的视觉效果。这种从绘画或日本“现代书法”中攫取方式、图式或理念的做法，即是我们以上所说的“由外而内”式的改造，实际上根本不能改变书法的前途与命运，相反，让人觉得有些糊闹。首展的作品主要分为两类：一类是文字的形象化，与日本的“象书”较接近，不过，在视觉上不及“象书”具冲击力；另一类是文字墨线的肌理化处理，通过浓淡墨的不同层次的变化求得外在形态上的“丰富性”。两类作品均有以非毛笔、宣纸、墨汁作为工具材料的，有的以彩代墨，有的以画布代纸，有的甚至是刻字或制作类文字，似乎凡是以非传统类方式创作的都可归为“现代书法”，“现代书法”成了一个包容所。
不过，进入中国文化反思期——90年代的书法探索，原本以绘画手段为本的创作已开始自趋衰落，人们已愈来愈意识到从书法自身出发进行现代探索的重要性。90年代上半期在南京、北京等地相继举办过一些探索展，已在一定意义上与’85首展拉开了距离。引人注意的是，那些文字形象化的创作可以说销声匿迹，以色彩作背景或以纯绘画手段进行文字表现的作品也已不多见，更多的则是对汉字的支解或脱离，目的在于追求空间上的形式感。虽然以书写性代替绘画性的作品越来越多，但问题仍然存在于对传统的理解与认识上。应该说，从绘画手段过渡到书法手段，这是现代书法探索的由邪归正，但从实际作品而言，与强大的传统书法相比，这类探索似仍显得内涵贫乏，经不住历史的考验。
三、“现代书法”批评
日本的“象书”与中国80年代的“象形”书法，都是以表现汉字字义为目的的。“象书”有两类，一类表现字的抽象涵义，如手岛右卿的“崩坏”、“虚”、“飞”等；另一类表现字的形象实义，如“象”(手岛右卿)，与“象形书法”大致相同，而以表现字义实象为主。中国古代的象形文字一般都为名词，是对自然物象的勾形描摹，一看字形便知其义。以象形为目的，“象形书法”、“象书”虽非单纯的象形文字，并企图通过形与线的表现力求形式与字义的相同，但也正因为这个前提条件，使其表现手段势必倒向绘画性而非书法性。
象形书法虽然以汉字为素材，以表现汉字为目的，乍一听符合书法的规定，但由于对书法结构的抽象性与点画(线)的书写性的破坏，使其完全离异了作为表现对立统一的生命之道的书法本质。从审美角度讲，文字的象形化探索大大降低了书法的点、线、结构的复杂性、丰富性与玄奥性，它与产生于春秋战国时代的装饰文字实质上没有多少区别，是书法的俗化，因此，“象形书法”是舍本而求末的探索，得不偿失。
以表现字的抽象涵义的另一类“象书”，在线、形上并没有完全走向绘画性而依然有书写性的存留，不过，这种存留与作为体“道”的本质也已不同。譬如说：手岛右卿的“崩坏”，线与形的作用是努力使其表现出物体崩溃毁坏的感觉，故线条的形式实际上与物化无异。“崩坏”的用笔破坏了毛笔的肌体，违背了毛笔“顺理”的本性，而成为粗暴、拙野的破锋痕迹。另一件作品“灵”，则采用了浓、淡墨的变化，以表现“灵”之虚幻。浓、淡墨尽管在外态上具有丰富多彩的墨色美感，但以牺牲线质的刚柔相济的内在美感为代价。实践证明，表现浓、淡墨的肌理效果远比表现刚柔相济的内在美要便易得多。艺术固非完全以难度或技巧比高低，但若是人人能做的事，恐怕是难以称之为艺术品的。
用笔与结构，似乎是两个毫不相干的概念。固然，它们是各自相对独立的两种方式，用笔专注于对毛笔的驾驭，结构关心的是空间的构架。然而，若两者各自完全独立，便会走入极端主义的泥坑。许多人初学伊始，便妄图创出风格，“任笔为体，聚墨成形”，往往以任意组合的构架标榜个性，而根本不顾用笔。却不说任意组合是否具有个性，不见笔法的结构犹如一个生命体缺少血的贯通，其生命的有机性与微妙性大大受到创伤。当然，只顾用笔不及结构者同样缺少生命力。故用笔与结构虽各自有其独到的内涵，但两者却须臾不可分离。
