鲍里斯·贝尔曼钢琴：德彪西《儿童乐园》之六“木偶的步态舞”
乐曲描写一个滑稽的黑人小木偶在跳舞的形象。这是在欧洲音乐作品中选用黑人舞蹈音乐最早的实例。中段还引用了瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》序曲的主题，这里是德彪西以此表示对当时盛行的瓦格纳歌剧的嘲弄。
#音乐学人#
https://t.cn/A6hcisHC

交响音乐史话

#夏夏的音乐小课堂#

第一章 交响音乐的童年

第二节 “神学女儿”的禁锢与解放

Part3

十五世纪尼德兰（即今之荷兰、比利时与法国北部地区）成为欧洲音乐中心。世俗音乐与宗教音乐深入到社会之中，并出现了许多被史学家称为“真正的音乐家”。其间，最著名的音乐团体是教堂唱诗班。他彳门有时可用九个独立声部错开一小节同时演唱。尼德兰把复调音乐推向高峰。

随着唱诗班的不断发展，器乐的禁锢已被打破，使最初器乐只从属于声乐的伴衬地位而逐渐将重心移到了管弦合奏上来。器乐的“交响”在尼德兰乐派的作品中已有反映。此外，当时欧洲的罗马乐派、威尼斯乐派也在器乐与器乐合奏方面推进了“交响”的进程。

文艺复兴时期不但在音乐内容与形式上有了大变革，而且管弦乐队的基本乐器也有所发展。在古老弦乐器琉特琴发展的基础上，产生了羽管键琴，它是近代“乐器之王”钢琴的前躯。在文艺复兴时期已拥有制作精湛的乐器和大批为羽管键琴和管风琴创作音乐的杰出作曲家。
与琉特琴同时问世的是古提琴，又称低音提琴。开始研制时，人们把它捆在两张桌子上，并在共鸣箱内装上木制的圆形“音柱”。人们称之为“苦命人、可怜虫和穷鬼”。十三世纪末叶，古提琴衍变为音色优美的小提琴。“弦乐之王”小提琴终于登上器乐世界的宝座。

中世纪阶段，欧洲音乐仍未发展出完整的和声概念，因此吉他展开了漫长的演进之路：
公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。考古学家找到的最古老的类似现代吉他的乐器，是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。
文艺复兴时期(十六世纪初)：通过西班牙的制琴师和演奏者不断的探索和改进，吉他逐渐定型为类似现在常见的古典吉他。
同时，随着吉他的发展，也产生了许多著名的吉他演奏家和教育家。另外，当时的西班牙皇室将这个“平民的小玩意”定为正式的宫廷乐器，这也使得吉他进入了发展的第一个黄金时期。
古典时期(十八世纪中后期)：德国人将原来的五弦吉他改装成六弦吉他，而且皆改为单弦，不再使用弦组。这样的改变，使得吉他的发展步入第二个黄金时期。
19世纪初：吉他的外观开始定型，并慢慢演变成我们现今所看到的样子，更以其独特的魅力风靡全世界，在这段期间，涌现了许多杰出的吉他演奏家和作曲家。
19世纪后期：被誉为“现代吉他之父”的弗朗西斯科·塔雷加和塞戈维亚，在总结前人经验的基础上，改进完善了许多演奏技巧，并创作了大量且优秀的吉他作品，使得一度流行于民间的吉他，终于真正登上古典音乐的圣堂。这是吉他发展史上的第三个黄金时期。
20世纪至今：吉他已经成为世界上最为风靡的乐器之一，其多样的风格、出色的表现力、丰富的技巧、迷人的音色无不深深吸引着人们。
#四川省西昌市第二中学新媒体协会[超话]##西昌二中# https://t.cn/Aim2uG4F