结构对用笔的依存，大略可表现为如下几方面：
1.结构因用笔而具生命意味
结构，是指一个物体的框架。如果我们撇开线质、线形等因素，结构则只是一副骨架，是没有筋、血、肉的。人体之肉生于骨上，筋在肉中，血散布在肉体各个部位。筋、血、肉之不存，骨架必为死骨一具。而书法之筋、血、肉以及骨，皆因用笔而生。自然生命中，骨架由骨与骨相互衔接而成，骨与骨之衔接部位，为关节，关节起身体活动的作用。若关节不能活动，人即如一架不能使动的机器。关节咬合处有韧带、筋脉等，以使肉体连带起来。而血管又使肉体具有整合性，通过心脏的作用，使血管内的血液无时无刻地不在运动之中。书法若不顾及用笔，自然难有筋、骨、血、肉的浑然一体。
2.结构因用笔而贯通
在同样是使用毛笔的前提下，还存在着生命结构是否完善或生命力高下强弱的区分。用笔过于谨严，一板一眼，结构往往如布算；用笔严实而自然，结构灵性充足；用笔粗糙，使转僵直，结构不化。祝允明与徐渭同为明代草书家，都以追求大气、纵逸为目的，但祝书有时用笔多梗，以致粗糙，结构的关节部分转换出现断裂，或强为之力，形成破锋；徐书则大气、纵逸之中用笔结实而使转灵活，故字之关节处很少破锋，自比祝书高明。金农与郑燮皆为扬州八怪中人，同样以隶书的方法写行草，但板桥的许多隶字柜架用笔多简单，成为搭置，造作感明显；冬心先生则在使转时用笔多切入，少提笔换锋，故成古朴。另有如郑郑板桥、伊秉绶同写隶书，但前者用笔有粗糙一面，收笔不藏锋，转折处多换锋少衔接，亦有造作感。伊秉绶则用笔中含，转折处藏锋暗渡，筋血贯通，故成清灵严实。当代书家中多有以篆隶法写行草或将篆隶草化者，但多数因用笔的不够贯通造成结构的做作，这或是步了郑板桥的后尘。
在对结构的古朴、古拙的追求中，对用笔的强调显得尤为重要。汉简、魏碑中有不少用笔拙陋者，如取法不当，必致病态。但汉魏至南北朝碑中确有许多字形古拙而用笔又很严实者，如《张迁碑》、《嵩高灵庙碑》、二爨、《泰山金刚经》等，这些古拙的结构在某种程度上依赖于用笔。如线条的中实，转折处用笔的缓和暗过，起、讫笔的藏与含，运笔的柔和稳重等等。而今人误将古拙为粗糙，为追求古朴而舍弃用笔的完整性，是得不偿失的。
3.点画之间的关系
书法构架，具体到最小的单位，是点画。故所谓结构，指的实际是点画之间的关系处置。而在这些关系中，上下笔的承接与对应及线条的粗细、节奏对应等都因用笔而生。如王羲之《二谢帖》中“谢”字，“讠”挑笔与“身”首笔之间的“似断还连”的牵带与“寸”横画收笔与竖画之间的牵带形成结构上的呼应。再如《得示帖》中“未”下两点的断开使下部结构具有透气感，但这种断开因为笔势上的承接而仍具连带性。首点三角形往右上出尖与下点三角形往左下出尖又恰好弥补上这一空白，并使两点在形态上有所呼应。再如《二谢帖》末“剧”字有两处横向的弧线均有按而提起形成的粗细对此，这在一定程度上缓解了弧线的纯圆性带来的结构上的单调感。即使在没有连带的篆、隶、楷书中，其点画之间的关系仍须有用笔的暗接与呼应。如《张迁碑》中“忠”字，上部“中”下横画中间略上提，形成一凹口，而下“心”字中间一点正好补上这一凹口。再如“外”字，首笔收锋缓和出尖，而一点上呈方形正好与此相对比，另有趣味。许多同类的笔画因不同的提按及粗细、方圆的用笔对比而避免了结构的单调与重复。另外，用笔的稳重、刚柔相济无疑使结构变得庄严肃穆，用笔的灵动使结构变得活泼，故书法的结构是无时无刻不依赖于用笔的。
4.用笔与结字风格
一位书家的风格，有的体现在结字上，有的体现在用笔上，也有的体现在线质上，而更多的则在这几方面同时体现。结字风格在一定程度上有赖于用笔。我们所知的历代书法大家，他们的结字都有较强烈的个性，而往往独到的结字有独到的用笔。即使在同一书家的作品里，有因用笔的不同而引起结构的不同的(或因结构的不同引起用笔的不同)。如苏东坡《黄州寒食诗帖》，比其平常所书信札在结构上有更大的变化，这或许是因用笔的相对大气、多顿挫及折笔、运笔的沉实所致。信札用笔则多轻灵婉和，结字也便相对清雅一些。下面兹从用笔特点上分析其对结构风格的影响。
第三章 空间的新秩序：关于“现代书法”
“现代书法”是晚近出现的字眼，而且，它是与西方现代文艺理论的介入切切相关的。如果说碑学的兴起是对书法自身发展出现式微的趋势的一种挽救或振兴，其根本的目的在于回归传统的话，那么，“现代书法”的出现，却多少受影响于外来文化，或者说，它是东西方文化在二十世纪出现碰撞的结果。不论现时对“现代书法”的看法如何，也不论“现代书法”的探索在眼下只处于一种初级的状态，但它的出现与存在，无论从书法发展的角度看，或是从空间形式上去理解，都或多或少地意味着某种必然性。当然，由于眼下的“现代书法”不少以割裂历史为代价，以反对传统为己任，致使其作品滑入非书法的泥沆，这是需要区别对待的。
第一节 关于“现代书法”
一、“现代书法”的涵义
现代书法是书法的发展经历碑帖融合之后，在东西方文化的碰撞下产生的全方位表现汉字(或类汉字)笔墨空间(线与结构)的书法艺术。它必须有两个前提：一，首先是书法的，即具有用笔、笔势、线质、汉字(或类汉字)字形等抽象因素，以体“道”为目的；二，其次是现代的，即与以往任何形式、流派的表现有所区别，具有耳目一新的感觉。也就是说，书法的现代必须“由内而外”，从书法自身出发追求新的空间秩序，而非“由外而内”，以异族文化改装传统的书法样式。
二、“现代书法”的缘起
“现代书法”并非在中国最早出现，相反却是在日本。日本原本是使用汉字的国度，早在晋初汉字就传到了日本。作为汉字书写的书法艺术，无疑也直接从中国引进。但在历史上，日本自己的书家却并不算多，水平也远不可与中国历史上的书家相提并论。近代以来，尤其是二战以来，日本在物质文明上渐渐西化，许多艺术家(包括书法家)的观念也不可避免地受到西方文化的影响。“现代书法”便是在二战前后在日本首先出现的。据宇野雪村所著《革新书法的发展》一文所载，战败的日本在受美国接管时“强行推行否定书法这一东方艺术、限制汉字、贯彻国粹主义的方针”。“现代书法”的出现与发展或多或少受到这一形势的影响。这些革新的书派后来基本上分为“近代诗文书法”、“少字数·象书”及“前卫书法”等三个流派。
“近代诗文书法”立志于汉字与假名的调和。其创始人之一金子鸥亭认为：“汉字多笔画，而且具直线性。假名则形体简单，呈曲线形。因此，有人根据单纯的视觉判断，错误地认为两者不可调和。汉字和假名虽然本质不同，但只要节奏上配合默契，问题就会迎刃而解。”从金子鸥亭的观点，汉字与假名的调和，涉及的主要是审美的形式问题，即只要在形式上使汉字、假名默契配合，非一定书写汉字便称书法。假名是日本根据汉字的草书制定的文字，形体相对简单，与汉字在结构上已经异样。“近代诗文”派的立旨，可以看出是形式至上而非素材至上，而从一些作品看，应该承认这种探索是较为成功的。
“少字数·象书”应包括两种类型的创作。一种以表达字意为目的。“例如，写‘鸠’字，应该表现出和平与稳静。而老虎生就凶猛的形体和线条，因此，‘虎’字必须写出与此相似的‘形’。作品中必须反映出为什么非此形状不可，必须反映出它的必然性和妥当性。创作目标为赋予字形以意义。”另一种并非一定以表达字意为目的，而通过形式因素(线、空间)等的渲染，以达到某种视觉效果。“少字数·象书”大多为一字或二、三字，由于字少，必然在空间上造成大、粗、重等效果。
“前卫书法”或可称为“墨象”，“意为‘分不清是字还是画’的书法”。此派认为文字是对书法创作的一个约束，故以破坏字形，甚至不以字为素材。这类探索，似乎已经游离了书法约定俗成的本质规定，属于书法边缘之外的创作了。
中国的现代书法运动，在一开始便出现了立足点的偏移，即不是在书法基础上的现代，而企图以绘画手段改造书法。1985年在北京中国美术馆举办的“首届现代书法展”，即是由一批画家(其中也有善书者)所作的探索作品的汇集。由于多数画家对于书法本体认识与实践的不深刻，使他们对抛弃传统往往在所不惜。于是，企图以“借用”或“照搬”的方式改变传统书法的样式，以达到“新”的视觉效果。这种从绘画或日本“现代书法”中攫取方式、图式或理念的做法，即是我们以上所说的“由外而内”式的改造，实际上根本不能改变书法的前途与命运，相反，让人觉得有些糊闹。首展的作品主要分为两类：一类是文字的形象化，与日本的“象书”较接近，不过，在视觉上不及“象书”具冲击力；另一类是文字墨线的肌理化处理，通过浓淡墨的不同层次的变化求得外在形态上的“丰富性”。两类作品均有以非毛笔、宣纸、墨汁作为工具材料的，有的以彩代墨，有的以画布代纸，有的甚至是刻字或制作类文字，似乎凡是以非传统类方式创作的都可归为“现代书法”，“现代书法”成了一个包容所。
不过，进入中国文化反思期——90年代的书法探索，原本以绘画手段为本的创作已开始自趋衰落，人们已愈来愈意识到从书法自身出发进行现代探索的重要性。90年代上半期在南京、北京等地相继举办过一些探索展，已在一定意义上与’85首展拉开了距离。引人注意的是，那些文字形象化的创作可以说销声匿迹，以色彩作背景或以纯绘画手段进行文字表现的作品也已不多见，更多的则是对汉字的支解或脱离，目的在于追求空间上的形式感。虽然以书写性代替绘画性的作品越来越多，但问题仍然存在于对传统的理解与认识上。应该说，从绘画手段过渡到书法手段，这是现代书法探索的由邪归正，但从实际作品而言，与强大的传统书法相比，这类探索似仍显得内涵贫乏，经不住历史的考验。
三、“现代书法”批评
日本的“象书”与中国80年代的“象形”书法，都是以表现汉字字义为目的的。“象书”有两类，一类表现字的抽象涵义，如手岛右卿的“崩坏”、“虚”、“飞”等；另一类表现字的形象实义，如“象”(手岛右卿)，与“象形书法”大致相同，而以表现字义实象为主。中国古代的象形文字一般都为名词，是对自然物象的勾形描摹，一看字形便知其义。以象形为目的，“象形书法”、“象书”虽非单纯的象形文字，并企图通过形与线的表现力求形式与字义的相同，但也正因为这个前提条件，使其表现手段势必倒向绘画性而非书法性。
象形书法虽然以汉字为素材，以表现汉字为目的，乍一听符合书法的规定，但由于对书法结构的抽象性与点画(线)的书写性的破坏，使其完全离异了作为表现对立统一的生命之道的书法本质。从审美角度讲，文字的象形化探索大大降低了书法的点、线、结构的复杂性、丰富性与玄奥性，它与产生于春秋战国时代的装饰文字实质上没有多少区别，是书法的俗化，因此，“象形书法”是舍本而求末的探索，得不偿失。
以表现字的抽象涵义的另一类“象书”，在线、形上并没有完全走向绘画性而依然有书写性的存留，不过，这种存留与作为体“道”的本质也已不同。譬如说：手岛右卿的“崩坏”，线与形的作用是努力使其表现出物体崩溃毁坏的感觉，故线条的形式实际上与物化无异。“崩坏”的用笔破坏了毛笔的肌体，违背了毛笔“顺理”的本性，而成为粗暴、拙野的破锋痕迹。另一件作品“灵”，则采用了浓、淡墨的变化，以表现“灵”之虚幻。浓、淡墨尽管在外态上具有丰富多彩的墨色美感，但以牺牲线质的刚柔相济的内在美感为代价。实践证明，表现浓、淡墨的肌理效果远比表现刚柔相济的内在美要便易得多。艺术固非完全以难度或技巧比高低，但若是人人能做的事，恐怕是难以称之为艺术品的。
✋热门推荐